緒論：在尋找寫作靈感嗎？愛發(fā)表網(wǎng)為您精選了8篇舞蹈學(xué)論文，愿這些內(nèi)容能夠啟迪您的思維，激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，歡迎您的閱讀與分享！

篇1

專科院校的學(xué)生，學(xué)習(xí)的目標(biāo)性不強(qiáng)，頭腦聰明、個(gè)性叛逆。因?yàn)閷ξ磥砺殬I(yè)的迷茫，造成其價(jià)值觀和人生觀的迷茫，很多學(xué)生都徘徊在十字路口，或者放任自流，或者醍醐灌頂，但絕大多數(shù)屬于前者。他們并不追求成績突出，主要以玩樂為主。對他們的教育十分重要，如果不重視對其教育，他們會在渾渾噩噩中度過大學(xué)這段最寶貴的時(shí)光，而前途渺茫，相反，如果能善誘利導(dǎo)，他們具有非常強(qiáng)的創(chuàng)造力和開拓精神，能變得出類拔萃。通過對此類院校形體訓(xùn)練教師和學(xué)生的訪談以及多維度學(xué)情研究，在100名學(xué)生儀表、體態(tài)、語言、態(tài)度、熱情等方面的觀察，對學(xué)生的心理健康和未來就業(yè)比較擔(dān)憂。玩世不恭，不學(xué)無術(shù)或許會真的應(yīng)驗(yàn)在這些學(xué)生身上，對社會甚至?xí)鸬揭恍┎涣加绊?。原因是?dāng)今低端院校學(xué)生以前學(xué)習(xí)成績不高，很多沒有人生目標(biāo)，或把目標(biāo)定在賺錢和嫁個(gè)好老公上，多數(shù)嬌生慣養(yǎng)、放縱任性、缺少激情、承受能力差，而社會多方面的殘酷競爭和就業(yè)壓力又導(dǎo)致了這些學(xué)生產(chǎn)生一定的心理障礙問題。從調(diào)查中看，這些學(xué)生價(jià)值觀混亂、驕橫無禮者較多。多數(shù)表現(xiàn)出自以為是，目空一切，審美錯(cuò)位。而這種現(xiàn)象的背后是這類學(xué)生自卑心理，或者自信心不足所造成心理偏差失衡。

2、形體訓(xùn)練課教學(xué)方法探究

形體訓(xùn)練課以培養(yǎng)學(xué)生健康的審美情操為切入點(diǎn)，通過恰當(dāng)?shù)慕虒W(xué)方法，使學(xué)生在外獲得優(yōu)雅的姿態(tài)，在內(nèi)獲得積極健康的心理。修正人生觀和價(jià)值觀，通過特殊的教學(xué)方式傳播高雅的藝術(shù)文化，增強(qiáng)學(xué)生內(nèi)涵修養(yǎng)，最終達(dá)到精神和形體之美的統(tǒng)一。在教學(xué)中教學(xué)的主要目標(biāo)有兩個(gè)：一是增強(qiáng)身體的協(xié)調(diào)性、柔韌性、靈活性，改變?nèi)梭w原始動作狀態(tài)，增強(qiáng)人體動作美。達(dá)到改善學(xué)生的體態(tài)，增強(qiáng)學(xué)生美感，培養(yǎng)學(xué)生創(chuàng)造美的思維，提高學(xué)生自我表現(xiàn)能力，增強(qiáng)優(yōu)雅風(fēng)度氣質(zhì)，增強(qiáng)時(shí)代美感，富有親和力，面對社會激烈競爭，能增強(qiáng)辦事能力；二是在舞蹈形體訓(xùn)練過程中，融知識性、技能性、審美性、藝術(shù)性、實(shí)踐性為一體，集音樂、舞蹈、體育、美育為一體綜合訓(xùn)練，能使學(xué)生獲得較豐富的藝術(shù)文化知識和基本的舞蹈表演技能。潛移默化的塑造學(xué)生的審美觀，能讓學(xué)生陶冶學(xué)生的情操，培養(yǎng)學(xué)生的審美能力，提高學(xué)生自身修養(yǎng)。

2.1建立良好的師生關(guān)系。在形體訓(xùn)練的教學(xué)中，師生關(guān)系被擺在至關(guān)重要的位置上，因?yàn)橄矚g這位老師就等于喜歡他所教授的科目。而反感或討厭一位老師，不愿意見到他，對他所教授的科目也就心存抵觸，甚至厭學(xué)。形體訓(xùn)練教師要采用積極的鼓勵辦法，而不能過分批評學(xué)生，在教學(xué)中如果經(jīng)常批評學(xué)生，學(xué)生就很會產(chǎn)生消極自卑心理，影響教學(xué)。形體訓(xùn)練教師要注意評價(jià)和交流的方式，使學(xué)生在平等、寬松的氛圍中學(xué)習(xí)形體動作，在喜歡教師的關(guān)懷和鼓勵中，體驗(yàn)到形體訓(xùn)練的益處并不斷進(jìn)步，從而樹立自信心。

2.2強(qiáng)化形體訓(xùn)練目的性。形體訓(xùn)練每學(xué)期，每節(jié)課的目標(biāo)性都很強(qiáng)，形體訓(xùn)練教師要了解每一個(gè)學(xué)生的特點(diǎn)個(gè)性、興趣愛好、身體素質(zhì)及技術(shù)水平，做到心中有數(shù)，并因材施教因人而異，使教學(xué)更具有靈活性。對個(gè)別缺乏陽剛之氣男學(xué)生和調(diào)皮隨便的女同學(xué)，可以讓他們多參加基本姿態(tài)練習(xí)，包括站立姿勢，腳位間距、手位放置等，結(jié)合舞蹈組合一起練習(xí)，達(dá)到站有站姿，坐有坐相，端莊穩(wěn)重，落落大方，舉止自然優(yōu)美。對一些逞能自負(fù)的學(xué)生，要有愛心，宜選擇一些難度較大動作較復(fù)雜的技巧性項(xiàng)目，他們參加這些難度大的項(xiàng)目后，參會認(rèn)識到自己的不足，慢慢變得謙遜隨和起來，達(dá)到內(nèi)外兼修的目的。

2.3重視心理健康藝術(shù)文化教育。體態(tài)言行都發(fā)自內(nèi)心的意識指導(dǎo)，健康心理會培養(yǎng)出不卑不亢，堅(jiān)強(qiáng)自信的外在氣質(zhì)，會影響到學(xué)生的人生前途。豐富的藝術(shù)才識可以增強(qiáng)學(xué)生的自信，在關(guān)于任何的話題中學(xué)生都能參與其中，并接受更多的知識視野，形成良性循環(huán)。健康心理，更是教育者義不容辭的責(zé)任。利用形體訓(xùn)練理論課，加強(qiáng)學(xué)生的藝術(shù)知識和心理健康教育，做到勞逸結(jié)合。在室內(nèi)講授形體訓(xùn)練課基礎(chǔ)理論知識時(shí)，設(shè)計(jì)出新奇的心理保健和心理疾病預(yù)防常識，以及藝術(shù)故事，能更好的調(diào)整學(xué)生心理狀態(tài)。

篇2

摘要：隨著人們對日益增長的物質(zhì)、文化的需求不斷提高，舞蹈這門人體藝術(shù)將被更多人認(rèn)識、接受、認(rèn)可，并喜歡。舞蹈作為一種人體語言，是通過人體動作過程來表現(xiàn)人類情感的藝術(shù)。舞蹈教育則是通過教授這門藝術(shù)，來反映人們的思想、情感以及社會生活，使幼兒對此產(chǎn)生濃厚的興趣、愛好，培養(yǎng)孩子對舞蹈美的感受力、表現(xiàn)力和初步的鑒賞力、創(chuàng)造力，從而促進(jìn)幼兒健康的體魄，健康人格和健康的個(gè)性，促進(jìn)全面發(fā)展。

幼兒天性好動，喜歡模仿，喜愛看舞蹈節(jié)目，更渴望參與表演。初學(xué)舞蹈時(shí)，幼兒只知一味的模仿，幾周一過就會感到枯燥無味。我們就要從多方面啟發(fā)、開導(dǎo)，從新生第一天走進(jìn)舞蹈室時(shí)，就要讓幼兒知道這不僅是練功房，更是舞蹈宮殿。要在形體美上培養(yǎng)幼兒的自我審美能力，如芭蕾手位的延伸就是一種美，這就要求幼兒帶有一種希望的追求的情感在做，感覺自己的眼前多么寬闊，就像包容了整個(gè)宇宙。耳朵里聽著動人的音符，這多么富有詩意！這不就是以美帶情，以情帶舞嗎？所以教師一定要培養(yǎng)幼兒的自我審美意識素質(zhì)，使幼兒自身體現(xiàn)出一種對舞蹈的熱愛，從而愉快的進(jìn)行訓(xùn)練和舞蹈。將幼兒舞蹈形象化，在舞蹈教學(xué)中是一種非常有效的方法。通過形成有趣的故事或者舞蹈造型來啟發(fā)幼兒的想象力，將舞蹈和啟發(fā)教育相聯(lián)系，使舞蹈具有一定的思想性。

在舞蹈教學(xué)中，教師通過舞蹈示范、舞蹈欣賞、邊歌邊舞、音樂反映、模仿與想象、組合與成品舞蹈編排等豐富、多樣的教學(xué)形式，調(diào)動幼兒全身的多種器官，在提高興趣、注意力的同時(shí)，更強(qiáng)調(diào)了大腦高度的集中去支配身軀，以表達(dá)各種動作和情感。而且一系列優(yōu)美的動作，豐富的隊(duì)形變化等也促進(jìn)了幼兒舞蹈記憶力的提高。

幼兒舞蹈猶如春風(fēng)化雨，潛移默化地陶冶兒童的心靈，我們要仔細(xì)洞察孩子美麗的童心世界，了解孩子的質(zhì)樸情感。廣泛收集、提煉他們天真、形象的動作，吸收為幼兒舞蹈的基本素材。只有這樣，創(chuàng)作出的舞蹈才會被幼兒喜歡和接受，幼兒舞蹈教學(xué)才能推陳出新，不斷完善。作為一名舞蹈教育工作者，將不斷加強(qiáng)各方面的訓(xùn)練，提高理論與實(shí)踐水平，進(jìn)一步加強(qiáng)舞蹈教育的普及和推廣。

篇3

維吾爾族的舞蹈是我國民族舞蹈中具有很強(qiáng)代表性的物種，具有非常悠久的歷史和文化資源，歷史上的維吾爾族舞蹈具有很強(qiáng)的民族性，人民的生存環(huán)境形成了其勇敢、樂觀的性格，因此舞蹈是其生活中的重要組成部分，在一些重要的節(jié)日都會用集體舞來進(jìn)行慶祝，并且在舞蹈中，這種樂觀的精神被渲染的淋漓盡致。從這個(gè)角度上看，維吾爾族舞蹈在性格色彩上可以分為三個(gè)地區(qū)，首先是東疆地域，帶有與漢族兼并的維族風(fēng)格舞蹈，其次是在巴楚、沙車、阿瓦提縣等地盛行的刀郎舞，具有很強(qiáng)的民族特點(diǎn)，并且風(fēng)格粗獷，最后是伊犁一帶的舞蹈，發(fā)展相對比較成熟，并且受到多個(gè)民族舞蹈文化的影響，舞蹈規(guī)模宏大，曲調(diào)悠長，功能性和藝術(shù)性都非常強(qiáng)。伊犁舞蹈一般分為三種類型，其一是帶有自娛性質(zhì)的民間舞蹈，代表舞蹈為“賽乃姆”，其風(fēng)格自由熱烈、灑脫奔放，在音樂中達(dá)到；其二是帶有禮俗性質(zhì)的民間舞蹈，與宗教的祭天活動有關(guān)，比如“薩瑪舞”，一般在大型的祭祀活動中可以看到；其三是帶有表演性質(zhì)的民間舞蹈，這種舞蹈集合了所有舞蹈中的精髓，并且不斷的進(jìn)行加工和改進(jìn)，具有非常好的藝術(shù)成就，具有代表性的就是“盤子舞”。維吾爾族的舞蹈與其民族的文化有著非常密切的關(guān)系，并且隨著時(shí)代的發(fā)展在不斷的變化，因此在舞蹈的教學(xué)中需要結(jié)合音樂風(fēng)格和文化特色來進(jìn)行教學(xué)。

2維吾爾族的舞蹈教學(xué)規(guī)律

在舞蹈教學(xué)中，維吾爾族的舞蹈作為一門獨(dú)立的舞蹈學(xué)科進(jìn)行教學(xué)，可見其舞蹈的藝術(shù)魅力是非常大的，通過專業(yè)的教學(xué)，才能培養(yǎng)出更加出眾的藝術(shù)人才。在維吾爾族民族舞蹈的教學(xué)中，通過系統(tǒng)的教學(xué)內(nèi)容規(guī)劃來設(shè)置曲目進(jìn)行排練，并且在社會的各種表演活動中，培養(yǎng)學(xué)生多方面的表演能力，提升學(xué)生的想象力和創(chuàng)造力，因此學(xué)生的自學(xué)能力和管理能力非常重要。學(xué)生首先學(xué)習(xí)知識，并且在活動中進(jìn)行實(shí)踐，熟悉表演舞臺，并且將這些系統(tǒng)化的結(jié)合到一起，互相滲透，彼此加強(qiáng)。維吾爾族的舞蹈與其他的舞蹈不同，但是在教學(xué)時(shí)仍然在遵循“傾、擰、園、曲”的特點(diǎn)，并且結(jié)合其風(fēng)格特點(diǎn)來進(jìn)行表演，比如維吾爾族舞蹈特有的姿勢、眼神、步伐等，并且需要注意位子來表現(xiàn)其特征。在教學(xué)中，除了要傳授舞蹈規(guī)范動作，還要注意情感的表達(dá)和動作之間的關(guān)聯(lián)性，并且在表現(xiàn)中要重視舞蹈的創(chuàng)新和整合，采用開放式的教學(xué)，再運(yùn)用自身的方法進(jìn)行培養(yǎng)，從而讓舞蹈更緊的貼近民族文化，進(jìn)而得到更好的傳承。學(xué)生在長期的理論知識學(xué)習(xí)和實(shí)踐研究的過程中，可以清晰的描繪出舞蹈的精致畫面，并且學(xué)生也可以更好的懂得蘊(yùn)藏在舞蹈中的精髓。學(xué)生在維吾爾族舞蹈的學(xué)習(xí)和民族文化的研究中，結(jié)合其民族生活特點(diǎn)、服裝文化、審美特點(diǎn)等，將其生活習(xí)慣、文化特點(diǎn)形成一定的特征，按照這個(gè)規(guī)律來吸取其精華，再加上藝術(shù)的不斷加工，在民間采風(fēng)的過程中形成舞蹈的整體藝術(shù)，教師在這個(gè)過程中可以很好的訓(xùn)練學(xué)生的綜合學(xué)習(xí)能力，從而提升教學(xué)的效果。

3舞蹈在教學(xué)中的注意事項(xiàng)

民族舞蹈中的動作和表演風(fēng)格都是有一定內(nèi)在聯(lián)系的，因此在教學(xué)中需要讓學(xué)生領(lǐng)悟其中的聯(lián)系。表演動作是表演者在表演時(shí)的動作走向，這種走向具有很好的生活性和民族特點(diǎn)，在表演中通過細(xì)節(jié)來展現(xiàn)。表現(xiàn)的細(xì)節(jié)、畫面、速度、隊(duì)形等都是走向的表現(xiàn)形式，群舞中的分散、流動、單人舞中的走向、三人舞種的節(jié)奏、姿態(tài)等都在表現(xiàn)民族舞蹈中的走向，因此其表演風(fēng)格的確定非常重要，在舞蹈過程中需要將走向和風(fēng)格很好的結(jié)合在一起，才能將舞蹈所帶有的形象很好的展示出來。在教學(xué)中需要注意表演的形成形式和民族特點(diǎn)的培養(yǎng)，這也是民族舞教學(xué)中最為重點(diǎn)的部分。教學(xué)中學(xué)生需要學(xué)會最基本的舞蹈動作和技術(shù)要領(lǐng)，配上最合適的舞蹈音樂，讓學(xué)生在情感和肢體語言兩個(gè)方面來引起共鳴，學(xué)生要從精神上感受其藝術(shù)魅力，從心里激發(fā)出對于舞蹈的熱愛，從而將舞蹈以最佳的表現(xiàn)形式表演出來。

4維吾爾族的教學(xué)技巧

維吾爾族的舞蹈曲美精妙，具有一定的表演難度，其不僅要求舞蹈者具有很扎實(shí)的舞蹈基本功，還需要有很精湛的表演技術(shù)，比如具有代表性的舞蹈《頂碗舞》，其是一個(gè)女子集體舞，具有很強(qiáng)的民族性、欣賞性和技巧性，其表現(xiàn)了維吾爾族的姑娘在歡慶的節(jié)日里通過頭頂茶碗、載歌載舞來表現(xiàn)對客人的歡迎，獨(dú)特的腳步和音樂節(jié)奏，并且隨著音樂來變化整體的隊(duì)形，端莊和帶有民族風(fēng)格的舞蹈在表演中展現(xiàn)著大方、爽朗的性格特點(diǎn)，將維吾爾族人民熱情好客、樂觀爽快的性格充分的展現(xiàn)出來。還有很多需要手持道具的舞蹈比如《薩巴依舞》、《盤子舞》等舞蹈都是女子團(tuán)隊(duì)舞蹈，其動作優(yōu)美、婀娜多姿，身體柔軟、姿態(tài)性非常強(qiáng)，在表演時(shí)需要充分展現(xiàn)出手的姿態(tài)，因此需要表演者有很好的細(xì)節(jié)表演才能。因此要加強(qiáng)學(xué)生的細(xì)節(jié)訓(xùn)練，不斷的總結(jié)表演的技巧，從而將舞蹈中的元素充分的展現(xiàn)。

5結(jié)束語

篇4

作為一個(gè)大山深處的古老民族，他們依舊保持了傳統(tǒng)的祭祀性舞蹈，因此舞蹈也被賦予了特殊的意義，而這些意義大都同樂器的特殊性有著直接聯(lián)系。比如苗族非常著名的笙鼓舞，在他們的民俗中，這是一種具有聯(lián)系“陰陽界”功能的舞蹈，在祭祀儀式中的鼓桿也被苗族賦予了“通天地，通地府”的特殊功能，因此，對于樂器身份的定位大都與此傳統(tǒng)有關(guān)，才有了敲擊木鼓的聲音是陰陽界溝通的符號。而蘆笙在苗族舞蹈中是能夠娛樂眾神和凡人的樂器，由此而產(chǎn)生的蘆笙舞也附有同樣的功能。此外，由于蘆笙與木鼓兩種樂器之間意義的相斥，除了祭祀外，笙鼓是不能在舞蹈中同奏的，也可以說是一種祭祀的象征符，智能在喪祭活動中進(jìn)行。從這些實(shí)例我們看出，對于苗族舞蹈來說，研究其對于音樂的運(yùn)用，首先要對苗族舞蹈中各種樂器在不同舞蹈中被賦予的身份定位要有一個(gè)清晰的了解。樂器的使用，能夠在一定程度上影響整個(gè)舞蹈的情感變化。舞蹈的真正意義在于能夠通過舞蹈者的動作，傳遞一種感情元素，從而打動觀眾。在苗族舞蹈的教學(xué)中，樂器的使用能夠在一定程度上完善舞蹈的律動效果，從而使得舞蹈本身具有非常強(qiáng)的震撼力。

2舞蹈音樂的特殊教學(xué)傳承方式

苗族舞蹈與音樂采取一種特殊的傳承方式來進(jìn)行，以各種傳統(tǒng)樂器命名的舞蹈立刻就能讓我們耳邊響起悠揚(yáng)的音樂。在《中國民族民間舞蹈集成》中，關(guān)于苗族蘆笙舞有著這樣的文字記載：苗族蘆笙舞一般通過長輩、家族或者蘆笙師傅的直接口傳，而向年輕人傳授蘆笙舞，首先要從蘆笙歌教起，然后是吹奏蘆笙的方法技巧，最后才是“跳蘆笙”的動作要領(lǐng)。除此之外，根據(jù)調(diào)查顯示，苗族其他舞蹈在傳承教學(xué)過程中，諸如木鼓舞等，都是讓學(xué)徒先領(lǐng)悟敲擊木鼓的要領(lǐng)以及熟識木鼓譜，之后學(xué)會唱鼓譜，才能去保證在最后跳木鼓舞的時(shí)候不會出現(xiàn)跳錯(cuò)的現(xiàn)象。這就說明了，苗族舞蹈在教學(xué)中都是以對音樂的深度理解為基礎(chǔ)的，在舞蹈中音樂處于絕對的主導(dǎo)位置，這其中還有一個(gè)重要原因就是在苗族中，木鼓舞、蘆笙舞等“大師”人物的地位是非常高的，因?yàn)榧漓氕h(huán)節(jié)是舞蹈實(shí)踐的重要場合，包括蘆笙師以及木鼓手等都具有極高的地位，也就是說這些精通音樂的苗族舞者承擔(dān)著很大的責(zé)任，所以，在苗族舞蹈的教學(xué)中對于音樂的掌握才顯得如此之重要。苗族舞蹈由于存在較多的少數(shù)民族特色，因此在進(jìn)行教學(xué)的過程中，需要考慮文化的傳承問題，從而保證在學(xué)習(xí)苗族舞蹈的過程中，掌握其中的韻味與韻律。一般情況下，通過對于苗族文化的了解，能夠讓學(xué)生在學(xué)習(xí)的過程中，有著一種韻味的舞動，從而讓舞蹈動作更加具有內(nèi)涵。苗族舞蹈中的音樂具備一定的民族特點(diǎn)，如果不能夠通過對苗族文化的了解，那么在進(jìn)行舞蹈學(xué)習(xí)的時(shí)候也會產(chǎn)生諸多的困難。

3教學(xué)中基于民俗活動的音樂對舞蹈的約束性

如今我們所能夠在苗寨看到的民俗活動，依舊保持著其被文化儀式遺響的特色，保持了非常古老的帶有文化的烙印，所以在研究苗族舞蹈過程中單純將其看做是一種藝術(shù)表現(xiàn)形式就顯得非常片面了，也是不切實(shí)際的。對于在民俗活動中進(jìn)行演繹的舞蹈，苗族人對好壞的判斷只是看大家的舞步是否整齊一致，有沒有跳錯(cuò)，而音樂在這種盛大的民俗活動中扮演了重要的約束作用，如果在跳舞過程中，鼓手一旦出錯(cuò)，就會導(dǎo)致大家的步伐出錯(cuò)。在一次造訪中筆者親臨了蘆笙舞的現(xiàn)場，舞者們的步伐變換都是隨著蘆笙的韻律而動，舞者們在跳舞過程中自然融入蘆笙的節(jié)奏中，仔細(xì)聆聽，經(jīng)過一段約定俗成的“前奏”之后，舞者非常整齊地變換著步伐，體現(xiàn)了音樂在苗族舞蹈中統(tǒng)領(lǐng)的功能。在音樂對苗族舞蹈的這種約束性下，增加文化的象征意義之后，我們能夠看到，苗族在舞蹈教學(xué)中對于音樂的“組織儀式”能力同樣也非常重視，這些如木鼓、蘆笙，在程式化的儀式中體現(xiàn)了與文化有機(jī)統(tǒng)一的傳統(tǒng)，這些教學(xué)中的深層含義或許只有生長在苗寨的人們能夠體會和理解。這些文化的象征意義我們可以在很多蘆笙音樂為主導(dǎo)的舞蹈中看出，其大都在舞蹈開始之前吹奏同樣的一段壞塊的蘆笙曲，這一段就是一種音樂語言，寓意“大家快來跳舞咯”，音樂的組織形式盡顯其中。

4苗族舞蹈教學(xué)中歷史文化的烙印

對于苗族舞蹈教學(xué)中音樂的運(yùn)用，我們還有一點(diǎn)不能遺漏，就是苗族舞蹈的起源，有著強(qiáng)烈的傳統(tǒng)文化性，也就是說，苗族舞蹈起源于祭祀文化。而祭祀文化一直以來都是苗族舞蹈中最主要的生態(tài)基礎(chǔ)，與舞蹈之間相互聯(lián)系和作用。舞蹈的生態(tài)學(xué)研究領(lǐng)域中認(rèn)為，舞蹈是環(huán)境的核心物。這里的意思就是解釋了不同的環(huán)境下產(chǎn)生的舞蹈形式是不盡相同的。苗族地處植被茂盛的西南大山中，地質(zhì)災(zāi)害頻發(fā)，因此催生了祭祀在苗寨中的重要地位，由此帶來了苗族舞蹈中祭祀文化的烙印。因此在苗族舞蹈的教學(xué)中需要進(jìn)行苗族歷史文化的傳授，同時(shí)對祭祀的文化音樂的內(nèi)涵要有一定的理解，最好能去感受一次大山深處苗寨的文化底蘊(yùn)，這樣才能更好地將這種包容了文化傳承意蘊(yùn)的藝術(shù)表現(xiàn)手法更好地展現(xiàn)出來。

5結(jié)語

篇5

舞蹈是以有節(jié)奏的動作為主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)形式。但這種人體動作必須是經(jīng)過提煉、組織和美化了的人體動作，即舞蹈化了的人體動作。屬于人體動作范疇的藝術(shù)也有許多種，舞蹈是藝術(shù)之一，是于三度空間中以身體為語言作“心智交流”現(xiàn)象之人體的運(yùn)動表達(dá)藝術(shù)，一般借助音樂，也借助其他的道具。舞蹈本身有多元的社會意義及作用，包括運(yùn)動、社交、求偶、祭祀、禮儀等。學(xué)生在舞蹈過程中，一方面，新陳代謝、血液循環(huán)加快，大腦可得到充分的氧氣供應(yīng)，能夠鍛煉身體。另一方面，舞蹈作品中的舞蹈動作要具有一定的技藝性，要能夠表現(xiàn)美。學(xué)生練習(xí)舞蹈時(shí)要慢慢學(xué)會跳躍、旋轉(zhuǎn)、翻騰、柔軟、控制等技巧，但是，舞蹈作品表演的技巧動作本身不是目的，而是一種表現(xiàn)人物思想感情、塑造人物性格和精神面貌的一種手段。因此，學(xué)生在練習(xí)舞蹈過程中不僅要苦練基本功，還要深刻理解作品，并充分展現(xiàn)舞蹈藝術(shù)的美。這樣，學(xué)生就能受到舞蹈藝術(shù)美的熏陶，得到意志品質(zhì)的鍛煉，利于形成健全的人格和積極向上的精神面貌。

二、中職舞蹈教學(xué)存在的問題

1.生源舞蹈基礎(chǔ)較差。

中職生源都是初中畢業(yè)生，他們在初中階段學(xué)習(xí)基礎(chǔ)大多不好，舞蹈基礎(chǔ)也很薄弱，入學(xué)前幾乎未受過舞蹈的基本訓(xùn)練。這就造成學(xué)生學(xué)習(xí)舞蹈素質(zhì)上的欠缺，不少學(xué)生身體條件又較差，無疑會給舞蹈教學(xué)帶來諸多困難。

2.學(xué)生學(xué)習(xí)積極性不高。

就學(xué)生本身而言，一部分學(xué)生由于入學(xué)前沒有受過舞蹈訓(xùn)練，加上舞蹈訓(xùn)練比較辛苦，所以缺乏舞蹈學(xué)習(xí)的積極性和動力，很難發(fā)揮主觀能動性積極參與教學(xué)活動。比如，低年級基本功素質(zhì)課比較枯燥單一，學(xué)生的身體條件各不相同，基礎(chǔ)較差的學(xué)生極易產(chǎn)生緊張、厭倦、煩躁等不良心理，不能很好地全身心投入舞蹈學(xué)習(xí)。部分學(xué)生曾接受過專業(yè)訓(xùn)練，入學(xué)后專業(yè)技能較為突出，于是自我感覺良好，表現(xiàn)為課上練習(xí)時(shí)怠慢、慵懶。

3.教學(xué)方式老套呆板。

中職舞蹈教師往往沿襲傳統(tǒng)的口傳身授法，強(qiáng)調(diào)學(xué)生模仿，又受專業(yè)舞蹈學(xué)習(xí)的影響，較重視舞蹈素材教學(xué)，實(shí)用性的舞蹈教學(xué)較少，注重知識的記憶，聯(lián)系實(shí)際不夠，個(gè)別輔導(dǎo)也不多。

三、中職舞蹈教學(xué)策略

1.重視基本功訓(xùn)練。

中職學(xué)生舞蹈基礎(chǔ)薄弱，基本功較差，因此，舞蹈教學(xué)中要注意加強(qiáng)舞蹈基本功訓(xùn)練。舞蹈基本功訓(xùn)練可以在培養(yǎng)學(xué)生舞蹈基本能力的同時(shí)，有效地調(diào)動學(xué)生的學(xué)習(xí)積極性，培養(yǎng)學(xué)生的審美情趣，增強(qiáng)學(xué)生的體魄，發(fā)展學(xué)生的思維，提高他們的綜合素質(zhì)。舞蹈基本功的訓(xùn)練，要從人體的上下肢兩個(gè)方面著手。首先，人體上肢是舞蹈情感傳遞的重要部位，上肢的一招一式都將給觀眾留下深刻的印象，所以對上肢的訓(xùn)練不容忽視。要加強(qiáng)上肢四個(gè)部位的培養(yǎng)，即腰、肩、頸、胸等。舞蹈中所需要的基本能力和人體健美的基本要求，都需要在這四個(gè)部位的培養(yǎng)訓(xùn)練中形成。其次，人體的下肢是支撐舞蹈的力量之源。無論是走、跑、跳，都離不開臀、胯、腕、腳四個(gè)部位的配合及其功能的發(fā)揮。這幾個(gè)關(guān)鍵部位的能力如何，對上肢的舞姿造型有直接的影響。比如，在基本功訓(xùn)練中，教師反復(fù)強(qiáng)調(diào)的開度、軟度、韌性及靈活性就是訓(xùn)練從胯到腰幾個(gè)部位的能力。此外，教師在教學(xué)中還要注意根據(jù)每個(gè)學(xué)生不同的基礎(chǔ)和身體情況，因材施教，進(jìn)行有針對性的訓(xùn)練，以使每個(gè)學(xué)生都能練好扎實(shí)的舞蹈基本功。

2.加強(qiáng)練習(xí)與實(shí)踐。

舞蹈是一門實(shí)踐性很強(qiáng)的藝術(shù)，所以教學(xué)中教師應(yīng)不斷探索舞蹈教學(xué)規(guī)律，給學(xué)生提供由學(xué)習(xí)到實(shí)踐、再學(xué)習(xí)、再實(shí)踐的機(jī)會和條件。經(jīng)過各種舞臺實(shí)踐鍛煉，不僅可以縮短教程，還可使學(xué)生鞏固課堂所學(xué)的舞蹈知識和技巧，增加實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)。

3.采用現(xiàn)代化的教學(xué)手段。

信息時(shí)代，舞蹈教學(xué)手段也應(yīng)與時(shí)俱進(jìn)，可采用多媒體信息技術(shù)更好地進(jìn)行實(shí)訓(xùn)教學(xué)。在舞蹈教學(xué)中，無論是舞蹈訓(xùn)練還是舞蹈藝術(shù)鑒賞，都可以運(yùn)用多媒體讓學(xué)生了解要訓(xùn)練的舞蹈，欣賞和分析舞蹈作品，讓學(xué)生多欣賞國內(nèi)外優(yōu)秀舞蹈作品，并在藝術(shù)實(shí)踐中靈活借鑒。在舞蹈訓(xùn)練中，教師還可以將學(xué)生的訓(xùn)練過程用錄像記錄下來，以便在課上及時(shí)回放訓(xùn)練過程，使學(xué)生對自己訓(xùn)練過程中的動作、表情、各種技巧等的優(yōu)缺點(diǎn)能有更直觀、清晰的認(rèn)識，并自我總結(jié)經(jīng)驗(yàn)，反省教訓(xùn)，在以后的訓(xùn)練中揚(yáng)長避短，從而提高舞蹈自學(xué)能力和表演能力。

4.采用合作教學(xué)方式。

學(xué)生在舞蹈學(xué)習(xí)中的主體地位不僅體現(xiàn)在個(gè)體上，也體現(xiàn)在群體上。教師可以根據(jù)教學(xué)目標(biāo)、教學(xué)內(nèi)容及學(xué)生的實(shí)際情況，選擇恰當(dāng)?shù)暮献鞣绞?，如小組合作、班級合作或校級合作等，使學(xué)生在互相幫助、積極互動、相互學(xué)習(xí)中提高表演舞蹈、創(chuàng)編舞蹈的能力，并提高他們的交際能力、合作能力以及解決問題的能力。

5.加強(qiáng)文化修養(yǎng)，了解舞蹈文化，提高綜合素質(zhì)。

篇6

在舞蹈基礎(chǔ)訓(xùn)練中老師基本都是在對動作的標(biāo)準(zhǔn)做細(xì)致的要求，學(xué)生一般都是對動作的機(jī)械記憶，雖然身體上都能夠很快的把握對動作的要求，但是舞蹈動作與情感表達(dá)是割裂的，出現(xiàn)了嚴(yán)重的斷層現(xiàn)象，勢必造成動作與情感的脫節(jié)，這種現(xiàn)象在普通藝術(shù)類高校中尤為普遍。這造成了學(xué)生在舞蹈表演中不能很快的進(jìn)入角色，大大的阻礙了學(xué)生學(xué)習(xí)與教師排練的進(jìn)度。目前國內(nèi)高等藝術(shù)院校和綜合類大學(xué)中的舞蹈教育中大都存在這樣的問題。

二、關(guān)于舞蹈動作和舞蹈表演

大家都知道芭蕾基訓(xùn)課目的是解決學(xué)生基本站姿、控制力、跳、轉(zhuǎn)等技術(shù)性問題的課程，就算芭蕾舞專業(yè)的學(xué)生上課時(shí)都會覺得枯燥，雖然老師都是會嚴(yán)格、嚴(yán)厲的要求學(xué)生，但是往往學(xué)生都不能預(yù)期的完成老師的要求。這次中法文化交流中，芭蕾舞老師Mariolina教授每一個(gè)動作時(shí)都會強(qiáng)調(diào)用情感引領(lǐng)動作，她總是讓學(xué)生先建立表演的心理，用“心”去做動作，在整個(gè)動作過程中千方百計(jì)的使學(xué)生進(jìn)入舞蹈空間，享受任何一個(gè)動作，而不是機(jī)械的去完成動作。課后Mariolina和同濟(jì)大學(xué)的陳婷老師以及同學(xué)們的交流中，她說：“同學(xué)們，你們已經(jīng)是具有了非常好的身體和對動作的把握，但是你們沒有在跳舞，你們在做體操。”這一句話我一直記在腦子里，使我久久不能平靜。事后我在思考一個(gè)問題，就是我們傳統(tǒng)的舞蹈教學(xué)中，舞蹈組合與舞蹈表演一直是個(gè)分開的課程，我們也一直在沿襲這樣的教學(xué)方法，上至北京舞蹈學(xué)院，下至地方院校。在中國，舞蹈基礎(chǔ)訓(xùn)練課教學(xué)中對于動作的標(biāo)準(zhǔn)與高質(zhì)量的把握是無可挑剔的，對于不同的專業(yè)在每個(gè)年級也都有設(shè)置劇目課，目的是解決學(xué)生的舞蹈表演能力，有些地方院校還專門開設(shè)了戲劇表演課。但是我們都知道，舞蹈表演與戲劇表演是有著很大的不同的。中國舞蹈大辭典對于舞蹈表演如是描述：舞蹈演員除了能夠靈活運(yùn)用身體來表現(xiàn)復(fù)雜多變的動作和技巧，還必須加強(qiáng)對社會生活的歷史、現(xiàn)狀的了解和對社會各階層不同人物的觀察、理解和體驗(yàn)，才能塑造出多種多樣的人物性格，才能完成舞臺上的二度創(chuàng)作。舞蹈動作是經(jīng)過提煉、組織和美化了的人體動作。舞蹈動作主要由舞蹈的動作、姿態(tài)、步法、技巧四種因素構(gòu)成。舞蹈組合是舞蹈動作組合的簡稱。這種舞蹈動作組合，一般不賦予它特定的舞蹈語言傳情達(dá)意的意義。所以說舞蹈組合的訓(xùn)練價(jià)值是使學(xué)生能夠?qū)Ω鱾€(gè)舞種的形態(tài)、動態(tài)、神態(tài)以及韻律的把握。在這個(gè)過程中教師的任務(wù)是對于舞蹈動作的姿態(tài)、動律、路線、節(jié)奏、力度、呼吸以及肌肉與關(guān)節(jié)的用力方式的講解，從而導(dǎo)致學(xué)生在這個(gè)過程中忽略了舞蹈的本身，為何而舞？這樣訓(xùn)練出來的學(xué)生只能成為一個(gè)“跳舞的機(jī)器”，使得舞者缺失了生命的靈性。皮娜。鮑希說過：“我舞蹈，因?yàn)槲冶瘋?rdquo;所以，舞蹈最大的能量就是抒情，應(yīng)該更多的去關(guān)注為何而舞？舞什么？即便是舞蹈組合的訓(xùn)練也應(yīng)該關(guān)注它的傳情達(dá)意的“語言性”。但是我們在教學(xué)過程中用了大量的時(shí)間來為了教動作而教動作，學(xué)生為了學(xué)動作而學(xué)動作，這樣就造成了課堂訓(xùn)練與舞臺轉(zhuǎn)變有了一個(gè)很大的鴻溝，使得教學(xué)古板、僵硬，落入一種停滯的程式化中。并且現(xiàn)在大部分高中起點(diǎn)的舞蹈生是為了考學(xué)而學(xué)習(xí)舞蹈，舞蹈基礎(chǔ)差，對舞蹈沒有多大興趣，有的時(shí)候上課只是為了完成任務(wù)而上課，相信大家都有相同的體驗(yàn)。

三、法蘭西流派的浪漫情懷

浪漫這個(gè)詞用在法國絕對的稱職，法國充滿著浪漫氣息、是一個(gè)多資多彩的國家。悠久的歷史和發(fā)達(dá)的現(xiàn)代化建設(shè)讓法國擁有著特殊的魅力，古老精致的建筑、現(xiàn)代人的浪漫情懷等等這些都是法國文化的生動體現(xiàn)。來到法國還有一個(gè)非常好的現(xiàn)象就是法國的街頭藝人比較的多，他們?yōu)榉▏莫?dú)特風(fēng)景增添了亮麗的風(fēng)采。在這個(gè)自由的國度，不會有人干涉你如何舞蹈，是否符合觀眾的口味。他們幾乎每天都是沉浸在藝術(shù)海洋與獨(dú)特的舞蹈氣息中，法國就是你能想象到的神奇。所以說舞蹈對于法國人來講是純粹的，不是用舞蹈只做生存的工具，他們只要有表演就會用一種享受的心態(tài)去展現(xiàn)，享受生活，享受舞蹈帶給人們的那種。浪漫主義文藝思潮發(fā)端于18世紀(jì)末和19世紀(jì)初的巴黎，浪漫芭蕾時(shí)期法國創(chuàng)作了一大批優(yōu)秀的芭蕾舞作品，如《仙女》、《吉賽爾》、《海盜》等，其總體特征與法國文化一樣，高貴典雅、嚴(yán)謹(jǐn)規(guī)范、輕盈飄逸、情懷浪漫，具有典型的浪漫主義藝術(shù)特征，所以法國流派的芭蕾舞同樣具有浪漫主義情懷。芭蕾舞老師Mariolina在同濟(jì)大學(xué)的授課過程中，沒有就肌肉的力量、外開、旋轉(zhuǎn)和跳躍等技術(shù)性的問題做了很多細(xì)致的講解，下面就幾個(gè)主要方面做一下說明分析。首先，在舞蹈演員動作時(shí)，眼隨手動這個(gè)環(huán)節(jié)，強(qiáng)調(diào)了用鼻子帶動，鼻子高高在上的那種貴族氣質(zhì)，如果強(qiáng)調(diào)下巴抬起，頭上揚(yáng)，這個(gè)動作勢必會引起動作的僵硬，而鼻子是不能用力的，這樣就使動作自然的松弛了下來。其次，胳膊如水。每次在做阿拉貝斯時(shí)，都會強(qiáng)調(diào)柔軟像水，輕盈像羽毛，內(nèi)心要跟著胳膊的流動使心靈飄動起來，把沒有靈性的芭蕾動作描述的無比具有生命感。第三，強(qiáng)調(diào)動作與感覺的完美融合，在做任何動作時(shí)都要把感覺放在第一位，哪怕一個(gè)手指，眼神，蹲，跳，轉(zhuǎn)都要用與感覺和呼吸緊密結(jié)合，從心底出發(fā)，讓每一個(gè)動作都要有心靈的感悟，用“心”舞蹈。

四、如何解決在動作中由心而舞

除了讓學(xué)生大量的練習(xí)舞蹈基礎(chǔ)動作以外，還應(yīng)該不斷的嘗試新的練習(xí)項(xiàng)目。

（一）讓學(xué)生了解芭蕾舞的文化背景，感受芭蕾舞的浪漫情懷。此環(huán)節(jié)可以多給學(xué)生觀賞法國以及世界各地的優(yōu)秀芭蕾舞作品，感受芭蕾舞的文化氣息。觀賞西方的優(yōu)秀影視劇作品，感受中西文化的區(qū)別。

（二）給學(xué)生增加戲劇表演的機(jī)會，鍛煉學(xué)生的舞臺表演能力，提高表演水平。

（三）可以嘗試到教室、舞臺以外的室外空間去舞蹈，感受真實(shí)的陽光、水、河流、空氣、鬧市區(qū)、曠野中，增加生活中真實(shí)的感受，體驗(yàn)不同空間帶給身心的巨大能量。

（四）教師要不斷的改進(jìn)教學(xué)思路，對癥下藥，研究新時(shí)代學(xué)生的心理。

篇7

每個(gè)學(xué)期初，我們都會制訂本學(xué)期的教學(xué)計(jì)劃，而這個(gè)計(jì)劃不是舞蹈教師隨意制訂，它必須要符合你的教學(xué)對象的年齡特點(diǎn)我們幼兒園面對的孩子是3~6歲，他們喜歡模仿、注意力的有效時(shí)間很短、觀察力依賴于成人。

1、對于剛接觸舞蹈的孩子來說，他們自控能力比較弱、音樂節(jié)奏感不強(qiáng)、做動作時(shí)往往自我知覺比較遲鈍，不善于按照教師的要求自覺地對動作進(jìn)行自我糾正。進(jìn)入大班，孩子們通過兩年的學(xué)習(xí)，基本可以做到動作的自我糾正。

2、作為舞蹈教師，需要研究自己的教學(xué)對象和所要教授的舞蹈內(nèi)容，制訂與兩者相適應(yīng)的科學(xué)教學(xué)方法。實(shí)踐證明，當(dāng)教學(xué)方法同教學(xué)對象相適應(yīng)時(shí)，幼兒就能較快地、正確地掌握所教授的舞蹈動作，也會較自覺地及時(shí)糾正自己練習(xí)舞蹈動作時(shí)出現(xiàn)的各種毛病，教學(xué)質(zhì)量會顯著提高。教師要學(xué)會選擇有效的訓(xùn)練步驟，教授一個(gè)新動作往往要經(jīng)過若干分解，然后達(dá)到“完成體”，即經(jīng)過由簡到繁、由易到難的過程。

3、步驟過于繁瑣或者一開始即練習(xí)“完成體”顯然都是不適當(dāng)?shù)?。前者不僅浪費(fèi)時(shí)間，而且容易造成動作機(jī)械、不連貫的毛?。缓笳邥购⒆觽冸y以正確地完成動作。有了有序的訓(xùn)練過程，我們的指導(dǎo)也會相對輕松，不會在指導(dǎo)中出現(xiàn)雜亂無章、力不從心之感。

二、走進(jìn)舞蹈的世界，做個(gè)用心研究的老師

舞蹈的世界是豐富的，它在舞臺上絢爛如花，它的背后是無數(shù)人的辛苦付出和汗水的流淌。幼兒期的舞蹈教學(xué)雖不等同于其他時(shí)期的專業(yè)舞蹈訓(xùn)練，但它的存在一定是有意義的。作為幼兒舞蹈教師，我們可能不是畢業(yè)于專業(yè)的舞蹈院校，但我們必須要有專業(yè)的舞蹈知識。因?yàn)?，我們面對的是一群最早接觸舞蹈的孩子，也許她們走出這里還會在舞蹈的世界翱翔，那么我們給孩子們的知識如果是錯(cuò)誤的，必將影響孩子們一生的舞蹈學(xué)習(xí)。

篇8

除了各個(gè)地方的群眾藝術(shù)館、青少年宮有政府的扶持，其他私立的舞蹈培訓(xùn)機(jī)構(gòu)設(shè)施十分簡陋，場地一般都是100平方米的門市房，一面鏡子、把桿、地毯、音響。而且在筆者走訪的過程中發(fā)現(xiàn)很多機(jī)構(gòu)的鏡子是不夠的，這也會影響孩子的學(xué)習(xí)。雖然教師教授的東西是學(xué)好的前提，但是環(huán)境對于孩子學(xué)習(xí)舞蹈也是十分重要的。

二、幼兒舞蹈教學(xué)機(jī)構(gòu)存在問題的解決對策

1．提高教師整體素質(zhì)

國家給予進(jìn)修機(jī)會，提高教師自身教學(xué)能力。對于一些基礎(chǔ)偏低的教師國家應(yīng)給予進(jìn)修學(xué)習(xí)的機(jī)會，每年在寒暑假都可以給各地方的業(yè)余舞蹈教師進(jìn)行培訓(xùn)，這樣就讓許多能力不夠的老師又有了重新進(jìn)修的機(jī)會，上課的內(nèi)容是全國統(tǒng)一的教材，有基礎(chǔ)和基礎(chǔ)扎實(shí)的教師學(xué)習(xí)同樣的課程，成績偏差不會太大。此外，在舞蹈機(jī)構(gòu)會將幼兒通過年齡分出大、中、小班，教師實(shí)行3個(gè)月一換班的制度進(jìn)行教學(xué)，這樣就緩解了師資力量參差不齊的問題。同時(shí)，教師們要多交流、多聽課、多提出意見，根據(jù)實(shí)際情況找出1＋1大于2的方法，了解兒童內(nèi)心深處的想法，需要生動地講解舞蹈動作的規(guī)范和要領(lǐng)等，給孩子量身定做出屬于他們自己的作品。

2．更新舞蹈教育的方法

雖然我國優(yōu)秀的舞蹈家也編輯適合中國幼兒的舞蹈教材，但隨著時(shí)代的發(fā)展有些已經(jīng)不能滿足目前的需要，美國奧爾夫音樂教學(xué)法和達(dá)爾克洛斯教學(xué)法最能符合現(xiàn)代幼兒的需要。奧爾夫音樂教學(xué)法是帶有強(qiáng)烈節(jié)奏的教學(xué)方法，幼兒可以根據(jù)節(jié)奏隨意用肢體表達(dá)情感，這樣就減少了必須模仿教師的局限性。達(dá)爾克洛斯教學(xué)法是一種以發(fā)展幼兒創(chuàng)造性為目的的教學(xué)法，不僅增加了趣味性，而且教師和幼兒的互動環(huán)節(jié)也減少了幼兒懼怕教師的情況。國門之所以打開就是讓我們借鑒國外的先進(jìn)理念，反對盲目教學(xué)給幼兒帶來的心理和身體的傷害，也呼吁廣大舞蹈教育者使用正確的教育方法，讓孩子們一步一個(gè)腳印地走完自己的舞蹈之路。

3．改善舞蹈培訓(xùn)機(jī)構(gòu)整體環(huán)境