時(shí)間：2023-03-21 17:07:09
緒論：在尋找寫作靈感嗎？愛發(fā)表網(wǎng)為您精選了8篇大學(xué)美術(shù)教育論文，愿這些內(nèi)容能夠啟迪您的思維，激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，歡迎您的閱讀與分享！
1.更新教育觀念美術(shù)教育的價(jià)值不只是陶冶學(xué)生的情操、提高學(xué)生的審美觀念、提升學(xué)生的素質(zhì)教育等，美術(shù)教育在開發(fā)學(xué)生創(chuàng)新思維方面也具有重要作用。大學(xué)美術(shù)教師要注重學(xué)生的綜合發(fā)展，摒棄僵化的教學(xué)模式，給予學(xué)生更多發(fā)揮想象的空間，利用美術(shù)特有的藝術(shù)性發(fā)展學(xué)生的創(chuàng)新思維。藝術(shù)的價(jià)值是創(chuàng)造，失去創(chuàng)造力，藝術(shù)就失去了自身的生命力。因此，在大學(xué)教育中要通過開展美術(shù)教學(xué)充分發(fā)揮學(xué)生的主觀能動(dòng)性，增強(qiáng)學(xué)生的思維，使學(xué)生在美術(shù)學(xué)習(xí)中體驗(yàn)快樂，激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)的興趣，發(fā)展素質(zhì)教育。
2.強(qiáng)化學(xué)生審美意識(shí)在現(xiàn)代大學(xué)教育中，美術(shù)教育更多的是訓(xùn)練學(xué)生的繪畫功底，忽視美術(shù)教學(xué)的本質(zhì)；注重繪畫作品的美觀程度，忽視作品的思維模式；注重學(xué)生技能的學(xué)習(xí)，忽視學(xué)生內(nèi)在修養(yǎng)的提高。這樣導(dǎo)致學(xué)生缺乏審美意識(shí)，鑒賞、想象以及創(chuàng)造的能力不強(qiáng)。美術(shù)教育是大學(xué)教育中提高學(xué)生素質(zhì)的重要突破口，美術(shù)教育的目的是培養(yǎng)學(xué)生的審美能力，提高學(xué)生的審美品位，使學(xué)生感受到身邊更多美的事物。在美術(shù)教育中，教師應(yīng)通過美術(shù)作品引導(dǎo)學(xué)生感受大自然、貼近大自然，充分體會(huì)大自然的美。在這樣的學(xué)習(xí)過程中，學(xué)生才能產(chǎn)生強(qiáng)烈的追求美的愿望，逐漸提高審美意識(shí)。強(qiáng)化學(xué)生的審美意識(shí)，有利于學(xué)生從心靈中體驗(yàn)到美的存在，從而逐步使學(xué)生的心靈更加純凈，促進(jìn)學(xué)生的身心健康發(fā)展。
3.注重學(xué)生興趣的培養(yǎng)在大學(xué)積極開展美術(shù)教育，有利于學(xué)生審美能力的培養(yǎng)。教師在美術(shù)教育中，要引導(dǎo)學(xué)生主動(dòng)欣賞美術(shù)作品，開發(fā)學(xué)生的創(chuàng)新思維，使其正確把握作品的思想。審美能力的培養(yǎng)不是一朝一夕就可見成效，教師要讓學(xué)生在平時(shí)多觀察，體會(huì)大自然的美。只有使學(xué)生自發(fā)地感受美，才能激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，從而使其主動(dòng)投入美術(shù)學(xué)習(xí)，提高創(chuàng)新能力和綜合素質(zhì)。
二、結(jié)語
古典嚴(yán)肅的文學(xué)藝術(shù)在學(xué)生中受喜愛的程度遠(yuǎn)不及通俗感性的流行藝術(shù)，從以上的描述中可以看到青年大學(xué)生審美觀念的變化與國門大開、流行文化盛行和價(jià)值取向改變有著密切的聯(lián)系。外界對(duì)現(xiàn)在大學(xué)生的審美情趣褒貶不一，更有學(xué)者批評(píng)當(dāng)今大學(xué)生文化藝術(shù)品位庸俗化。我們要注意大學(xué)生審美情趣的變化，引導(dǎo)他們不要把過于低俗的東西奉為時(shí)尚，把高雅的文化藝術(shù)視為落伍；教育他們不能把傳統(tǒng)與現(xiàn)代截然分開，二者是有機(jī)聯(lián)系的。社會(huì)倡導(dǎo)的美應(yīng)是符合時(shí)代要求的，做到傳統(tǒng)與現(xiàn)代的結(jié)合。高校藝術(shù)教育應(yīng)該運(yùn)用恰當(dāng)?shù)囊龑?dǎo)方法讓大學(xué)生既接受傳統(tǒng)審美觀念，又不失他們獨(dú)特的審美情趣。
影響當(dāng)代大學(xué)生審美情趣變化的因素
經(jīng)濟(jì)上一系列重集體輕個(gè)人的政策影響了當(dāng)時(shí)的社會(huì)輿論，在大眾思想上形成了重集體輕個(gè)人的人生價(jià)值觀念。大部分的生活用品靠國家計(jì)劃供應(yīng)，普通民眾沒有開展自己喜歡的文化娛樂形式的經(jīng)濟(jì)能力，只能隨大流?？梢哉f當(dāng)時(shí)的經(jīng)濟(jì)環(huán)境限制了青年人對(duì)多樣化審美情趣的培養(yǎng)。改革開放后，隨著經(jīng)濟(jì)環(huán)境的逐漸開放，各種經(jīng)濟(jì)成分在中國內(nèi)地的出現(xiàn)，應(yīng)運(yùn)而生的不同文化形式迅速發(fā)展，對(duì)大學(xué)生的審美觀念具有重要的影響。其次，在政治上，國家在思想文化上的政策對(duì)大學(xué)生的審美觀念起著重要的引導(dǎo)作用。改革開放之前的“政治時(shí)代”，中國社會(huì)的主導(dǎo)理念是政治決定一切。隨著工作重點(diǎn)轉(zhuǎn)移到經(jīng)濟(jì)上，國家對(duì)文藝工作進(jìn)行了必要的調(diào)整。政治上較寬松的氛圍以及相對(duì)自由的政策環(huán)境，使得當(dāng)代中國大學(xué)生的審美觀有了改變的空間。在文化上，大學(xué)生審美情趣變化的另一個(gè)重要原因是改革開放后文化的逐漸多元化。全球化影響的進(jìn)一步擴(kuò)大，使不同地域、不同傳統(tǒng)、不同民族的文化相互碰撞、融合。面對(duì)紛繁復(fù)雜的文化“萬花筒”，青年大學(xué)生有機(jī)會(huì)接觸更多不同的文化樣式，從而形成了不同于以往的審美觀念。另外，在學(xué)校教育上，改革開放前后對(duì)于藝術(shù)教育的工作目的也不一樣，這對(duì)于長時(shí)間生活在學(xué)校的大學(xué)生有一定的影響。
1.由素質(zhì)結(jié)構(gòu)看，心理素質(zhì)是人的素質(zhì)結(jié)構(gòu)中的核心和靈魂，更是大學(xué)生素質(zhì)教育的主要課程。
從它的內(nèi)容看，心理素質(zhì)教育提出明確要求，包括自我意識(shí)、心理承受能力、情感和意志等很多非智力因素。發(fā)展和豐富了以前的全面發(fā)展學(xué)說，使全面發(fā)展教育理論更加成熟完善。
2.從變化萬千的發(fā)展形成看，學(xué)校必須得開展心理素質(zhì)教育。
學(xué)生的性格等個(gè)性心理特征形成主要在大學(xué)期間，社會(huì)、家庭、就業(yè)各方面無形的壓力，毫不留情地吞噬著大學(xué)生的靈魂。他們漸漸開始堅(jiān)持自己的信仰與追求，但是靈魂卻在外力的作用下越來越變得精神恍惚、焦躁，于是他們開始厭學(xué)、逃學(xué)，甚至犯罪。所以，提升大學(xué)生心理素質(zhì)急不可待。
3.健康的心理素質(zhì)是學(xué)生專業(yè)學(xué)習(xí)成長中重要的一部分。
在學(xué)習(xí)美術(shù)時(shí)，我們發(fā)現(xiàn)，基本技巧的不足可以通過努力得到較快的提升，但是動(dòng)機(jī)、興趣、情感、意志等一些心理因素卻經(jīng)常影響了學(xué)生的學(xué)習(xí)生活。根據(jù)研究表明，提升美術(shù)生的基本功雖然重要，但隨著世界文化多元化的發(fā)展，培養(yǎng)學(xué)生健康心理更加重要，我們應(yīng)建立完善的健康心理教學(xué)機(jī)制。
二、美術(shù)活動(dòng)和美術(shù)訓(xùn)練對(duì)大學(xué)生心理素質(zhì)教育的作用
美術(shù)興趣社團(tuán)活動(dòng)、藝術(shù)展覽、美術(shù)比賽、美術(shù)講座等都是美術(shù)活動(dòng)，這些活動(dòng)為學(xué)生心理教育健康發(fā)展提供了更廣闊的平臺(tái)。在活動(dòng)中，學(xué)生增強(qiáng)了彼此交流，學(xué)會(huì)了共同合作，有利于加強(qiáng)學(xué)生的群體意識(shí)，在各種精彩的美術(shù)活動(dòng)中，學(xué)生和老師、學(xué)生和學(xué)生之間相互平等、相互信任、相互理解和責(zé)任感等好的品質(zhì)得到充分發(fā)揮。年齡相仿的人容易產(chǎn)生情感的共鳴，讓集體活動(dòng)和學(xué)生的情感相結(jié)合。先確定目標(biāo)后研究方法的做法在實(shí)踐課程中不一定可以采取，而應(yīng)該達(dá)到目的和方法有機(jī)結(jié)合。我們應(yīng)該重視課程內(nèi)容的多樣性，激發(fā)學(xué)生潛力，讓他們能主動(dòng)提升自身心理素質(zhì)。開展美術(shù)課程，絕不僅僅是培養(yǎng)個(gè)人的興趣愛好。美術(shù)活動(dòng)要求有安靜的環(huán)境，學(xué)生能專心致志，具有嚴(yán)格的秩序性，能使學(xué)生達(dá)到最好的心理狀態(tài)。完成美術(shù)作業(yè)時(shí)是自由、自主的，沒有任何強(qiáng)制性。學(xué)生應(yīng)該在老師的指導(dǎo)下，打開心扉，審視自我，宣泄釋放自己的感情，通過嚴(yán)格的作業(yè)程序中自主獨(dú)立地完成美術(shù)作業(yè)，在作業(yè)中認(rèn)識(shí)自我，隨著時(shí)間的變化，讓學(xué)生養(yǎng)成自覺、自知、自尊、自信、自強(qiáng)等良好的自我心理，而自我心理的培育正好是青少年個(gè)性全面發(fā)展的中心問題。美術(shù)作品創(chuàng)作過程是學(xué)生努力細(xì)心的創(chuàng)作過程，會(huì)有很多困難?？朔鞣N遇到的困難，可以鍛煉抗挫折意識(shí)，調(diào)整克服脆弱心理。
三、利用美術(shù)教育加強(qiáng)學(xué)生心理素質(zhì)教育
在學(xué)習(xí)美術(shù)專業(yè)時(shí)，美術(shù)教育不但可以提高學(xué)生的美術(shù)知識(shí)和能力，同時(shí)對(duì)于心理素質(zhì)的提升也起了重要作用。所以，我們應(yīng)該怎樣通過這種教育去強(qiáng)化大學(xué)生心理呢？在我看來，首先應(yīng)該去提高老師的教育素質(zhì)，堅(jiān)持改善教育體制，豐富校園文化與多開展美術(shù)活動(dòng)等。
1.通過老師去影響學(xué)生的心理。
學(xué)生的心理教育的主要場(chǎng)所在學(xué)校，老師的作用至關(guān)重要，老師的素質(zhì)提高了，心理素質(zhì)教育才能成功的進(jìn)行。正確的教育觀、德育觀是每個(gè)老師必要條件，自覺去遵守教師職業(yè)道德規(guī)范，有較高的專業(yè)知識(shí)和教育水平，能知道解決簡單心理問題的方法和技巧，自己以身作則和對(duì)學(xué)生的管理相結(jié)合，把情感教育和嚴(yán)格管理相結(jié)合。要知道樹立心理素質(zhì)教育是教授學(xué)生專業(yè)教育中應(yīng)該明確提出的，是整個(gè)美術(shù)教育工作的重要組成部分。在美術(shù)教學(xué)的心理素質(zhì)教育過程中，教師應(yīng)該科學(xué)的藝術(shù)性地解決問題，只有這樣學(xué)生才會(huì)對(duì)老師產(chǎn)生信任感、愉悅感，才能相信老師，認(rèn)真學(xué)習(xí)老師傳授的知識(shí)。
2.在專業(yè)教學(xué)中充實(shí)教學(xué)內(nèi)容，因勢(shì)利導(dǎo)，可以促進(jìn)學(xué)生素質(zhì)的全面提高。
關(guān)鍵詞：民族民間美術(shù)；美術(shù)教育
中圖分類號(hào)：J20－4文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A文章編號(hào)：1006－0049－(2015)24－0058－03
作者簡介：朱香霖(1991－)，女，漢族，內(nèi)蒙古滿洲里人，碩士研究生，研究方向：美術(shù)課程與教學(xué)論
一、我國民族民間美術(shù)教育的歷史現(xiàn)狀
在人類文明的歷史進(jìn)程中，中華民族悠悠五千年的積淀無疑是濃墨重彩的一筆。如果說在這棵歷經(jīng)五千年滄桑的生命之樹中華夏民族是枝干，那么在歷史中翩翩起舞的各個(gè)少數(shù)民族則無疑是這枝干上璀璨的寶石樹葉，它們用自身散發(fā)出的悠久而又異域的光芒無私的、默默的奉獻(xiàn)于歷史的長河之中。民族民間藝術(shù)不僅根植于人民的生活，它更是給養(yǎng)于少數(shù)民族和民間文化，而這些文化又是各個(gè)少數(shù)民族在發(fā)展中一代一代傳承下來的生命贊歌。它有多樣性、地域性、民族性，是人民的、大眾的、又是世界的，是與我們的生產(chǎn)與生活息息相關(guān)的。是古老民族賦予我們的偉大禮物，更是歷史交給我們并需要繼續(xù)傳承下去的責(zé)任和義務(wù)，是我們區(qū)別于世界上其他文明的特殊符號(hào)與標(biāo)志。美術(shù)教育是以專業(yè)的角度培養(yǎng)學(xué)生德、智、體、美的全面發(fā)展，其目的是引導(dǎo)學(xué)生在美術(shù)學(xué)習(xí)的過程中感悟真、善、美的人生觀和價(jià)值觀，訓(xùn)練學(xué)生把美術(shù)知識(shí)靈活的運(yùn)用在實(shí)際的社會(huì)生活中去，美術(shù)教育不單單只是培養(yǎng)學(xué)生的美術(shù)知識(shí)和美術(shù)素養(yǎng)，而更多的是通過美術(shù)教育鍛煉學(xué)生的形象思維能力、具象思維能力、想象力、創(chuàng)新力和和樹立健康向上的審美觀。
學(xué)生不只是在學(xué)習(xí)一門知識(shí)、一項(xiàng)技能，而是在學(xué)習(xí)一種文化、一種提高自己的方法。通過學(xué)習(xí)去理解美術(shù)、感悟美術(shù)、應(yīng)用美術(shù)，使課堂中的知識(shí)在生活中得到一種升華。民族民間美術(shù)在整個(gè)美術(shù)教育的體系中扮演著重要的角色，具有著重要的地位，它有著一套專業(yè)的、系統(tǒng)的教學(xué)方法與教學(xué)手段，有著明確的教學(xué)目的和培養(yǎng)方案。民族民間美術(shù)有著自己的特殊性和差異性。因?yàn)樗鹪从谌藗兊娜粘Ｉ?，是人民在生產(chǎn)勞動(dòng)中創(chuàng)造出來的智慧與藝術(shù)，它裝飾、美化、豐富了社會(huì)生活，表達(dá)了人民群眾的心理、愿望、信仰和道德觀念，世代相沿且又不斷創(chuàng)新、發(fā)展，成為富于民族鄉(xiāng)土特色的優(yōu)美藝術(shù)形式。其以獨(dú)特的造型和藝術(shù)手法對(duì)生活理念進(jìn)行表達(dá)，并體現(xiàn)了鮮明的藝術(shù)美感。所以民族民間美術(shù)教育具有濃厚的本土性和民間性。在學(xué)習(xí)的過程中不僅要掌握美術(shù)教育的知識(shí)和技能，更重要的是領(lǐng)悟我國民族民間藝術(shù)的精髓和奧秘，了解我國的民族民間文化。民族民間美術(shù)教育不僅豐富和完善了整個(gè)美術(shù)教育的體系，還使在美術(shù)教育的過程中凝聚著中華民族的優(yōu)秀文化內(nèi)涵。而在現(xiàn)代我國的美術(shù)教育中，大多借鑒國外的美術(shù)教育模式，深受舶來文化的影響。在美術(shù)教育中吸收外來先進(jìn)文化固然是好，但也不能忘記國家文化的根本。通過對(duì)民族民間美術(shù)的學(xué)習(xí)，可以增加學(xué)生的民族自豪感與自信心，喚起民族的認(rèn)同感與肩負(fù)的歷史責(zé)任并激發(fā)學(xué)生的學(xué)習(xí)興趣，這對(duì)于民族文化的傳承無疑是至關(guān)重要的。從而影響到未來我國文化軟實(shí)力的建設(shè)和中華文明的推廣，把民族民間美術(shù)教育提升到一個(gè)新的高度是當(dāng)前美術(shù)教育的一個(gè)新重點(diǎn)。
二、我國民族民間美術(shù)教育的特征
(一)民族民間美術(shù)教育具有地域性
我們?cè)诿佬g(shù)教育的過程中要重視民族民間美術(shù)教育的地域性特征。我國幅員遼闊，少數(shù)民族眾多，但少數(shù)民族的居住情況則是屬于“大雜居，小聚居”，這就為民族民間美術(shù)教育的地域性提供了前提條件和基礎(chǔ)。如果依附于當(dāng)?shù)厣贁?shù)民族的基本情況開辦本土的民族民間美術(shù)教育則會(huì)事半功倍。其一，當(dāng)?shù)赜兄詈竦拿褡迕耖g文化底蘊(yùn)，無論在藝術(shù)的造型塑造、表現(xiàn)技巧還是在思想理論上都會(huì)提供得天獨(dú)厚的便利條件，這是一種對(duì)文化和教育無形的象征與支持。其二，天然的文化氛圍是在其他方面都無法比擬的，使學(xué)生身在其中受到熏陶，形成一種潛移默化的影響。其三，當(dāng)?shù)卣畬?duì)于本土民族民間文化的推廣與應(yīng)用則會(huì)使民族民間美術(shù)的教育有著強(qiáng)有力的后盾，在教育的推廣中會(huì)得到社會(huì)和民族的認(rèn)同，同時(shí)也是對(duì)當(dāng)?shù)孛褡宓赜蛭幕陌l(fā)揚(yáng)，在教學(xué)資金上，也會(huì)相應(yīng)的得到政府的支持。在民族民間美術(shù)教育的地域性特點(diǎn)中，筆者認(rèn)為應(yīng)該在深化出另一個(gè)新的特性，那就是邊域性，所謂的“邊域”是指那些深處祖國邊疆的自治區(qū)、自治州及其下屬的自治縣、自治旗等?！斑呌颉辈粌H代指它們的地理位置，而更是指其地區(qū)的經(jīng)濟(jì)、文化的發(fā)展程度。這些少數(shù)民族地區(qū)多數(shù)處于經(jīng)濟(jì)不發(fā)達(dá)的內(nèi)陸或者是資源匱乏的地帶，我們?cè)谘该桶l(fā)展的時(shí)代里要帶動(dòng)著它們一起發(fā)展其中一個(gè)方法就是大力開展文化教育，尤其是那里的民族民間文化的教育。如果在當(dāng)?shù)匦纬烧?guī)的美術(shù)教育，弘揚(yáng)民族文化并對(duì)其潛在的民族美術(shù)進(jìn)行發(fā)掘和探索，那么無論在經(jīng)濟(jì)上還是文化上、無論是在國內(nèi)還是與其接壤的國外都會(huì)為當(dāng)?shù)貛聿豢晒烙?jì)的貢獻(xiàn)，也為國家在民族民間美術(shù)的文化與美術(shù)教育的事業(yè)上增添了一到亮麗的民族風(fēng)采，更是加強(qiáng)了民族的團(tuán)結(jié)與統(tǒng)一，帶動(dòng)了與國內(nèi)外的文化交流。
(二)民族民間美術(shù)教育具有多樣性與創(chuàng)新性
多樣性也是民族民間美術(shù)教育的一個(gè)不容忽視的特性，優(yōu)秀的民族民間美術(shù)都是各民族文明與智慧的結(jié)晶，每一個(gè)民族都是一座博物館，它反映著一個(gè)民族的民族學(xué)、民俗學(xué)與文化生態(tài)學(xué)，這其中有包括著衣、食、住、行的各個(gè)方面。民族民間美術(shù)的教育則要立足于這些方面進(jìn)行研究和探索。要融合了各個(gè)民族的角度去觀察，以往的多樣性大多是以縱向來看，如今則需要換個(gè)維度，去發(fā)現(xiàn)促進(jìn)民族民間美術(shù)教育發(fā)展的新視角。在當(dāng)今的民族民間美術(shù)教育中單一的運(yùn)用多樣性是不夠的，它需要與創(chuàng)新性相結(jié)合。例如，在學(xué)生的創(chuàng)作中可以用不同民族的美術(shù)去激發(fā)和引導(dǎo)，這種民族與民族之間美術(shù)的碰撞往往會(huì)給學(xué)生帶來突破性的靈感與思維，這對(duì)于新時(shí)代民族民間美術(shù)教育的繼承與創(chuàng)新是重要的。但這里有一個(gè)問題需要注意，在創(chuàng)新學(xué)習(xí)的過程中，不可只注重技法的表現(xiàn)與形式上的重復(fù)疊加，這樣只會(huì)本末倒置，讓人不知所云，使博大精深的民族民間美術(shù)變成了機(jī)械的加工;我們要關(guān)注各個(gè)民族內(nèi)在的聯(lián)系與內(nèi)涵，在美術(shù)教育的過程中把傳統(tǒng)美術(shù)有機(jī)的與現(xiàn)代文化理念相結(jié)合，也可以運(yùn)用現(xiàn)代的材質(zhì)與技術(shù)對(duì)民族民間美術(shù)進(jìn)行符合發(fā)展規(guī)律的藝術(shù)詮釋，賦予民族民間美術(shù)新的時(shí)代精神，與時(shí)俱進(jìn)才會(huì)更有活力。
(三)民族民間美術(shù)教育具有實(shí)踐性
民族民間美術(shù)起源于廣大勞動(dòng)人民的生活，其創(chuàng)作的目的首先是為了滿足人們的生產(chǎn)生活，其實(shí)用性大于審美性，社會(huì)意義大于審美意義。所以在民族民間美術(shù)教育的過程中要在理論文化的基礎(chǔ)上加強(qiáng)與注重學(xué)生的實(shí)踐能力，讓學(xué)生參與到民族民間美術(shù)作品的創(chuàng)作中去，使理論與實(shí)踐相結(jié)合，增強(qiáng)實(shí)際的操作能力，避免我們的教育只是“紙上談兵”。我國的民族民間美術(shù)是在勞動(dòng)的過程中逐漸豐富和發(fā)展起來的，是在人們辛勤的雙手中根據(jù)生活的需要?jiǎng)?chuàng)造出來的藝術(shù)，是通過不斷的實(shí)踐與反復(fù)的磨練才塑造成的藝術(shù)瑰寶，所以學(xué)習(xí)民族民間美術(shù)要讓學(xué)生在親身的操作中了解材料的屬性，了解先輩們?cè)谶M(jìn)行民族民間美術(shù)創(chuàng)作過程中所經(jīng)歷的實(shí)踐歷程和心理歷程，并通過自己的知識(shí)和雙手給予材料以民族民間美術(shù)的生命力與靈性，使學(xué)生從傳統(tǒng)的課堂真正的融入到民族民間美術(shù)的生產(chǎn)與創(chuàng)作中去，領(lǐng)悟民族民間美術(shù)的魅力，達(dá)到“驀然回首，那人卻在燈火闌珊處”的妙悟。
(四)民族民間美術(shù)教育與其他美術(shù)學(xué)科相輔相成性
我國當(dāng)前的高校美術(shù)教育中主要包括繪畫、美術(shù)學(xué)、雕塑、藝術(shù)設(shè)計(jì)等，但民族民間美術(shù)教育不是孤立的，它與美術(shù)教育中的其他分支是相輔相成的。不論是從國內(nèi)而言還是就世界范圍來說，藝術(shù)越具有民族性，就越具有世界性。所以，在進(jìn)行其他學(xué)科的美術(shù)教育的同時(shí)，可以與民族民間美術(shù)教育相結(jié)合，創(chuàng)造出具有民族特色、中國特色的藝術(shù)品與藝術(shù)風(fēng)格，使世界都看到中國民族民間文化的光輝?？鬃訉W(xué)院以獨(dú)具特色的風(fēng)格在世界范圍內(nèi)傳播中華文化，那么，讓以民族民間美術(shù)為代表的藝術(shù)思潮使世界了解中國文化也未嘗不可。例如，在2008年北京奧運(yùn)會(huì)中，我們便可欣賞到民族民間美術(shù)的魅力。這里我們以北京奧運(yùn)會(huì)會(huì)徽“中國印·舞動(dòng)的北京”為例，我們可以看出整個(gè)會(huì)徽的設(shè)計(jì)是采用一個(gè)中國傳統(tǒng)印章的形式，不僅簡介大方具有極強(qiáng)的審美性和設(shè)計(jì)感，而且更重要的是突出了中國的傳統(tǒng)文化并使之弘揚(yáng)。在整個(gè)北京奧運(yùn)會(huì)中中國的傳統(tǒng)文化無處不在，而民族民間美術(shù)更是大放光彩，從開幕式到閉幕式，從奧運(yùn)火炬到吉祥物的設(shè)計(jì)都融入了民族民間美術(shù)的元素，并使全世界的人民都領(lǐng)略到了中華文化的魅力與博大精深。
(五)民族民間美術(shù)教育有利于傳承與發(fā)展性
民族民間美術(shù)教育的發(fā)展可以在一定程度上解決民族民間美術(shù)的傳承問題。因?yàn)樵S多古老的家族式的民族民間藝術(shù)作坊實(shí)行的往往是在本家族內(nèi)進(jìn)行傳承，如果本家族沒有人繼承，則這項(xiàng)藝術(shù)就會(huì)面臨著失傳的嚴(yán)重困境，并且一些民族民間美術(shù)傳承人的老齡化也是有待急需解決的問題。所以加大民族民間美術(shù)教育不僅僅是為了學(xué)習(xí)民族文化和陶冶情操，更是肩負(fù)著傳承文明的重任，一方面要承接祖輩們的文化遺產(chǎn)，一方面又要將這些藝術(shù)瑰寶傳送給子孫后代，傳承是一個(gè)任重而道遠(yuǎn)的生命寄托與延續(xù)。民族民間美術(shù)對(duì)美術(shù)史、藝術(shù)史、民俗學(xué)等學(xué)科的研究都有著非常重要的價(jià)值，民族民間美術(shù)教育的發(fā)展是當(dāng)代美術(shù)教育中的一個(gè)重要環(huán)節(jié)，它在美術(shù)教育中占有著不可替代的重要地位。它不僅可以完善我國的美術(shù)教育系統(tǒng)，而且對(duì)其他學(xué)科也有著促進(jìn)的作用。更重要的是使我國的民族民間美術(shù)得到了傳承和創(chuàng)新，對(duì)我國的經(jīng)濟(jì)和文化的發(fā)展也有著不可忽視的推動(dòng)和弘揚(yáng)作用。隨著我國綜合國力的迅速增強(qiáng)，國際地位的不斷提高，我國的美術(shù)教育正迎來一個(gè)繁榮大發(fā)展的春天，而民族民間美術(shù)在美術(shù)教育的體系中占有者重要的地位，因?yàn)槊褡迕耖g美術(shù)不僅是我國古老藝術(shù)的承載者，更是我國燦爛文化的象征和代表。加強(qiáng)民族民間美術(shù)教育是時(shí)代賦予我們的使命，要充分把握時(shí)代的需求，面向未來，面向世界。在民族民間美術(shù)教育的過程中要時(shí)刻把握它的地域性、實(shí)踐性、多樣性與創(chuàng)新性，并使之與其他美術(shù)教育學(xué)科的發(fā)展緊密相連、相互促進(jìn)，民族民間美術(shù)教育是對(duì)我國文化的繼承和發(fā)展，也是加強(qiáng)我國綜合國力的一個(gè)重要組成部分。
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關(guān)鍵詞：陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì) 教育 改革
中國是陶瓷大國，中國的陶瓷歷史悠久，在技術(shù)和藝術(shù)方面，都取得過輝煌的成就。陶瓷藝術(shù)的優(yōu)良技藝也世代承傳，不斷地豐富，給我們留下許多寶貴的經(jīng)驗(yàn)。在漫長的歷史進(jìn)程中，陶瓷藝術(shù)一直是通過師徒制的教育模式來傳承，直到1906年，湖南醴陵創(chuàng)辦“湖南瓷業(yè)學(xué)堂”，這標(biāo)志著中國陶瓷藝術(shù)職業(yè)教育的開始；隨著中國工藝美術(shù)教育蓬勃發(fā)展，20世紀(jì)40年代，北平國立藝術(shù)?？茖W(xué)校開設(shè)陶瓷科，中國高等陶瓷藝術(shù)教育真正開始；發(fā)展到90年代，陶瓷藝術(shù)的興起引起了教育產(chǎn)業(yè)的關(guān)注，一些藝術(shù)院校和綜合性大學(xué)紛紛開設(shè)陶瓷藝術(shù)課程和專業(yè)，以滿足社會(huì)對(duì)陶瓷藝術(shù)產(chǎn)業(yè)人才的需求。
陶瓷是人類創(chuàng)造性勞動(dòng)最初精神的凝聚，是人類文化精神的載體，世界各民族都有自己獨(dú)特的陶瓷文化，貴州也不例外。眾所周知，貴州省平塘縣牙舟鎮(zhèn)所產(chǎn)的牙舟陶曾享譽(yù)中外。但發(fā)展到現(xiàn)在，因?yàn)樵O(shè)計(jì)人員的缺乏、技術(shù)的落后等原因，導(dǎo)致牙舟陶面臨失傳的危機(jī)。要從根本上改變這一現(xiàn)狀，最重要、最基本的便是從教育入手，培養(yǎng)一定量的陶瓷專業(yè)人才，只有這樣，方能進(jìn)行學(xué)術(shù)上的研究、市場(chǎng)的開發(fā)，方能談得上弘揚(yáng)貴州的民族民間手工陶瓷藝術(shù)。
作為貴州省唯一一所民族院校，貴州民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院從2003年起，在民族民間美術(shù)專業(yè)的教學(xué)中設(shè)置了陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)課程，填補(bǔ)了貴州陶瓷學(xué)術(shù)研究、教育、及市場(chǎng)研發(fā)的空白，并取得了一定的成果。但在教學(xué)實(shí)踐中卻還存在著諸多的問題：學(xué)生綜合設(shè)計(jì)能力弱；專業(yè)面狹窄；專業(yè)能力單一；最關(guān)鍵的問題是教學(xué)與社會(huì)、市場(chǎng)脫節(jié)，學(xué)生很少有機(jī)會(huì)了解陶瓷藝術(shù)的發(fā)展歷史；了解陶瓷市場(chǎng)的趨勢(shì)；了解現(xiàn)代社會(huì)對(duì)陶瓷藝術(shù)的需求，導(dǎo)致陶瓷藝術(shù)課程的教學(xué)目的沒有真正得到明確，學(xué)生也處在盲目創(chuàng)作的狀態(tài)，學(xué)習(xí)積極性也不高。針對(duì)實(shí)踐教學(xué)中存在的這種現(xiàn)象，我們應(yīng)該進(jìn)行深入的分析和研究，采取大膽的教學(xué)實(shí)踐改革。具體可以從以下幾個(gè)方面進(jìn)行：
一、建立工作室教學(xué)模式，建設(shè)系列化實(shí)踐教學(xué)平臺(tái)
工作室教學(xué)模式就是把教學(xué)、求知、做事和技能訓(xùn)練結(jié)合在一起，重視理論與技能并重。由于陶瓷藝術(shù)制作的周期性和連續(xù)性，以及工藝經(jīng)驗(yàn)積累等方面的因素，決定了只有工作室制才能很好地解決這些問題。目前，在國外和國內(nèi)的一些專業(yè)院校，都采用這種教學(xué)模式，如四川美術(shù)學(xué)院、景德鎮(zhèn)陶瓷學(xué)院等，都取得了很好的效果。當(dāng)然，工作室教學(xué)模式的先決條件是系列化實(shí)踐教學(xué)平臺(tái)的建立。這個(gè)平臺(tái)應(yīng)該涵蓋陶瓷工藝制作的早期、中期和后期所涉及的核心能力和關(guān)鍵工作過程。具體需要建立陶瓷工藝工作室、材料研究工作室、陶瓷設(shè)計(jì)數(shù)字化工作室、陶瓷作品展示室，以及陶瓷教學(xué)實(shí)踐基地。陶瓷工藝工作室需配置拉坯機(jī)、各式窯爐、模具車床等基本設(shè)備；材料研究工作室是對(duì)泥料、釉料等材料進(jìn)行科研和開發(fā)，因?yàn)樵谔沾伤囆g(shù)中，任何材料、釉料上的突破，都會(huì)推動(dòng)陶瓷設(shè)計(jì)和裝飾的創(chuàng)新；陶瓷設(shè)計(jì)數(shù)字化工作室需配置學(xué)生電腦、多功能一體機(jī)、多媒體教學(xué)設(shè)備、三維掃描儀等設(shè)施，配置平面、三維設(shè)計(jì)軟件及數(shù)據(jù)管理軟件，滿足數(shù)字化教學(xué)與設(shè)計(jì)訓(xùn)練的需要；陶瓷作品展示室主要是展示教學(xué)示范作品及優(yōu)秀學(xué)生作品，供學(xué)生觀摩和學(xué)習(xí)；陶瓷教學(xué)實(shí)踐基地建立的目的是對(duì)學(xué)生進(jìn)行實(shí)訓(xùn)，使學(xué)生在具體而真實(shí)的工作過程中，了解和學(xué)習(xí)泥料、釉料、燒制等工藝的每一個(gè)環(huán)節(jié)，盡量減少對(duì)現(xiàn)成材料和工藝制作的心理依賴。
工作室制教學(xué)平臺(tái)的搭建，使陶瓷藝術(shù)的理論教學(xué)和實(shí)踐教學(xué)能夠很好的融合為一體。通過工作室制教學(xué)，培養(yǎng)學(xué)生陶瓷工藝基礎(chǔ)知識(shí)、技術(shù)能力，提高學(xué)生人文素養(yǎng)和職業(yè)素養(yǎng)，特別是能突出培養(yǎng)學(xué)生將設(shè)計(jì)構(gòu)思具體化，最終轉(zhuǎn)化為現(xiàn)實(shí)產(chǎn)品過程的實(shí)施能力。所以，工作室制的教學(xué)體制是陶瓷藝術(shù)教學(xué)改革的基礎(chǔ)。
二、建立專兼結(jié)合的“雙師型”師資教學(xué)團(tuán)隊(duì)
以“雙師型”教學(xué)團(tuán)隊(duì)建設(shè)為重點(diǎn)，突破現(xiàn)有體制，構(gòu)建以專業(yè)帶頭人為核心，以專業(yè)教研室為載體，專兼結(jié)合、結(jié)構(gòu)合理、團(tuán)結(jié)合作的專業(yè)教學(xué)團(tuán)隊(duì)。貴州民族大學(xué)美術(shù)學(xué)院現(xiàn)有的陶瓷藝術(shù)教育師資隊(duì)伍中，六人為中國陶瓷工業(yè)協(xié)會(huì)會(huì)員，其中四人具有專業(yè)院校陶瓷藝術(shù)專業(yè)背景，有省內(nèi)最集中而且最強(qiáng)的陶瓷專業(yè)素質(zhì)和教學(xué)科研隊(duì)伍。但陶瓷藝術(shù)是一門技術(shù)性很強(qiáng)的學(xué)科，僅僅以在校教師的力量還遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠，學(xué)校還應(yīng)該邀請(qǐng)貴州當(dāng)?shù)貎?yōu)秀陶瓷藝術(shù)大師和民間藝人來校講課，傳授他們精湛的技術(shù)技藝，打造貴州民族大學(xué)的民族和區(qū)域特點(diǎn)。并且針對(duì)專兼職教師的不同背景和特長，設(shè)立合理的職教能力提升機(jī)制，促使教師發(fā)揮各自的長處和優(yōu)勢(shì)，給予學(xué)生全方面的影響和教育。在陶瓷藝術(shù)大師和民間藝人教學(xué)的過程中，專業(yè)教師還應(yīng)對(duì)他們的實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)進(jìn)行總結(jié)和整理，使之上升為理論知識(shí)，記錄保存下來?，F(xiàn)在很多院校的陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)課程都采用這種“雙師型”進(jìn)行教學(xué)，甚至還邀請(qǐng)國外或國內(nèi)陶瓷產(chǎn)區(qū)的優(yōu)秀陶藝家或民間藝人進(jìn)行講學(xué)和示范，彌補(bǔ)了專業(yè)教師實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)的不足的問題，也進(jìn)一步加強(qiáng)學(xué)生對(duì)我國傳統(tǒng)陶瓷藝術(shù)和國際現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)的全面再認(rèn)識(shí)。
三、建立合理的課程配置
目前在高等學(xué)院陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)教育中，我們都是依據(jù)幾千年陶瓷制作的經(jīng)驗(yàn)，以理性的方式予以總結(jié)和分析，然后填鴨式地教授給學(xué)生?？偟膩碚f，是以技術(shù)理性為根基。因此，學(xué)生的綜合設(shè)計(jì)能力欠佳，就業(yè)形勢(shì)不容樂觀。所以，必須對(duì)現(xiàn)有的課程配置進(jìn)行調(diào)整。首先，結(jié)合國際陶瓷藝術(shù)發(fā)展趨勢(shì)和社會(huì)對(duì)陶瓷產(chǎn)品的需求，開設(shè)多元化的新學(xué)科，如裝置陶瓷藝術(shù)、環(huán)境空間陶瓷藝術(shù)、陶瓷旅游產(chǎn)品開發(fā)、現(xiàn)代陶瓷藝術(shù)等，提高陶瓷教育的科學(xué)性和實(shí)效性。其次，根據(jù)民族地區(qū)經(jīng)濟(jì)社會(huì)發(fā)展的需要，結(jié)合兄弟院校的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，立足貴州民族民間陶瓷藝術(shù)歷史和現(xiàn)狀，制定適合貴州陶瓷行業(yè)發(fā)展需求的教學(xué)課程和教學(xué)內(nèi)容，突出地域特點(diǎn)。例如開設(shè)貴州本土陶瓷（平塘牙舟陶、威寧白陶、織金沙陶等）研究和開發(fā)方面的課程。這樣，陶瓷教育才能推動(dòng)和促進(jìn)貴州陶瓷產(chǎn)業(yè)的發(fā)展，提升特色專業(yè)對(duì)經(jīng)濟(jì)社會(huì)發(fā)展的服務(wù)能力。再次，理論教學(xué)與實(shí)踐教學(xué)并重，同時(shí)在傳統(tǒng)教育內(nèi)容中加大創(chuàng)新實(shí)驗(yàn)課程的開設(shè)，如新彩裝飾等課程。也可以將作品的形式、內(nèi)容、題材、手法做新的引導(dǎo)，開拓其專業(yè)課程的表現(xiàn)力。并且，加強(qiáng)對(duì)部分薄弱環(huán)節(jié)，如釉的配置、胚體的燒成等方面的教學(xué)。最后，在課程的安排上，由于陶瓷藝術(shù)工藝上的特殊性，現(xiàn)有階段式的教學(xué)使學(xué)生很難快速進(jìn)入創(chuàng)作狀態(tài)，因此，應(yīng)該把相關(guān)課程設(shè)置成一個(gè)系列進(jìn)行循環(huán)教學(xué)。這樣，學(xué)生的基礎(chǔ)才會(huì)扎實(shí)，工藝和制作經(jīng)驗(yàn)也才能得到提高，創(chuàng)作也才能得心應(yīng)手。
四、校企共建，加強(qiáng)學(xué)校與市場(chǎng)的聯(lián)系
談教育就該談市場(chǎng)，了解教育或更好的發(fā)展教育必須重視對(duì)市場(chǎng)的了解和把握，使我們培養(yǎng)的人才能在社會(huì)建設(shè)中發(fā)展有效的作用。而教學(xué)與市場(chǎng)脫節(jié)是目前陶瓷藝術(shù)教育面臨的最大問題。在課堂上，我們側(cè)重于傳授給學(xué)生更多的是技巧和工藝，忽略了市場(chǎng)意識(shí)的培養(yǎng)，學(xué)生由于對(duì)市場(chǎng)概念的缺乏，在課堂學(xué)習(xí)中顯得比較盲目，要么一味模仿，要么追求自我，做出的作品不能得到市場(chǎng)的認(rèn)可。解決上述問題可采取以下教學(xué)措施：一是學(xué)校支持特色專業(yè)與企業(yè)對(duì)接合作，通過對(duì)本地經(jīng)濟(jì)項(xiàng)目的開發(fā)和實(shí)施，把真實(shí)的設(shè)計(jì)任務(wù)引入教學(xué)，并將由此衍生的學(xué)術(shù)成果投入商業(yè)運(yùn)用，使學(xué)生由被動(dòng)學(xué)習(xí)和模仿性設(shè)計(jì)轉(zhuǎn)化為開放性的、動(dòng)態(tài)的過程性學(xué)習(xí)和創(chuàng)造性設(shè)計(jì)。這是陶瓷藝術(shù)教學(xué)改革的核心，也是關(guān)鍵。這種合作充分利用和開發(fā)企業(yè)擁有的教育資源和信息資源，確保特色專業(yè)與產(chǎn)業(yè)的零距離接觸，培養(yǎng)了學(xué)生的實(shí)際動(dòng)手能力，也解決了企業(yè)的實(shí)際問題，推動(dòng)當(dāng)?shù)靥沾僧a(chǎn)業(yè)的良性發(fā)展。二是組織學(xué)生到市場(chǎng)、到陶瓷產(chǎn)區(qū)、到博物館等地進(jìn)行考察調(diào)研，讓學(xué)生真實(shí)地感受陶瓷文化的氛圍，了解陶瓷的歷史，了解陶瓷的生產(chǎn)過程，了解陶瓷產(chǎn)品市場(chǎng)的需求，這有利于學(xué)生整體素質(zhì)的提高。這種實(shí)踐性教學(xué)的重視有助于消除現(xiàn)有教學(xué)中存在的脫離生活、閉門造車、紙上談兵的弊端。
陶瓷藝術(shù)是中華民族傳統(tǒng)的古老文化，曾輝煌燦爛。目前，陶瓷產(chǎn)業(yè)的市場(chǎng)日趨衰落，陶瓷藝術(shù)的保護(hù)和傳承、推廣和普及工作做的卻遠(yuǎn)遠(yuǎn)不夠。特別是貴州陶瓷產(chǎn)業(yè)的發(fā)展正面臨困境。學(xué)校是培養(yǎng)陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)高素質(zhì)人才的搖籃，培養(yǎng)的人才將直接影響到貴州陶瓷行業(yè)的發(fā)展。因此，培養(yǎng)一批真正具有專業(yè)素質(zhì)的陶瓷藝術(shù)創(chuàng)作人才迫在眉睫，所以陶瓷藝術(shù)設(shè)計(jì)的教育改革勢(shì)在必行。特別是民族院校還肩負(fù)著傳承和發(fā)揚(yáng)民族文化的重任，因此貴州民族大學(xué)的陶瓷藝術(shù)課程教育應(yīng)立足于貴州豐富多彩的民族民間文化藝術(shù)資源基礎(chǔ)，以貴州民族大學(xué)的辦學(xué)定位精神為依托，結(jié)合當(dāng)下時(shí)代特征，為貴州特色文化產(chǎn)業(yè)培育和輸送人才，為當(dāng)?shù)氐奶沾墒聵I(yè)做出應(yīng)有的貢獻(xiàn)。
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[關(guān)鍵詞] 中國畫 傳統(tǒng) 生活 修養(yǎng)
一、兼收并覽，廣議博考
中國畫是一種文化，它的發(fā)展是永無止境的。任何一種文化都是講傳統(tǒng)的，中國畫亦是如此。所謂傳統(tǒng)就是世代相傳并長期遵循的精神、制度、風(fēng)俗、藝術(shù)等。中國畫傳統(tǒng)的實(shí)質(zhì)是中國文人精神，中國畫傳統(tǒng)的表層意義即歷代畫家所流傳下來的經(jīng)典繪畫，其深層含義則是歷代畫家的思想品格所蘊(yùn)涵的文化精神。
學(xué)習(xí)研究中國畫，首要面臨的問題就是如何對(duì)待中國畫的傳統(tǒng)，對(duì)傳統(tǒng)采取怎樣的認(rèn)識(shí)態(tài)度。北宋時(shí)期杰出的畫家及繪畫理論家郭熙在其畫論著作《林泉高致》中這樣述說：“人之學(xué)畫，無異學(xué)書，今取鐘、王、虞、柳，久必入其仿佛。至于大人達(dá)士，不局于一家，必兼收并覽，廣議博考，以使我自成一家，然后為得?！?[1]（P.633）郭熙所提到的“兼收并覽，廣議博考”的核心含義在于學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，繼承傳統(tǒng)，創(chuàng)新傳統(tǒng)。“兼收并覽”表明學(xué)習(xí)傳統(tǒng)不能專學(xué)一家，當(dāng)集眾家之長而取之，應(yīng)從傳統(tǒng)中創(chuàng)新自我，而不是盲目的跟從傳統(tǒng)而迷失自我?！皬V義博考”表明對(duì)中國畫傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)要認(rèn)真分析，嚴(yán)格選擇，以便使傳統(tǒng)的學(xué)習(xí)能更好的促進(jìn)個(gè)人的繪畫發(fā)展。
郭熙是繼宋初李成、范寬之后北宋最重要的山水畫家，郭熙的山水畫能夠“獨(dú)步一時(shí)”，完全是其讀古今高雅之書，觀古今神逸之畫，作畫立足傳統(tǒng)，廣師先賢諸家，兼收并覽，博觀厚積的最終展現(xiàn)。郭熙的山水畫曾對(duì)當(dāng)時(shí)畫院內(nèi)外的山水畫創(chuàng)作產(chǎn)生了一定的影響，對(duì)推動(dòng)北宋山水畫的全面發(fā)展和繁榮做出了積極的貢獻(xiàn)。
學(xué)習(xí)中國畫傳統(tǒng)，臨摹經(jīng)典畫作是主要方式之一。南齊謝赫“六法論”中的第六法為“傳移模寫”講的就是臨摹古人的優(yōu)秀作品。明代董其昌撰《畫旨》云“畫平遠(yuǎn)師趙大年。重山疊嶂師江貫道。皴法用董源麻皮皴及《瀟湘圖》點(diǎn)子皴，樹用北苑、子昂二家法，石用李將軍《秋江待渡圖》及郭忠恕雪景，李成畫法有小幅水墨及著色青綠，俱宜宗之。集其大成，自出機(jī)軸?！?[2]（P.349）清代山水畫家王《清暉畫跋》云：“以元人筆墨，運(yùn)宋人丘壑，而澤以唐人氣韻，乃為大成?！?[2]（P.350）近代山水畫家黃賓虹一生最勤奮的事情，就是以“朝斯夕斯，終日伏案”和“十年面壁，朝夕研練”的態(tài)度對(duì)傳統(tǒng)繪畫進(jìn)行研究、傳承。黃賓虹從六七歲就開始對(duì)沈周畫冊(cè)“學(xué)之?dāng)?shù)年不間斷”，數(shù)年后，又對(duì)董其昌、查三瞻等名家真跡“習(xí)之又?jǐn)?shù)年”。而后，再“遍求唐、宋畫章法臨之幾十年”。正是黃賓虹以“兼收并覽，廣義博考”的嚴(yán)謹(jǐn)執(zhí)著的態(tài)度學(xué)習(xí)傳統(tǒng)，終為黃賓虹后來的山水之“變”奠定了堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。
中國畫傳統(tǒng)是豐富燦爛的，傳統(tǒng)伴隨著社會(huì)的發(fā)展而發(fā)展。學(xué)習(xí)傳統(tǒng)的的主要目的是在接受傳統(tǒng)經(jīng)典繪畫作品之后，加以分析，加以選擇，借用古代畫家的思想、主題、題材以及繪畫語言而為己用，最終形成與眾不同的個(gè)人繪畫風(fēng)格，而不是把模仿傳統(tǒng)作為目的。
“兼收并覽，廣議博考”于當(dāng)下意義深遠(yuǎn)。繼承傳統(tǒng)，重視民族藝術(shù)，筆墨當(dāng)隨時(shí)代，要求我們應(yīng)向國內(nèi)外的優(yōu)秀藝術(shù)傳統(tǒng)學(xué)習(xí)借鑒。中西繪畫各有優(yōu)長，各放異彩。固步自封，只會(huì)阻礙中國畫的發(fā)展，理性明智的借鑒則是傳統(tǒng)得以延伸和發(fā)展的重要途徑之一。劉海粟、傅抱石、李可染等大家正是有機(jī)客觀地對(duì)中國山水畫和西畫在構(gòu)圖、色彩、意境、光影處理等諸方面采取了折中融會(huì)、差異互動(dòng)的處理方式，從而使中國山水畫在具備中國傳統(tǒng)筆墨的基礎(chǔ)上，開創(chuàng)了山水畫新的局面。
作為當(dāng)代中國畫畫家，我們既不能滿足于中國畫傳統(tǒng)的經(jīng)典法式，同時(shí)也不能滿足于對(duì)客觀外物的機(jī)械描繪，而是應(yīng)當(dāng)充分重視學(xué)習(xí)過程中內(nèi)心潛能的能動(dòng)作用。我們?cè)诎炎匀晃锵筠D(zhuǎn)變成繪畫形象，在心領(lǐng)神會(huì)傳統(tǒng)經(jīng)典繪畫的過程中，應(yīng)該能夠看到傳統(tǒng)經(jīng)典繪畫所蘊(yùn)涵的巨大價(jià)值與個(gè)人馳聘想象后的嶄新天地，應(yīng)該可以很好的借鑒傳統(tǒng)經(jīng)典繪畫創(chuàng)造出我們這個(gè)時(shí)代的繪畫新風(fēng)格。
二、外師造化，中得心源
“外師造化，中得心源”出自唐代畫家張的繪畫理論。張彥遠(yuǎn)《歷代名畫記》卷十曰：“初，畢庶子宏擅名于代，一見驚嘆之，異其唯用禿筆，或以手摸絹素，因問所受。曰：‘外師造化，中得心源’畢宏于是閣筆。” [2]（P.108）
“外師造化，中得心源”一經(jīng)張?zhí)岢霰愠蔀橹袊媱?chuàng)作的最基本原則，并為歷代畫家所推崇?！霸旎痹醋阅详愐ψ畹摹靶膸熢旎闭f，即世間存在的客觀物象，也就是大自然?！靶脑础笔恰霸旎钡臍w納，是畫家醉心自然、心師造化的必然產(chǎn)物?！巴鈳熢旎械眯脑础边@一繪畫理論既強(qiáng)調(diào)造化于山水畫創(chuàng)作中的先在條件，同時(shí)也指出了畫家主體在中國畫創(chuàng)作中的能動(dòng)作用。這就是說，中國畫藝術(shù)必須來自生活，生活是中國畫創(chuàng)作取之不竭的唯一源泉。中國畫創(chuàng)作提倡以生活體驗(yàn)為基礎(chǔ)，沒有對(duì)現(xiàn)實(shí)生活刻苦、謙遜的模寫、學(xué)習(xí)、體驗(yàn)、感悟過程，中國畫作品最終只能空留形式外表，絕不可能成為扣人心弦的作品。中國繪畫史上，董源、荊浩、石濤、齊白石、黃賓虹、傅抱石等大家的藝術(shù)成就，都是建立在大量對(duì)景寫生的生活體驗(yàn)基礎(chǔ)之上的。
明代李日華《六研齋筆記》記載：“黃子久終日只在荒山亂石叢木深中坐，意態(tài)匆匆，人莫測(cè)其何為，又每往泖中通海處，看激流轟浪，風(fēng)雨驟至，水怪悲詫而不顧。噫！此大癡之筆，所以沉郁變化，幾與造化爭神奇耳！” [2]（P.96）清代畫家石濤云：“黃山是我?guī)?，我是黃山友”，并曾“搜盡奇峰打草稿”極盡造化之工，終得“心源”之悟，最終成為中國畫學(xué)的一代宗師。近代黃賓虹也有“造化自為我有”的滿足，齊白石也有“為萬蟲寫照”的樂事等等，這些都是“外師造化，中得心源”的典型例證。
明代吳門畫派畫家沈顥《畫塵》曰：“董源以江南真山水為稿本。黃公望隱虞山即寫虞山，皴色俱肖。且日囊筆研，遇云姿樹態(tài)，臨勒不舍。郭河陽至取真云驚涌作山勢(shì)，尤稱巧絕。應(yīng)知古人稿本在大塊內(nèi)，吾心中，慧眼人自能覷者?！?[1]（P.777）可見，此時(shí)畫家的稿本是在“大塊內(nèi)”，即以天地自然萬物為師。明代繪畫理論家唐志契《繪事微言》載：“凡學(xué)畫山水者看真山水極長學(xué)問，便脫時(shí)人筆下套子，更無作家俗氣?！?[1]（P.737）清代周二學(xué)的《一角編》記載了龔賢對(duì)“師造化”的理解以及他不為時(shí)風(fēng)所趨而直追唐宋的繪畫主張：“古人之書畫，與造化同根，陰陽同候，若非今人泥粉本為先天，奉師說為上智也。然今之畫學(xué)者當(dāng)奈何？曰：‘心窮萬物之源，目盡山川之勢(shì)，取證于晉唐宋人，則得知矣’?！?[2]（P.100）這些繪畫理論都表明感悟自然，體驗(yàn)生活于中國畫創(chuàng)作中的重要意義。
中國畫傳統(tǒng)的積淀來自對(duì)造化的感悟，傳統(tǒng)是有限的，而造化是無限的。正因?yàn)樵旎臒o限，才使得傳統(tǒng)得以不斷發(fā)展。中國畫的創(chuàng)新是從造化中來的，對(duì)中國畫創(chuàng)新的真正領(lǐng)悟要回歸于對(duì)造化的認(rèn)知?！皫煿湃恕?，是師前人對(duì)造化的認(rèn)知，“師造化”，表明任何一位畫家的創(chuàng)作主體精神，必然離不開生活實(shí)踐。有了對(duì)造化的再認(rèn)識(shí)，才能中得心源，才能走出傳統(tǒng)，才能有對(duì)造化的新體悟，才有可能創(chuàng)造新的繪畫語言。
“外師造化”與“中得心源”是中國畫創(chuàng)作缺一不可的基礎(chǔ)，在當(dāng)下的學(xué)術(shù)研究和創(chuàng)作實(shí)踐中，我們往往重后者，而輕前者。史實(shí)表明，二者和諧，中國畫就發(fā)展，過分強(qiáng)調(diào)“得心源”的主觀創(chuàng)造作用中國畫就衰落，所以，只有在堅(jiān)持“師造化”，努力觀察、研究、感悟客觀自然，體驗(yàn)生活的基礎(chǔ)之上，發(fā)揮“心源”的作用，中國畫才能得以健康發(fā)展。
三、人品不高，用墨無法
中國文化對(duì)人的品質(zhì)與格調(diào)的要求是作為品讀文化的一個(gè)基本要素來傳承的。中國畫通過其文化樣式和經(jīng)典法式，表面上給予觀者以視覺上的品味與賞析，而本質(zhì)上卻是通過經(jīng)典樣式中所蘊(yùn)涵的文化精神給予鑒識(shí)者心靈上的撫慰與啟迪，因而對(duì)于繪畫的格調(diào)和對(duì)人的品質(zhì)的要求便顯得尤其重要。
中國畫注重的是人心的傳達(dá)，人性的寫照。中國畫畫家作畫，歷來首重“人品”的修養(yǎng)，所謂“人品不高，用墨無法”。因此具有高尚人品和素養(yǎng)的畫家才有可能創(chuàng)造出高逸的繪畫境界。中國畫論提出“清心地”、“善讀書”、“卻早譽(yù)”、“親風(fēng)雅”、“不可有名利之見”即是說高尚的人品能影響到筆墨，這是中國畫認(rèn)識(shí)論的獨(dú)特之處，與西方美學(xué)觀不盡相同，中國畫強(qiáng)調(diào)“人成藝成”。歷代畫論均論述過人品與畫品的關(guān)系，可見這一命題的重要性。
中國畫畫家認(rèn)為“筆格之高下亦如人品”，甚至把人品列為第一位，要求“學(xué)畫者先貴立品”，這是很有道理的。清代王昱《東莊論畫》中說得更具體：“學(xué)畫者，先貴立品。立品之人，筆墨外自有一種正大光明之概，否則畫雖可觀，卻有一種不正之氣，隱躍毫端。文如其人，畫亦有然?！?[2]（P.381）近代著名畫家吳昌碩在《勖仲熊》一詩中云：“讀書最上乘，養(yǎng)氣亦有以。氣充可意造，學(xué)力久相倚。” [2]（P.387）作為當(dāng)代中國畫畫家，我們應(yīng)該以“畫品即人品，做畫先做人”的準(zhǔn)則規(guī)范作為學(xué)習(xí)中國畫的首要條件。
中國畫藝術(shù)十分重視人品，對(duì)人品的要求往往超過了畫品，從表層方面看，中國畫的創(chuàng)作從筆墨入手，以筆墨為重，是一個(gè)技能問題，即從學(xué)習(xí)臨摹古人的經(jīng)典畫作開始而逐步完善提高自己的表現(xiàn)技能，但實(shí)質(zhì)上是一個(gè)精神和意念問題，當(dāng)從人格、品質(zhì)、涵養(yǎng)方面著眼。北宋郭若虛言：“人品既已高矣，氣韻不得不高，氣韻既已高矣，生動(dòng)不得不至”。[2]（P.380）現(xiàn)代畫家黃賓虹認(rèn)為：“人品的高下最能影響書畫的技能，講書畫不能不講人品，有了為人之道，才能講書畫之道，直達(dá)向上以至于至善?！睆?qiáng)調(diào)人品對(duì)畫品的影響是致命的，無人品亦無畫品，所謂“人品即畫品”也。
中國畫同樣非常強(qiáng)調(diào)藝術(shù)反映生活的主觀作用，因此繪畫作品不僅反映了畫家的技巧，同時(shí)包含著畫家的學(xué)養(yǎng)、人格以及其它諸多方面。畫家知識(shí)廣闊，胸襟開闊，才能創(chuàng)作出優(yōu)秀的繪畫作品。明代李日華《紫桃軒雜綴》中云：“文征老自題其《米山》曰：‘人品不高，用墨無法?！酥c(diǎn)墨落紙，大非細(xì)事，必須胸中廓然無一物，然后煙云秀色，與天地生生之氣，自然湊泊，筆下幻出奇詭。若是營營世念，澡雪未盡，即日對(duì)丘壑，日摹妙跡，到頭只與髹采圬墁之工爭巧拙于毫厘也?！?[2]（P.381）清代松年《頤園論畫》云：“我輩作畫，必當(dāng)讀書明理，閱歷事故，胸中學(xué)問既深，畫境自然超乎凡眾?！?[2]（P.387）可見文化修養(yǎng)是決定一個(gè)畫家成就大小、境界深遠(yuǎn)的重要因素。
當(dāng)代著名畫家李可染先生講過“好好作畫好好做人”。陸儼少先生亦說“畫畫到最后就要看氣息，比修養(yǎng)?！笨偟膩碚f：畫家身心修養(yǎng)的高低與深淺，制約著繪畫品格的高低與雅俗。一幀上乘畫作，倘若被社會(huì)及繪畫界認(rèn)可，必然是畫家傾注自身全部修養(yǎng)的具體反映，文如其人、畫如其人，同是一個(gè)道理。在中國傳統(tǒng)文化極其重視人品修養(yǎng)的背景下，中國畫畫家只有建立在品格高尚的前提下，才能促進(jìn)繪畫藝術(shù)健康積極的發(fā)展。
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