緒論：在尋找寫作靈感嗎？愛發(fā)表網(wǎng)為您精選了8篇兒童電影的發(fā)展，愿這些內(nèi)容能夠啟迪您的思維，激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，歡迎您的閱讀與分享！

篇1

兒童所看到的廣告既有兒童商品的廣告，也有針對大人商品的廣告。由于兒童對電視的興趣比其他群體更容易投入和癡迷，因為他們正處在對未知世界的強烈好奇之中，使得電視廣告對他們的影口向很直接。研究表明，兒童對看到的電視廣告興趣越大，相應(yīng)地對那些廣告的真實性的信任程度也越高。如當(dāng)兒童們面對琳瑯滿目千差萬別的同類商品，而拿不定主意到底要買什么時，電視廣告信息將成為他們賴以決定的依據(jù)。確實，兒童因心理發(fā)展不成熟，是所有受眾中最易受其影響的一個群體，從而使電視廣告在推銷產(chǎn)品時，也對兒童的身心健康帶來一定影響。

首先，電視廣告對兒童健康發(fā)展有正面影響：

1、可以增加兒童的知識面，啟迪思維，激發(fā)智力。有的電視廣告在推銷商品時進(jìn)行科學(xué)說理，以說服受眾，這就帶有些科普性的功能，無形中增加了受眾特別是兒童的知識面。如“感康”感冒藥的廣告，告訴人們大多數(shù)感冒是由病毒引起的，要治療感冒就要殺死病毒。這就進(jìn)行了簡單的病理宣傳，有利于兒童正確認(rèn)識感冒。還有各個衛(wèi)星電視臺的片頭宣傳廣告及旅游廣告片等，兒童看到各地的風(fēng)土人情景觀，讓他們了解許多沒有去過的地方(特別是家人在旁講解更好)，增長了一定的地理知識，拓寬了視野，也激發(fā)了他們對大自然的熱愛之情。

同時，電視廣告的反復(fù)播放，也增強了他們的記憶力。比如很多優(yōu)秀的廣告語，在小孩子嘴里可以信口念出，甚至用于平時的交流之中。當(dāng)然，我們也要注意到那些糟糕的廣告語在兒童們的嘴里流出，給他們帶來的負(fù)面影響。

2、可以引導(dǎo)兒童形成良好的生活習(xí)慣和道德風(fēng)尚，培養(yǎng)奉獻(xiàn)愛心、尊重人、理解人、助人為樂的美德。思想健康的電視廣告常宣揚一些好的行為，贊美符合大眾行為的規(guī)范。一則關(guān)于納愛斯公司雕牌洗衣粉的廣告作品，小女孩給下崗在外奔波找工作的媽媽用心懂事地洗衣服，此情此景，引起多少家庭的共鳴，畫面中很好地表現(xiàn)了母女親情和下一代體貼孝順長輩的愛心，兒童看后，也必然深受影響。

又如一則動畫公益廣告一“烏鴉喝水”。這是一個小朋友都熟悉的老故事，只不過是新說法。烏鴉因沒水喝，就用石子填杯子，讓水升高，但是由于自然環(huán)境惡化，水資源枯竭，石子填滿了杯子也沒水喝。寓意告訴人們要珍惜水資源，兒童受到這種廣告影響，從小就會有環(huán)保意識，養(yǎng)成節(jié)約用水，保護環(huán)境的良好習(xí)慣。

確實，一個創(chuàng)意優(yōu)秀健康的廣告會獲得直接、鮮明的教育好下一代的效果。

從以上例子，可以看出，廣告注重一定的社會責(zé)任，這有利于樹立自己的企業(yè)形象和品牌形象，廣告人應(yīng)該想到我國上億的兒童在看廣告，所以要認(rèn)真地創(chuàng)作設(shè)計，使兒童吸吮營養(yǎng)，為其健康成長創(chuàng)造良好的熏陶環(huán)境。一則優(yōu)秀的廣告，應(yīng)該“兼具銷售效果與社會責(zé)任?！比纭笆サ梦鳌彪娨晱V告，一個小男孩為避雨，躲入一屋檐下，風(fēng)透著涼意，他蜷縮著。一位極盡紳士風(fēng)度的男子也急促地躲進(jìn)來，當(dāng)他試圖抖落西服上的雨滴時，瞧見了身邊的小男孩。他從容脫下西服披在男孩那弱小的身上。剎時，小男孩露出純真的笑容，幸福地伸展雙臂，舞動西服，高大的男士望著小男孩也笑了：同時一支曼妙的抒情曲子，悠悠揚揚地彌散在每個角落……這溫情的廣告給我們留下了深刻印象，其中不正是強調(diào)了人間真情，推崇尊老愛幼的社會風(fēng)尚嗎?不正是“善待他人，關(guān)愛自己”的流露嗎?這樣廣告不僅贏得了經(jīng)濟效益也引發(fā)了社會效應(yīng)，提升了品牌的社會形象，擴大了品牌的知名度。

另一方面，兒童直觀接受能力很強，電視廣告對兒童的感染強度又很大，而許多廣告偏偏不顧及培養(yǎng)和教育兒童的需要，污染了兒童成長的環(huán)境。要知道，來自社會方面的消極浸透往往會沖毀家長和教師的教養(yǎng)啟導(dǎo)，電視廣告也給兒童健康發(fā)展帶來一些負(fù)面影響。

1、可引起兒童盲目模仿，損害兒童身心健康。

這也許不是廣告制作者的初衷。但有的廣告特別是兒童廣告里有一些飛翔、跳躍或其他高難度動作的畫面，這些動作看起來輕松自然，實際上卻是通過特技或電腦制作出來的，小孩無法辨認(rèn)，而兒童又是一個極善于模仿的群體，模仿廣告中的人物行為是兒童所熱衷的行為，于是盲目模仿就可能發(fā)生意料不到的慘劇。

還有許多兒童食品、飲料、服飾類的廣告，誘導(dǎo)性很強，也引起兒童盲目仿效。小小年紀(jì)，便以穿名牌，吃名牌為榮，同齡之間相互攀比，注重消費享受，講究虛榮：并且仿效廣告里的兒童，吃零食，不吃飯，且偏食等。這對其身體、心理、學(xué)習(xí)和生活等方面都很不利。

2、可引起兒童從小形成一些不良習(xí)慣，養(yǎng)成嬌縱、任性的性格，甚至不良品德，造成與父母長輩之間的沖突或隔閡，影響其思想的健康成長。

兒童接受力強，但無法辨認(rèn)好壞，如果沒有大人正確引導(dǎo)，只要是電視中播出的，他們照單接受。如某電視廣告中的小朋友說“今年過節(jié)不收禮，收禮只收×××?xí)r”，現(xiàn)實中的許多小朋友也知道對家里來訪的大人說這句話。幾歲的兒童也許對收禮的意義并不清楚，但這將在他們潛意識中留下不良的痕跡，并可能影響身心成長。廣告內(nèi)容的不負(fù)責(zé)，會直接使兒童形成不良品德。

有些電視廣告中，使用戀情、暴力等手段吸引消費者，如“×××”3+2蘇打餅干廣告系列之一，把吃餅干比喻成親吻的畫面，廣告似乎有新意，但對兒童來說卻有負(fù)面影響，甚至還有這樣的廣告，畫面上直接采用小男孩與小女孩接吻，更使人看過覺得十分別扭?？梢韵胂筮@樣的廣告對兒童會產(chǎn)生什么樣的影響。

另外，電視廣告上的父母為孩子買這買那，引起了兒童的購買欲望，由此可引發(fā)與父母的沖突。小孩吵著要買某件商品，而父母基于一些原因卻不愿意買。兒童一旦欲望得不到實現(xiàn)，就會產(chǎn)生挫折感，憤怒、失望、哭鬧，最后，父母拗不過，滿足了其愿望，久而久之，兒童知道該怎樣做到“有求必應(yīng)”。這樣，嬌縱、任性等不良性格就慢慢形成了；甚至，有些兒童也模仿某些廣告里的兒童“命令”大人的口吻，慢慢養(yǎng)成了一種唯我獨尊的壞脾氣。在同齡人中間，有錢家的孩子便會自傲、炫耀、講虛榮；沒錢家的孩子受周圍環(huán)境影響，自卑、孤僻，或者羨慕虛榮。這些均不利于兒童人格的健全。

3、可影響和誤導(dǎo)兒童的學(xué)習(xí)。有些廣告語，喜歡用諧音宇，如蚊香廣告語一“默默無‘蚊’”，洗衣機廣告語“‘閑’妻良母”，摩托車廣告語“‘騎’樂無窮”，網(wǎng)絡(luò)廣告語“常來?！W(wǎng)’”、“一‘網(wǎng)’情深”等等，這種技巧雖使廣告語寓意深長，可一旦針對小學(xué)兒童就難逃“誤人子弟”之嫌了。中國文字、語言是有淵源歷史的，而小學(xué)兒童要達(dá)到對文字、語言的靈活運用還欠缺扎實的基礎(chǔ)，他們首先必須在規(guī)范學(xué)習(xí)中理解、掌握和積累傳統(tǒng)的詞匯，然后才能加以運用、變換。這學(xué)習(xí)的過程是循序漸進(jìn)的，學(xué)習(xí)的態(tài)度也必然是嚴(yán)謹(jǐn)?shù)摹Ｋ詮V告也應(yīng)是很嚴(yán)肅的宣傳工具，切不可濫用這種手法。天生具有獵奇追新心理的小學(xué)生們有可能丟棄書本知識而“隨波逐流”。

篇2

1、電視廣告滿足兒童認(rèn)知世界的需求

有研究表明，1歲以前的嬰幼兒就會對電視節(jié)目產(chǎn)生興趣，尤其是反復(fù)播出的歌曲和廣告。到了3歲以后，大多數(shù)已經(jīng)能看懂兒童節(jié)目。兒童具有強烈的好奇心，他們注重感覺、善于記憶，接受能力強，而聲畫并茂、短小精悍的電視廣告正好符合兒童的這些性格特征，因此大多數(shù)兒童都比較喜歡觀看電視廣告并受到其影響。其實，兒童看電視的過程也是認(rèn)識事物的過程。豐富多樣的電視廣告憑借其精美的畫面和動聽的音樂吸引著兒童，從一個側(cè)面打開了他們認(rèn)識世界的窗口，滿足了兒童的好奇心。這從他們可以隨口背誦出的廣告語，甚至?xí)V告詞惟妙惟肖地應(yīng)用到生活中就可以看出來。

2、電視廣告豐富兒童的情感和生活

許多優(yōu)秀的電視廣告會根據(jù)兒童自身發(fā)展的特點，運用多姿多彩的廣告世界豐富兒童生活，實現(xiàn)自我價值。例如，奧妙全自動洗衣液廣告當(dāng)中姚晨和小男孩的“世界末日”到“世界樂日”的創(chuàng)造性演繹就給其他小朋友帶來了歡樂。這則廣告商業(yè)氣息不是特別濃厚，它教育兒童要正確地運用自己的創(chuàng)造性思維，以便于他們在生活中遇到類似的事情，也會模仿電視廣告中小男孩的行動，開動腦筋就會使生活變得更加美好，重要的是還能帶給其他人快樂。這些寓教于樂的電視廣告是兒童生活必不可少的精神食糧，并且兒童有時也需要超脫現(xiàn)實中的情感和生活，在廣告提供的幻想世界中盡情玩耍和游樂。

二、存在諸多問題值得我們注意。

1、電視廣告助長兒童消費心理的盲目攀比

我們平時會經(jīng)?？吹揭恍┮詢和洚?dāng)模特的電視廣告，這些廣告由兒童表演，更容易使兒童產(chǎn)生模仿心理。其中旺仔牛奶有一則廣告是這樣的場景，媽媽帶了兩罐旺仔牛奶去學(xué)?？醋约旱膬鹤?，廣告中的兒子強調(diào)自己最愛旺仔牛奶并且幸福地喝著，而其他同學(xué)投來羨慕的眼光。雖然廣告所要表現(xiàn)的只是品牌，但是兒童可能為了和廣告中小男孩取得相同的“炫耀”效果，就會讓父母模仿廣告中母親的舉動，建議家長為自己購買旺仔品牌的牛奶或是希望他們也去學(xué)校為自己送禮物。顯然，廣告的誘導(dǎo)使兒童之間產(chǎn)生互相攀比的心理，他們害怕自己不如別人，經(jīng)常會學(xué)習(xí)廣告中兒童的選擇來滿足表面的虛榮。由此可見，電視廣告借用其極強的心理沖擊力吸引兒童，極大地影響著兒童的價值觀和消費觀，甚至助長了兒童消費心理的盲目炫耀和攀比。

2、電視廣告消磨兒童努力拼搏的人生價值觀

有些電視廣告利用文具、食品、藥品的大肆宣傳誘導(dǎo)兒童逃避現(xiàn)實，鼓勵他們使用什么或是吃下什么，一切煩惱就會迎刃而解。學(xué)習(xí)嘛，不用擔(dān)心，使用點讀機，哪里不會點哪里。身體嘛，好解決，來塊士力架，馬上變得力大無比。孩子們穿上增高鞋或是喝下什么，不僅能夠長高，體育功課門門都會考第一。其中，廣告表現(xiàn)得也非?？鋸垼灰M了某種產(chǎn)品，困難立刻消失，而心情瞬間也會變得愉悅起來。類似于這樣的廣告，對沒有分辨能力的兒童來說，是特別容易造成誤導(dǎo)的。我們暫且不去追究這些東西是否真能解決問題，有沒有欺騙兒童的嫌疑，但這種片面的物質(zhì)單因素宣傳會導(dǎo)致兒童認(rèn)為問題和困難都是外部原因引起的，把本是應(yīng)該努力拼搏獲取的幸福歸功于消費某種產(chǎn)品，長期以往這些信息會助長孩子們不勞而獲、投機取巧的心理，而不去面對自己應(yīng)該承擔(dān)的責(zé)任。電視廣告對兒童心理發(fā)展的影響是雙重的，我們應(yīng)該挖掘其對兒童成長的積極影響，充分利用好廣告資源。而電視廣告對兒童產(chǎn)生的消極影響也是不可回避的事實，我們所要努力地是讓兒童遠(yuǎn)離誤導(dǎo)，積極營造健康的廣告環(huán)境。首先，家長作為監(jiān)護人，對兒童應(yīng)該進(jìn)行有效地引導(dǎo)，教育其客觀對待廣告宣傳，培養(yǎng)兒童正確的人生觀和價值觀。其次，廣告人創(chuàng)作廣告要符合兒童心理，慎重地選擇廣告表現(xiàn)形式，提高電視廣告的藝術(shù)水平，促進(jìn)兒童身心發(fā)展。然后，管理者必須加大對廣告的執(zhí)法力度，完善與廣告相關(guān)的政策和法規(guī)，監(jiān)督其遵守公認(rèn)的道德準(zhǔn)則，保證廣告的真實可信。最后，媒體的把關(guān)作用也是尤為重要的，媒體應(yīng)該不斷凈化自身，改善傳媒環(huán)境，擔(dān)負(fù)起社會責(zé)任感。無論如何，電視廣告對兒童心理發(fā)展的影響應(yīng)該引起全社會廣泛的關(guān)注與探究。

篇3

（遼寧師范大學(xué)教育學(xué)院，遼寧大連116029）

摘要：童話故事通過其豐富多彩的想象、幻想和夸張塑造某種形象，表現(xiàn)真實生活，給兒童以思想上的啟發(fā)。本文基于童話的特點來探究童話故事對兒童的發(fā)展會有哪些影響。童話的特點表現(xiàn)在具有幻想性、社會性、虛構(gòu)性、興趣性。童話在各方面無一不影響著兒童的發(fā)展，比如：能夠促進(jìn)兒童記憶、思維、想象等能力的發(fā)展；能夠培養(yǎng)兒童的閱讀興趣，促進(jìn)兒童語言的發(fā)展；能夠豐富兒童的知識；能夠促進(jìn)兒童情感的發(fā)展；有利于培養(yǎng)兒童高雅的美感等。由此可以看出，童話與兒童的發(fā)展有著密切的聯(lián)系，它能夠在兒童幼小的心靈中留下很深的印記，父母和教師應(yīng)從教育的觀點出發(fā)來關(guān)注童話，這是對兒童發(fā)展的重要支持。

關(guān)鍵詞 ：童話；幻想性；想象力；兒童發(fā)展

DOI：10.16083/j.cnki.22-1296/g4.2015.04.048

中圖分類號：G610文獻(xiàn)標(biāo)識碼：A文章編號：1671—1580（2015）04—0101—02

收稿日期：2014—11—19

作者簡介：孔冉（1989— ），女，遼寧大連人。遼寧師范大學(xué)教育學(xué)院碩士研究生，研究方向：兒童審美與藝術(shù)教育。

對于大多數(shù)成年人來說，童年的記憶都是斷斷續(xù)續(xù)的、不清晰的，但是在這有限的記憶中，就屬對童話的記憶最為鮮明。從大多數(shù)人的生活歷程來看，兒童時期的生活經(jīng)驗除了來自直接的家庭生活外，主要的來源就是神話故事、童話故事等。兒童的世界是豐富多彩的，在兒童的夢想里有無數(shù)的事情可能會發(fā)生，有無數(shù)的世界可能會存在。人們常說童話是兒童成長發(fā)展的養(yǎng)料和搖籃，對兒童來說是有特殊意義的。柏拉圖和亞里士多德曾經(jīng)說過，教育孩子要從講故事開始，不要用命令的口吻讓孩子做這、做那，童話是一個很好的教育方式。［1］

一、童話的特點

（一）童話具有幻想性

幻想是童話所具備的基本要素之一，也是童話用來表現(xiàn)生活的一種特殊手段。幼兒童話就是一種由各種幻想所組成的藝術(shù)，它利用幻想這種奇妙的方式去表達(dá)真實生活。換句話說，也就是它所塑造的各種形象其實在生活中都是不存在的，童話故事當(dāng)中描寫的主要是一些虛擬的事物，故事當(dāng)中的一些人物都是想象出來的，故事當(dāng)中所涉及的那些事情在真實生活中發(fā)生的可能性也是極小的。在童話故事所創(chuàng)造的那種世界里，牛羊會說話，人死能復(fù)生，桌布可生出山珍海味，衣服能刀槍不入……［2］這些都符合兒童的幻想心理，而且童話當(dāng)中那些極具幻想的事物無不吸引著幼兒，使他們感到好奇、有趣。

（二）童話具有社會性

童話故事當(dāng)中的很多事物都是來源于真實生活的，可能有些童話的內(nèi)容夸大了真實生活，但是，童話當(dāng)中的一草一木、一花一樹都是兒童所熟悉的，在現(xiàn)實生活中都能找到相對應(yīng)的形象。童話來源于真實生活，但是，在此基礎(chǔ)上會對真實的形象進(jìn)行演變，變成一種新的藝術(shù)形象。童話故事是兒童認(rèn)識社會的初級方式和途徑之一，幼兒的許多知識都是從童話中獲得的。比如：兒童能從童話故事中學(xué)會勇敢，學(xué)會去辨別現(xiàn)實生活中的善與惡等，這些價值觀將會伴隨其至成年，乃至影響其一生。

（三）童話具有虛構(gòu)性、興趣性

童話故事雖然表現(xiàn)的是真實生活，但卻不是真實生活本來的樣子，是利用想象這一基本元素來展現(xiàn)的。比如：童話故事當(dāng)中所展現(xiàn)的可能是人，或是某種小動物，或是大自然中的任何一種生物，但是在幼兒的心中，這些童話中的人物像極了我們，他們和我們一樣會說話、會交流。幼兒可能會經(jīng)常想象自己就是其中的某一個人物，以此來實現(xiàn)自己所憧憬的夢想。此外，興趣與好奇是兒童愿意讀童話故事的又一重要因素，他們會隨著故事中跌宕起伏的情節(jié)時而眉頭緊鎖，時而開懷大笑，充滿了愉悅性。

二、童話對學(xué)前兒童發(fā)展的教育意義

（一）促進(jìn)兒童記憶、思維、想象等能力的發(fā)展

童話故事中的人物形象豐富多彩，童話能將大千世界中的任何事物通過擬人化變成各種有語言行動和思想性格的人物。童話的基本特征是幻想，幼兒由于其獨特的生理和心理特點，對于這種富于幻想的童話故事肯定充滿了好奇與興趣。而且，童話中的擬人手法也特別符合幼兒的生理特征，他們總能把一些小動物和花草想象成會說話的、有感情的人。通常，想象力是創(chuàng)造力的基礎(chǔ)，而幻想則是創(chuàng)造的開端。童話故事所營造的奇妙氛圍可以培養(yǎng)兒童的想象力和思維能力。

（二）培養(yǎng)兒童的閱讀興趣，促進(jìn)其語言的發(fā)展

童話故事中的幻想、夸張、擬人化的手法能夠增加兒童的快樂感受。與此同時，在幼兒階段語言的發(fā)展最為迅速，［3］幼兒除了喜歡聽故事，還喜歡給別的兒童講他們所喜歡的故事，而且通常講的時候都是手舞足蹈的。隨著兒童的成長，其不管是在思維水平還是在語言理解方面都有所提高。在講故事時，他們需要組織自己的語言，力爭使他人聽得明白，有的時候還需要用各種形象的語言去形容自己所要表達(dá)的事物，這對他們語言的發(fā)展都有很大的幫助，尤其是能促進(jìn)其口語表達(dá)能力的提升。

（三）豐富兒童的知識

兒童從生活中獲得的直接經(jīng)驗是十分有限的，而童話故事通過其擬人手法，向幼兒展示了千姿百態(tài)的世界，開闊了幼兒的眼界，增長了幼兒的見識。［4］童話能把很多復(fù)雜的知識融入簡潔、生動的故事之中，既能吸引兒童，又包含了深厚的文化內(nèi)容。兒童通過欣賞童話，能夠獲得初步的自然知識，還可以通過對童話中人物形象的理解來初步地了解生活中的真、善、美和假、惡、丑，并能夠了解社會中的一些行為標(biāo)準(zhǔn)，促進(jìn)其社會知識的增長。

（四）促進(jìn)兒童情感的發(fā)展

現(xiàn)代社會中不少兒童都表現(xiàn)出自私、缺乏愛心等行為，由此可見，情感教育對于現(xiàn)代幼兒來說是多么重要。兒童時期是情感培養(yǎng)的重要時期，而童話對于兒童情感的培養(yǎng)有很大的幫助。童話故事中有很多兒童感興趣的事物，因此，他們在欣賞的過程中，情緒往往是愉快而積極的。童話還能幫助幼兒疏導(dǎo)消極情緒，由于兒童思維發(fā)展的特點，使其往往不能準(zhǔn)確地表達(dá)心里的一些迷惑，而童話故事則為其提供了一種相對安全的宣泄消極情緒的途徑。

（五）培養(yǎng)兒童的美感

美感是人們根據(jù)一定的審美標(biāo)準(zhǔn)對客觀事物、藝術(shù)品以及人的道德行為的美學(xué)價值進(jìn)行評價時所產(chǎn)生的情感體驗，是感知、想象、情感、理解等多種心理功能綜合構(gòu)成的統(tǒng)一體。［5］美感可以幫助人們以美與丑的這種標(biāo)準(zhǔn)去贊揚相應(yīng)美好的事物或蔑視粗鄙的行為。童話中包含著豐富多彩的審美形象，童話故事中所描繪的那些美麗情景使兒童在欣賞的時候感到溫暖、寧靜等，這些積極情緒能夠喚醒他們愛美的天性，并且對將來他們塑造完善的人格有著重要的影響。童話故事當(dāng)中那些奇妙的構(gòu)思、美麗的人物不僅能使兒童沐浴美妙，而且能夠提高兒童的審美能力，滿足其憧憬的自由狀態(tài)，促進(jìn)兒童對永恒的美的追求。

三、總結(jié)

童話伴隨著兒童成長，往往在兒童的童年記憶當(dāng)中留下深深的印記，其虛幻的情景和故事無不影響著兒童各個方面的發(fā)展。童話是作家對理想世界的描繪，充滿了對真、善、美的頌揚，美妙而優(yōu)美的童話故事有利于兒童積極地面向生活，能夠促進(jìn)其身心全面發(fā)展，因此，童話在兒童的成長過程當(dāng)中有著很大的影響。童話當(dāng)中那些美妙的思想、精靈般的人物對于幼兒來說都是無與倫比的美妙，因此，不管是父母還是教師，都應(yīng)該重視童話故事對兒童的教育意義，從教育的角度利用童話促進(jìn)幼兒的發(fā)展。

［

參考文獻(xiàn)］

［1］劉曉東.解放兒童［M］.南京：江蘇教育出版社，2008.

［2］宋文翠.試論童話對兒童情感教育的價值［J］.德州學(xué)院學(xué)報，2008（3）.

［3］陳華麗.淺析童話對幼兒發(fā)展的作用［J］.教育導(dǎo)刊，2011（5）.

篇4

[關(guān)鍵詞] 動畫電影;道德教育;真善美

動畫電影是兒童所喜愛的藝術(shù)形式之一,不僅因為動畫電影具有的特殊表現(xiàn)形式,更重要的是動畫電影始終蘊涵著濃厚的人文情感,始終追求著真善美,對兒童的道德教育起著潛移默化的作用。

本文所討論的動畫電影主要是中國原創(chuàng)動畫電影,“電影動畫的英文為‘a(chǎn)nimation’,是當(dāng)今世界上對于與真人飾演的電影相對應(yīng)的以繪畫或其他造型藝術(shù)作為人物造型和環(huán)境空間造型的主要表現(xiàn)手段的藝術(shù)統(tǒng)稱,是英文中一種比較正式的稱謂。電影動畫的形象和背景是用繪畫、雕塑等美術(shù)手段創(chuàng)造出來的,用逐格拍攝的方法攝制的?！雹賱赢嬰娪笆前褎赢嬎囆g(shù)通過電影這個載體展示給觀眾的,與動畫電視相比較,動畫電影具有主題單一而明確、時效短而緊湊以及影院特有的視聽效果等特點。動畫電影的觀眾主要是兒童,這里所討論的兒童泛指整個身心尚未成熟階段的個體,包括幼兒期、童年期和少年期三個年齡段的人群,動畫電影的道德教育主要作用于他們。兒童道德教育內(nèi)容的選取必須是基于兒童的視野和活動所能及的范圍,必須是兒童世界里的東西,并非指用成人具體而復(fù)雜的道德標(biāo)準(zhǔn)來規(guī)范兒童的思想和行為。

動畫電影以形象的夸張、豐富的想象、情節(jié)的趣味以及簡單表象下蘊含的人生智慧和哲理吸引著兒童觀眾。其中動畫電影特有的表現(xiàn)形式契合了兒童心理的發(fā)展需要,并以兒童的視角和認(rèn)識習(xí)慣進(jìn)行表述,是兒童喜愛動畫電影的主要原因之一。我們知道,兒童對于世界的認(rèn)識,首先通過豐富的圖式和美妙的聲音來感受世界的神奇,動畫電影作為視聽藝術(shù)訴諸人的視覺與聽覺,能產(chǎn)生比單純的文字或故事更強烈的感官刺激。動畫電影中人物或動物造型生動,語言幽默、動作詼諧、個性突出,背景音樂歡快活潑,充分彰顯電影藝術(shù)的魅力,便可以為兒童帶來獨特的視聽審美效果和無窮的樂趣,極大地激發(fā)兒童對動畫電影的興趣。利用兒童喜愛的這種形式來進(jìn)行道德教育是他們樂于接受的方式,因為“道德內(nèi)容的傳遞不宜用強制灌輸?shù)姆椒?而要借助生動的教育活動,在傳遞社會規(guī)范時發(fā)展道德水平,在發(fā)展道德水平時又傳遞給兒童新鮮的道德內(nèi)容?！雹诔藙赢嬰娪爸械拿佬g(shù)、音樂元素外,擬人化的表現(xiàn)手法也是符合兒童心理認(rèn)知特點的形式之一。著名兒童心理學(xué)家和教育家皮亞杰認(rèn)為兒童最突出的特點是“泛靈論”傾向,“兒童時期的泛靈論乃是把萬物視為有生命和有意向的東西的一種傾向”③。兒童在欣賞動畫電影時他們不會認(rèn)為動物說人類的語言是不能接受的,不會認(rèn)為神仙的法力是荒誕的,相反可以培養(yǎng)兒童對事物的情感和想象的能力。動畫電影的這種道德教育功能比起成人威嚴(yán)刻板的說教方式更受兒童的歡迎。

除了動畫電影活潑可愛的表現(xiàn)形式外,優(yōu)秀的動畫電影的核心永遠(yuǎn)是關(guān)注人性中最美好的情感,人與人之間的親情、友情以及誠實、勇敢、自信、拼搏、堅強等都是人類最寶貴的品質(zhì),這些道德品質(zhì)是兒童喜愛動畫電影的另一個重要原因。兒童的心靈是純真善良的,他們向往善良、和平、正義、勝利……著名兒童文學(xué)作家曹文軒曾提出如何使今天的孩子感動,他的回答是:“感動他們的應(yīng)該是道義的力量,情感的力量,智慧的力量和美的力量,而這一切是永在的”④。動畫電影作為一種傳遞文化和價值觀的載體,對于兒童道德的塑造和價值觀的形成起著重要的作用。如果沒有以人為本的理念,沒有追求真善美的品質(zhì)的人(動)物形象,動畫電影就會缺乏生命的張力,更不能打動兒童幼小的心靈,人性中這些最美好的品質(zhì),也是最能激發(fā)兒童積極進(jìn)取、勇于拼搏、敢于挑戰(zhàn)、不畏艱難、樂觀面對生活的動機。因此,動畫電影要緊緊扣住真善美的人文關(guān)懷和幽默風(fēng)趣的動畫特點,這是優(yōu)秀動畫電影不可缺少的重要因素。因為兒童是用愛的心靈和好奇的眼睛來觀照他周圍的世界,“只有那些由主體的整個心靈選擇出來的與自己類似的和相通的事物才能使主體獲得審美愉悅”⑤,兒童在接受真善美的事物時是一種審美情感的經(jīng)歷,亦是道德教育。優(yōu)秀的動畫電影,正是以其反映的人文關(guān)懷精神如春雨般滋潤著兒童的心靈。如果動畫電影不具有積極向上的人文精神,不論其外在表現(xiàn)形式有多么的豐富精致,都不能算是好的動畫電影。可見,動畫電影獨特的表現(xiàn)形式和飽含的人文精神是兒童接受道德教育的必要條件。

既然動畫電影具有道德教育的功能,那么動畫電影又是如何對兒童實施道德教育?我們從動畫電影的創(chuàng)作角度和兒童作為道德受眾者兩個方面來分析。

從動畫電影的創(chuàng)作角度來研究。首先,全社會都應(yīng)關(guān)心兒童的道德教育,重視動畫電影對兒童道德發(fā)展所發(fā)揮的作用,特別是從事動畫電影創(chuàng)作的專業(yè)人士更需要有熱愛兒童、善于洞察兒童心靈世界的情感,應(yīng)該以自己童真般的生命動力為兒童創(chuàng)作真善美的美好世界,以兒童的視角去觀察生活、感悟真情,從教育理性的高度實踐對兒童的深愛和對社會的責(zé)任,將自己的理性和情感融入動畫藝術(shù)創(chuàng)作中去,努力創(chuàng)作出兒童喜歡的好作品。而這方面的優(yōu)秀人才在我們國家還需要進(jìn)一步加大培養(yǎng)力度,特別是具有動畫綜合素養(yǎng)的人才更是稀缺,很多創(chuàng)作人員是學(xué)繪畫或動畫專業(yè)出身,對兒童心理學(xué)和教育學(xué)從未接觸過,缺乏一定的兒童觀指導(dǎo),在創(chuàng)作時難免成人化,不能很好把握兒童心理特征,這樣即使動畫視覺效果做得再好,也不能最大限度地滿足兒童道德認(rèn)知的需要。因此,只有具備了綜合素養(yǎng)的專業(yè)的優(yōu)秀創(chuàng)作隊伍,動畫電影的創(chuàng)作才可能形成規(guī)模和可持續(xù)的良性發(fā)展。其次,動畫電影題材的選擇和主題的確定必須適應(yīng)兒童的心理發(fā)展需要。不能用成人的眼光來選取素材和立意,如果選取內(nèi)容不考慮兒童的年齡段、不考慮兒童的認(rèn)識水平,主題的確立不考慮人文性和時代性,兒童是很難從中獲益的。選取內(nèi)容時還應(yīng)注意不論是外國的還是中國的素材,只要有利于兒童身心和諧發(fā)展都可以嘗試去創(chuàng)作,從人類悠久的歷史文化中發(fā)現(xiàn)素材,使其內(nèi)容和思想可作為寶貴的資源與動畫藝術(shù)融合,創(chuàng)作出兒童喜愛的作品。特別是中國傳統(tǒng)文化中的典故、神話、民間傳說等許多內(nèi)容是非常豐富的,可以大量挖掘適合兒童動畫電影創(chuàng)作的素材。再則,角色的創(chuàng)作上應(yīng)體現(xiàn)優(yōu)秀的人格形象,在中國古代哲學(xué)中,儒家思想的仁義與道家的人與自然、人與人的和諧,即是對理想人格的描述。在創(chuàng)作動畫電影文本時,要對傳統(tǒng)文化中陳腐的清規(guī)戒律給予舍棄,結(jié)合時代精神,與兒童現(xiàn)實生活緊密結(jié)合,展示一種積極向上、文明開放的文化理念,道德教育自然滲透到兒童的潛意識里。我們過去創(chuàng)作了許多深受兒童喜愛的動畫電影,如國產(chǎn)動畫電影《大鬧天宮》《哪吒鬧?！返?這些動畫電影中的人物形象都體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化的理想人格,都具有兒童喜聞樂見的動畫表現(xiàn)形式。最后,要善于向動畫電影發(fā)達(dá)國家學(xué)習(xí),學(xué)習(xí)他們先進(jìn)的動畫技術(shù)和創(chuàng)作理念,不墨守成規(guī),大膽吸收,但不是完全模仿與照搬,創(chuàng)作出適合兒童審美需求的動畫電影。

當(dāng)下有人提出中國動畫電影在創(chuàng)作選取題材時,主要是按照“文以載道”和“寓教于樂”的要求來考慮,他們認(rèn)為這樣中國動畫一開始就不可能是一個純粹的娛樂形式,“樂”是手段,“教”才是目的。筆者認(rèn)為,一味強調(diào)動畫電影的趣味性、娛樂性而忽視思想性、教育性或者反過來僅僅強調(diào)教育性而忽視影視藝術(shù)特有的表現(xiàn)形式都是不可取的。那種認(rèn)為只有像國外動畫那樣重娛樂輕教育才是正確的發(fā)展模式,一談動畫電影教育功能就是有意識形態(tài)問題,顯然缺乏一定的理性思考。其實問題的根源不在動畫電影是否需要發(fā)揮教育功能,而是教育的目的是什么,教育的內(nèi)容是什么的問題,教育目的只要是引導(dǎo)兒童道德認(rèn)知的正確發(fā)展,完善個體的人格,有利于兒童樹立正確的世界觀、人生觀,所選內(nèi)容適合兒童身心發(fā)展,文明健康積極向上,又為何不可“寓教于樂”呢?只有將動畫電影的娛樂性與教育性有機地結(jié)合,處理好二者之間的關(guān)系,才會有利于動畫電影的發(fā)展與繁榮。

從兒童接受動畫電影道德教育角度來分析。我們知道對兒童道德教育來說動畫電影屬于社會性外在刺激,社會的外在刺激是兒童道德發(fā)展的具體實現(xiàn)。“道德是一種社會現(xiàn)象,是兒童社會化發(fā)展的一個重要內(nèi)容,兒童作為一個個體依據(jù)一定的道德行為準(zhǔn)則行動時,就表現(xiàn)為道德品質(zhì),任何一種道德品質(zhì)都包含有一定的道德認(rèn)識、道德情感和道德行為?！雹迌和趧赢嬰娪暗淖饔孟?同樣會發(fā)生道德認(rèn)識、道德情感和道德行為?！暗赖轮R的傳授在兒童早期是必要的”⑦。從心理學(xué)分析,人的認(rèn)識是一種心理活動,是人對客觀世界的認(rèn)識活動,兒童在觀看動畫電影時就是對動畫電影所展示的內(nèi)容和思想的一種認(rèn)識?！?一部動畫片與少年兒童的關(guān)系可以歸納為這樣一條線索:動畫片的形式美――刺激――兒童的審美器官――兒童的審美器官通路――兒童產(chǎn)生審美體驗――兒童感受動畫片的內(nèi)在美。”⑧通過外在的感官刺激,促使兒童的道德認(rèn)知發(fā)展,他們以自我為中心,把電影傳輸給自己的信息進(jìn)行感知,通過表象、概況,分析不同的動畫形象的性格特征,然后判斷出哪些人和事是需要認(rèn)同的,哪些是需要反對的。兒童的心靈都是追求真善美,反對假惡丑的,我們和兒童交流時常常會聽到他們說電影中的誰是“好人”,誰是“壞人”,看到電影中出現(xiàn)“好人”時就興奮激動,看到“壞人”時就緊張氣憤,產(chǎn)生不同的情緒反應(yīng),對待不同形象持不同的態(tài)度。這樣他們就逐漸認(rèn)識到倚強凌弱、損人利己等行為是錯誤的,是不道德的表現(xiàn),而樂于助人、不畏艱險等是正確的,是道德的表現(xiàn)。不難發(fā)現(xiàn),兒童會從動畫電影中概括抽象出一定的道德認(rèn)知和道德情感,逐漸內(nèi)化為自己精神世界的一部分,在生活中實踐這些道德規(guī)范。

如今,由于電視、網(wǎng)絡(luò)的普及,兒童在有意無意間接受了太多的成人化信息,童真似乎過早地消逝。當(dāng)孩子的世界常常被并不適合自己的影視內(nèi)容占據(jù)時,作為兒童喜愛的動畫電影是不是應(yīng)該有所作為呢?筆者認(rèn)為,目前學(xué)界不乏關(guān)于動畫理論的研究,但缺少實實在在的動畫電影創(chuàng)作。只要留意一下我們近幾年上映的動畫電影就不難發(fā)現(xiàn),當(dāng)下國內(nèi)動畫電影出品數(shù)量很少,優(yōu)秀的動畫電影更是很難一見,出現(xiàn)這種現(xiàn)象的原因是多方面的,但只要努力做好做強動畫電影并不是不可能的事情。動畫電影創(chuàng)作不要被“中國風(fēng)格”已過時或我們的技術(shù)落后等議論所干擾,要敢于放開手腳,大膽地吸收他國動畫的成功經(jīng)驗,大膽地從我們傳統(tǒng)文化中和經(jīng)典動畫中汲取營養(yǎng),絲毫不用擔(dān)心用了外國的技術(shù)就沒中國特色,也不用擔(dān)心有了中國文化和表現(xiàn)形式(水墨、木偶、剪紙、皮影、漢像磚等)就是落后和保守。誰能說用傳統(tǒng)水墨制作的動畫電影就一定沒有三維的動畫電影好呢?就過時呢?

我們勇敢地承認(rèn)當(dāng)下動畫電影還有不盡如人意之處,但我們也欣慰地看到我們的動畫電影正在努力向好的方向發(fā)展,只要我們努力探索、大膽創(chuàng)作,一定會有更多更好的動畫電影產(chǎn)生,以期讓優(yōu)秀得動畫電影不斷發(fā)揮兒童道德教育功能,這也是動畫電影應(yīng)擔(dān)負(fù)的社會責(zé)任之一。

注釋:

① 薛鋒、趙可恒、郁芳:《動畫發(fā)展史》,東南大學(xué)出版社,2006年第1版,第3頁。

②⑦ 劉曉東、盧樂珍等著:《學(xué)前教育學(xué)》,江蘇教育出版社,2009年版,第233頁,第230頁。

③ 皮亞杰:《兒童的心理發(fā)展》,山東教育出版社,1982年版,第46頁。

④ 曹文軒:《草房子》,江蘇少年兒童出版社,1997年版,第276頁。

⑤ 滕守堯:《審美心理描述》,中國社會科學(xué)出版社,1985年版,第316頁。

⑥ 王振宇:《兒童心理學(xué)》,江蘇教育出版社,2000年版,第264頁。

篇5

關(guān)鍵詞： 兒童電影 字幕翻譯 歸化 異化 《夏洛的網(wǎng)》

隨著國外大量優(yōu)秀的兒童電影作品被引入國內(nèi)，兒童電影字幕翻譯工作在理論和實踐中都得到了充分的發(fā)展。然而，由于兒童文學(xué)在文學(xué)多元系統(tǒng)中處于邊緣的位置，兒童文學(xué)的翻譯研究工作常常被忽視。實際上，兒童文學(xué)的翻譯并不簡單。以兒童電影字幕翻譯為例，由于兒童的直觀感知力強但理解力弱，翻譯內(nèi)容必須契合具體、生動的形象；由于兒童的知識面不寬，翻譯內(nèi)容必須更加通俗易懂。

一、兒童電影字幕的語言特點

電影字幕主要分為兩種，一類是片名、標(biāo)識、片尾等說明性字幕，一類是對白、歌詞等語言性字幕。電影字幕具有即逝性、同步性、輔等特點，兒童電影字幕一般以短句為主，并大量采用疊詞和口語化的句子。因此，在翻譯工作中，既要遵守兒童文學(xué)翻譯的一般準(zhǔn)則，又要結(jié)合兒童電影字幕翻譯的特征。兒童電影字幕翻譯的特點主要包括口語化、趣味化和韻律化三個方面。

1.口語化

口語化指翻譯講究通俗易懂、生動具體。兒童電影字幕是與電影對白一一對應(yīng)的，在屏幕上停留的時間很短，觀眾無暇思索。因此，譯文必須簡潔、直接、流暢。

2.趣味化

趣味化指翻譯的內(nèi)容能使兒童感到快樂。著名兒童教育家、兒童心理學(xué)教陳鶴琴教授認(rèn)為“凡是使小孩子快樂的刺激容易印刻在小孩子的腦筋里”。翻譯兒童電影字幕使用幽默風(fēng)趣的語言更能激發(fā)兒童的興趣并引起共鳴。

3.韻律化

韻律化指翻譯的語言要有節(jié)奏感，兒童總是先對韻律和節(jié)奏感興趣，韻律和節(jié)奏給兒童一種審美愉悅，能夠激發(fā)他們的情緒，陳鶴琴教授也提出“音樂是兒童生活中的靈魂”，“讓兒童生活音樂化”。

二、兒童電影字幕翻譯的策略

兒童電影字幕的翻譯屬于兒童文學(xué)翻譯和電影字幕翻譯的一個交叉細(xì)分領(lǐng)域，其獨特性要求我們更加注重翻譯策略的選擇。歸化與異化兩種翻譯策略是后現(xiàn)代語境中對直譯與意譯兩種翻譯策略的延伸。1995年，美國翻譯理論家Lowrence Venuti在專著《譯者的隱身》（The Translator’s Invisibility）中明確提出并界定歸化與異化兩種翻譯策略之后，翻譯理論界和實踐中關(guān)于歸化與異化的討論與運用開始越來越多。

歸化翻譯主要運用目的語文化易于接受的表達(dá)法，使譯文更通俗易懂，更適合于讀者。異化翻譯主要再現(xiàn)原文的色彩，保留異域文化?；谇懊嬲撌鰞和娪白帜坏奶卣?，筆者認(rèn)為兒童電影字幕翻譯應(yīng)該在兒童容易接受的前提下，盡可能地進(jìn)行文化傳播和教育，因此譯者首先必須走進(jìn)兒童的世界，了解兒童的思維和說話方式，盡量讓電影字幕的譯文充滿純真和童趣；其次，兒童電影字幕翻譯應(yīng)采用歸化為主的翻譯策略，處理好源語與譯語文化差異問題，并適當(dāng)?shù)剡\用異化以拓寬兒童的知識面，促進(jìn)兒童的全面發(fā)展。

三、兒童電影字幕翻譯策略的運用

美國兒童電影《夏洛的網(wǎng)》（Charlotts’s Web）改編自美國著名作家埃爾文?布魯克斯?懷特的經(jīng)典同名童話作品。電影講述了弱者之間相互扶持的故事，除了愛、友誼之外，還有一份對生命本身的贊美與眷戀。

1.歸化策略在電影《夏洛的網(wǎng)》字幕翻譯中的運用

例：――It is a runt.

――它是一只落腳豬。

Runt 是指發(fā)育不良的小動物，而落腳豬先天發(fā)育不良，體質(zhì)弱，體重輕，因為豬群大小差異懸殊，搶不到食物或總是吃不夠。本句采用歸化的翻譯策略，將其翻譯成落腳豬，與下文中Fern的父親說“there’s 11 pigs and only 10 teats”形成契合。

2.異化策略在電影《夏洛的網(wǎng)》字幕翻譯中的運用

例：――Hey！ When did Fern get a pig？

Avery，it’s rude to point，give me that.

――嘿！芬恩什么時候有了只豬？

埃夫雷，指人很不禮貌，給我。

在西方禮儀中，說話時用手指人是很不禮貌的行為，對這種行為的教育容易被國內(nèi)兒童接受和理解。因此，在本句翻譯中，采用異化的方式，既保留了原文的意思，又向兒童介紹了西方的禮儀文化，增加了兒童的見識。

四、結(jié)語

歸化和異化兩種翻譯策略各有優(yōu)點，兩者相輔相成。結(jié)合上述分析，筆者認(rèn)為在兒童電影字幕翻譯中應(yīng)合理運用歸化和異化兩種翻譯策略，在語言方面更多采用歸化的策略，在涉及文化相關(guān)內(nèi)容的翻譯時應(yīng)更多采用異化的策略。從語言方面來看，兒童尚處于母語學(xué)習(xí)階段，語言中“歐化”、“不順”的成分容易造成干擾，不利于兒童的語言發(fā)展。從兒童心理方面來看，兒童思維尚未成熟，意志力相對薄弱，太多異質(zhì)的文化因素會擊潰他們的閱讀興趣和信心。然而，翻譯畢竟是一種跨文化交際，為了完成這一交際使命，兒童電影字幕中的異域文化因素應(yīng)予以適當(dāng)保留，但應(yīng)以“易懂”、不引起誤解為限，必要時可加注說明。

參考文獻(xiàn)：

[1]Venuti L.The Translator’s Invisibility：A history of Translation [M]. London and New York： Routledge，1995.

[2]郭建中.歸化與異化：道德態(tài)度與話語策略[J]. 中國翻譯，2009.

[3]陳鶴琴.陳鶴琴教育文集[M].北京出版社，1985：379.

篇6

因此，針對大眾媒介時代的到來和影響，人類不再消極應(yīng)對，而是尋求主動出擊，提出了媒介教育和媒介素養(yǎng)兩個核心概念。媒介教育與媒介素養(yǎng)是兩個不同層面的概念，有研究者指出媒介教育是媒介素養(yǎng)實踐領(lǐng)域中的重要概念。通過探究媒介教育的性質(zhì)、價值取向、對象、方法、路徑及國內(nèi)外媒介教育的發(fā)展?fàn)顩r，我們會認(rèn)識到，媒介教育具有人本主義和新教育的性質(zhì)，兼具保護、準(zhǔn)備和等多元價值取向，它在對象上是一種全民教育，在跨度上是終身教育，在渠道上是立體教育，因此，在方法上應(yīng)采取體驗教育，在講求學(xué)習(xí)的遷移與意識的啟蒙的同時，重在授人以漁。

以上的觀點對于電影媒介教育具有重要的啟示。這是因為作為媒介教育之一的電影媒介教育在對象上是全民教育(而不是專門針對學(xué)電影的大學(xué)生)，在跨度上是終身教育(而不僅僅是小學(xué)、中學(xué)和大學(xué))，在渠道上是立體教育(包括家庭、學(xué)校和社會等場所，還包括院線觀影、學(xué)校觀影、互聯(lián)網(wǎng)觀影等觀影方式)，在方法上采取體驗教育(因為電影媒介的形象直觀性，更容易讓受眾全身心地浸潤其間，實現(xiàn)充分的體驗教育)，在講求學(xué)習(xí)的遷移與意識的啟蒙的同時，重在授人以漁，即重在教會受眾能夠從電影的視聽語言等形式分析入手，進(jìn)而可以理解電影媒介所蘊含的民族文化、國別文化、主題意蘊乃至意識形態(tài)，形成理解和批判的能力與方法。

以下我們就來分析媒介素養(yǎng)養(yǎng)成與電影媒介教育特別是少兒電影媒介教育之間的復(fù)雜互動關(guān)系。

一

媒介素養(yǎng)養(yǎng)成是近年隨著大眾媒介崛起而出現(xiàn)的一種新的教育理念，其源在于大眾傳播媒介的迅猛發(fā)展以及與受眾產(chǎn)生的復(fù)雜的互動關(guān)系。鑒于媒介素養(yǎng)不斷變化的本質(zhì)與使用情況，英國倫敦政治經(jīng)濟學(xué)院索尼婭利文斯通(Sonia Livingstone)教授認(rèn)為，媒介素養(yǎng)是在各種媒介語境下近用、分析、評判和創(chuàng)作信息的能力而媒介素養(yǎng)養(yǎng)成不是一朝一夕之事，更不是一種媒介所能完成之事。而本文則側(cè)重從電影媒介素養(yǎng)的養(yǎng)成角度，來探討少年兒童的電影媒介教育與媒介素養(yǎng)養(yǎng)成。

受到皮下注射論和子彈論等媒介影響論的影響，過去的媒介教育工作者多倡導(dǎo)保護主義的教育模式，美國學(xué)者波茲曼提出了著名的童年的消逝，即波茲曼運用他對心理學(xué)、歷史學(xué)、語義學(xué)和麥克盧漢學(xué)說的深刻見解以及常識，非常有說服力地闡述了一個觸目驚心而且頗具獨創(chuàng)的論題，即童年的誕生，是因為新的印刷媒介在兒童和成人之間強加了一些分界線，而在電視之類媒體的猛烈攻擊下分界線變得越來越模糊，成人的性秘密和暴力問題轉(zhuǎn)變?yōu)閵蕵?，新聞和廣告定位在10 歲孩子的智力水平。

但隨著研究的深入，新的媒介教育工作者提出超越保護主義。例如英國學(xué)者大衛(wèi)帕金翰在他的《超越保護主義》一文中概括性地指出，上幾代媒介教育工作者大多建立于一種保護主義的教育模式，力求通過媒介教育，使學(xué)生免受媒介所傳播的不良文化、道德觀念或意識形態(tài)的負(fù)面影響。如今，由于這種教育模式缺乏對青年人接觸媒介經(jīng)驗復(fù)雜性的了解，也沒有教給學(xué)生如何應(yīng)對急劇變化的媒體環(huán)境，所以，這種模式已經(jīng)越來越多地受到批評。因此，今天的媒介素養(yǎng)教育更強調(diào)多種媒介多元共生的外部生態(tài)、媒介與受眾復(fù)雜互動的關(guān)系，不再將少年兒童視為被動接受的一方，同時，強調(diào)了面對大眾媒介迅猛發(fā)展的事實，疏勝于堵。

在這種大的背景下，作為大眾媒介之一的電影媒介教育也被納入到從小學(xué)到大學(xué)的教育體制中，這在歐美發(fā)達(dá)國家表現(xiàn)尤為突出。例如在英國和澳大利亞等國的中學(xué)也開設(shè)有媒介研究課程。例如，在20世紀(jì)七八十年代，英國的中學(xué)就增設(shè)了電影研究和媒介研究課程，這一課程也進(jìn)入了全國性的考試范疇。此外，媒介研究也已成為澳大利亞部分小學(xué)和初中的課程，具體包括攝影、印刷媒體和電視方面的課程。事實上，美國學(xué)界也一直注重將電影教育融入高等院校的通識教育體系。20 世紀(jì)60 年代初，美國九所大學(xué)增設(shè)電影專業(yè)，而到80 年代，美國開設(shè)電影教育課程的高校已經(jīng)增至一千余所，并且仍然保持增長的勢頭。值得注意的是，其目的并非僅在于培養(yǎng)專職的電影工作者，而是將電影作為一門人文學(xué)科融入大學(xué)文化教育的綜合體系之中，從而幫助高校學(xué)生掌握新世紀(jì)影像文化多維的視聽思維方式，掌握更為多樣的藝術(shù)表現(xiàn)手法，提高學(xué)生對電影內(nèi)容的判斷、評價能力和運用影視媒體的能力。

而在我國，在1922 年中國少兒電影的開山之作《頑童》以及之后的少兒電影創(chuàng)作，均秉持寓教于樂的傳統(tǒng)教育理念。而與之相關(guān)的少兒電影理論與批評，清楚地看到少兒電影在教育少兒方面的直觀形象的優(yōu)點，提出了兒童本位的影片、兒童教育的電影片、兒童電影的觀眾細(xì)分等觀點。而激進(jìn)的左翼少兒電影理論與批評家們在學(xué)習(xí)蘇聯(lián)的基礎(chǔ)上，提出了學(xué)習(xí)蘇聯(lián)兒童電影創(chuàng)作體制保障、兒童電影創(chuàng)作內(nèi)容所具備組織動員和教育鼓舞之作用、用兒童電影塑造社會主義新人等思想。后，更是在體制、組織和機制上保證了少兒電影的創(chuàng)作、生產(chǎn)，如1981 年兒影廠的設(shè)立，以及設(shè)立后每年國家在政策、資金和發(fā)行等方面給予的傾斜與資助。各級黨和政府以及新聞媒介也在不斷呼吁重視電影在中小學(xué)教育體系中的重要作用，倡導(dǎo)在中小學(xué)中實行電影媒介教育。事實上，中國的兒影廠是世界上第二個專門為少兒創(chuàng)作電影的電影機構(gòu)，在中國少兒電影發(fā)展史上做出了不可磨滅的功勛。同時，中國黨和政府一直高度重視電影的媒介教育功能，在不同的歷史階段均旗幟鮮明地提倡電影媒介教育，特別是針對少年兒童的電影媒介教育。

二

作為媒介素養(yǎng)養(yǎng)成中的一種重要種類，電影媒介素養(yǎng)教育承擔(dān)著重要的作用，下面以少年兒童的電影媒介教育為例加以說明。

(一)少兒電影教育的對象主體是少年兒童，要建立適合他們年齡階段觀看的片目庫少兒電影教育的對象主體是少年兒童，因此，深入研究和確定少年兒童的內(nèi)容分層就十分重要。事實上，兒童概念的提出是一個現(xiàn)代性的概念。法國學(xué)者阿利埃斯在其《兒童的世紀(jì)舊制度下的兒童和家庭生活》中認(rèn)為，從中世紀(jì)末期以來，父母逐漸開始鼓勵小孩與成人分離，以兒童及對兒童的保護和教育為中心的新的家庭觀發(fā)展起來了。將兒童時期視為一個最特殊的人生階段，這個觀念自此扎根于現(xiàn)代西方思想之中，并席卷世界，成為無可動搖的價值觀。美國學(xué)者波茲曼在《童年的消逝》中認(rèn)為事實上，如果我們把兒童這個詞歸結(jié)為意指一類特殊的人，他們年齡在7 歲到比如說17 歲之間，需要特殊形式的撫育和保護，并相信他們在本質(zhì)上與成人不同，那么，大量的事實可以證明兒童的存在還不到400 年的歷史。的確，如果我們完全用一個普通美國人對兒童這個詞的理解，那么童年的存在不超過150 年。因此，我們可以說，兒童的發(fā)現(xiàn)是人類社會走向進(jìn)步與文明的標(biāo)志之一。目前，國際和國內(nèi)的少年兒童的年齡界限的上限為18 歲。首先來看一下聯(lián)合國和我國對少年兒童的年齡規(guī)定。根據(jù)聯(lián)合國《兒童權(quán)利公約》規(guī)定：第一條為本公約之目的，兒童系指18 歲以下的任何人，除非對其適用之法律規(guī)定成年年齡低于18 歲。

而根據(jù)《中華人民共和國未成年人保護法(修訂)》規(guī)定：第一條為了保護未成年人的身心健康，保障未成年人的合法權(quán)益，促進(jìn)未成年人在品德、智力、體質(zhì)等方面全面發(fā)展，培養(yǎng)有理想、有道德、有文化、有紀(jì)律的社會主義建設(shè)者和接班人，根據(jù)憲法，制定本法。第二條本法所稱未成年人是指未滿十八周歲的公民。

陳永明主編的《兒童學(xué)概論》中認(rèn)為我們所說的兒童包括：學(xué)前教育的對象---嬰幼兒(0-6 歲)，小學(xué)教育的對象---少年兒童(6-12 歲)，中學(xué)教育的對象---青少年(12-18 歲)。綜上所述，一般認(rèn)為的未成年人主要是指18 歲以下的人群，而在這一群體中，又因為其生長發(fā)育的階段性不同以及現(xiàn)在全世界主流的學(xué)制劃分，具體分為三個階段：0-6 歲稱之為幼兒階段，一般對應(yīng)為幼兒園階段;6-12 歲稱之為兒童階段，一般對應(yīng)為小學(xué)階段;12-18 歲稱之為少年階段，一般對應(yīng)為中學(xué)階段(包括初級中學(xué)：12-15 歲和高級中學(xué)：15-18 歲)。

據(jù)此標(biāo)準(zhǔn)，國內(nèi)主流的兒童文學(xué)理論界將兒童文學(xué)分為三個層次幼年文學(xué)是為三歲至六七歲的幼兒(幼兒園階段)服務(wù)的文學(xué)。童年文學(xué)是為六七歲到十二三歲的兒童(小學(xué)階段)服務(wù)的文學(xué)。少年文學(xué)是為十二三歲到十七八歲的少年(中學(xué)階段)服務(wù)的文學(xué)。 因此，在進(jìn)行少兒電影教育之前，一定要將少年兒童對象清楚地分開來?？梢詫W(xué)習(xí)少兒文學(xué)中的讀者對象的三個層次和少兒閱讀中的閱讀分級制度，即針對兒童和少年的不同年齡階段的認(rèn)知水平和接受水平，制訂不同的閱讀內(nèi)容。在少兒電影界，也應(yīng)該按照受眾對象年齡的差異進(jìn)行區(qū)分，如張之路在《中國少年兒童電影史論》中認(rèn)為在中國大陸，兒童電影是一個總體的概念性習(xí)慣用語，在這里談到的兒童在實際中包括了幼兒(學(xué)齡前、小學(xué)低年級)、兒童(小學(xué)中高年級、初中低年級)、少年(初中高年級和高中)三個年齡階段的人群，兒童電影也就是以這三個年齡階段兒童為受眾的電影。顯而易見，雖然他們都屬于未成年人的范疇，但在這個十幾年的年齡段跨度里的未成年人，無論從生理或心理上都存在著巨大差別。他們的知識積累和文化結(jié)構(gòu)，對生活的認(rèn)識程度、判斷能力，對藝術(shù)的欣賞趣味等諸多方面都是不同的。除此之外，也有將為3-12 歲兒童觀看的影片稱為兒童電影，將為13-20 歲青少年觀看的影片稱為青少年電影。

以上的這些區(qū)分的目的是為了滿足不同年齡階段的觀眾的觀影需要。我們今后的少兒電影教育的對象意識要進(jìn)一步加強，不能籠而統(tǒng)之的只是面對普泛的少兒觀眾進(jìn)行電影教育，而要針對少年兒童受眾的年齡、接受水平等進(jìn)行細(xì)分，如針對兒童的觀影和針對少年的觀影側(cè)重點不同。如果將拍攝給兒童看的兒童電影給少年觀眾看，少年觀眾會覺得不過癮，而將拍攝給少年讀者的影片給兒童觀眾看，兒童觀眾又會覺得看不懂。因此，針對少年兒童觀眾因為生理心理差異而導(dǎo)致的觀影內(nèi)容的差異，就更加需要懂得電影學(xué)、教育學(xué)、心理學(xué)、社會學(xué)的各種專家的共同參與，就不同年齡階段的少年兒童適合觀看的電影進(jìn)行分級指導(dǎo)和片目確定，最終建立適合他們觀看的片目庫，然后有的放矢地根據(jù)少年兒童不同的年齡層次和需求進(jìn)行觀影片目的選擇。

(二)少兒電影教育的內(nèi)容可以分為狹義和廣義兩種

少兒電影教育的內(nèi)容主要是指適合少年兒童觀賞的電影資源，正是這些電影資源構(gòu)成了少兒電影教育的基礎(chǔ)，其內(nèi)容可以分為狹義和廣義兩種。

狹義是指少兒電影，根據(jù)2005 年出版的《電影藝術(shù)詞典》定義：為少年兒童拍攝的故事片。即從培育兒童的需要出發(fā)，從兒童本身的精神需要出發(fā)而拍攝的、適合他們的欣賞特點和理解能力的影片。這種影片的創(chuàng)作，一般都充分考慮到不同年齡階段兒童的心理和智力特點，從選材、構(gòu)思到藝術(shù)表現(xiàn)的整個過程，都注意作品有益于兒童，容易為他們所理解，并為他們所樂于接受，兒童片的兒童，不是指題材范圍，而是指服務(wù)對象。因此，少兒電影即以少兒為本位的電影，拍攝者以少兒為本位，根據(jù)少兒的接受心理、接受水平和能力而拍攝的影片，這樣的影片很多，如《小兵張嘎》、《雞毛信》、《我的九月》、《尋找成龍》等。而少兒電影的數(shù)量雖然與拍給成人觀看的數(shù)量相比較少，但其絕對數(shù)字也并不少，截止到2008 年，中國少兒電影已經(jīng)拍攝了五百余部，有一百五十余部共榮獲國內(nèi)外各種榮譽達(dá)五百余項，其中59 部在世界上25 個國家和地區(qū)的各類電影節(jié)榮獲一百二十多項，顯示了中國少兒電影的實績。這些少兒影片中有很多經(jīng)典之作，可以作為面向少年兒童的電影媒介教育的重要觀影材料。此外，除了中國之外的其他國家拍攝的優(yōu)秀的少兒電影也可以成為中國少年兒童的電影媒介教育的觀影材料。

廣義是指除了以少兒為本位的少兒電影外，還包括其他適合少兒觀看的電影，這些電影未必是創(chuàng)作者專門給少兒拍攝的電影，但因其內(nèi)容與少兒生活、思想有聯(lián)系，也會成為適合少兒觀影的影片。這樣的電影也很多，比較有代表性的是教師電影。有研究者將這類電影稱之為教育電影，而我認(rèn)為將之稱之為教師電影更準(zhǔn)確。因為這種電影類型的表現(xiàn)主體是教師，反映的工作場所是學(xué)校，其中最主要塑造的還是教師形象，這也是教師電影與兒童電影的敘事立足點的不同，即特別突出這種電影類型的電影表現(xiàn)的主體是教師，反映的工作場所是學(xué)校。代表作有陳凱歌1987 年導(dǎo)演的《孩子王》，吳天忍1991 年導(dǎo)演的《燭光里的微笑》，何群1994 年導(dǎo)演的《鳳凰琴》，楊亞洲2002 年導(dǎo)演的《美麗的大腳》，鄭克洪2007 年導(dǎo)演的《我的教師生涯》。除中國外，外國的教師電影有伊朗電影《黑板》、法國電影《放牛班的春天》、美國電影《音樂之聲》、《霍蘭先生的樂章》、《弦動我心》、《死亡詩社》、《蒙娜麗莎的微笑》、《心靈捕手》等等。除了教師電影外，其他適合少年兒童身心觀看的優(yōu)秀的電影作品，經(jīng)過把關(guān)審核后，均可以成為少年兒童電影媒介教育的重要的觀影資源。

可以說，作為少年兒童電影媒介教育的電影本身就具備認(rèn)知功能、娛樂功能、審美功能、教育功能等四大功能。作為一種形象直觀的藝術(shù)形式，電影自誕生之初就承擔(dān)著寓教于樂的重要使命，在經(jīng)歷了上百年的發(fā)展后，電影已然由最初的街頭小玩意變成了今日的第七藝術(shù)，具備了豐富的藝術(shù)內(nèi)涵和技巧，同時也已成為了當(dāng)今時代的時代話題的主要制造和討論的場域。如2015 年侯孝賢導(dǎo)演的《聶隱娘》，就引起了社會各界觀影者的不同反響，話題圍繞著藝術(shù)與商業(yè)、歷史與虛構(gòu)、看得懂與看不懂展開，挺派和倒派爭論的不亦樂乎。除此之外，陳凱歌的《道士下山》、郭敬明的《小時代4》等也均引起了相關(guān)的社會話題。電影已經(jīng)成為了我們今天這個社會的一個公共話題的制造者和生產(chǎn)者，成為了一個時代癥候式閱讀的樣本。作為媒介教育的重要媒介之一的電影在這個時代承擔(dān)著重要的作用。

因此，作為少年兒童電影媒介素養(yǎng)教育的電影資源，無論是狹義的還是廣義，只要是適合少年兒童觀賞的優(yōu)秀之作都可以承擔(dān)起媒介教育的重任。

(三)少兒電影教育的場所可以形成三個層面的聯(lián)動互補

首先是最初的家庭。家庭是少年兒童生活和成長的最重要的環(huán)境，也是他們最初親密接觸的環(huán)境，對他們的影響極為深遠(yuǎn)。以前我們呼吁家庭中父母要重視親子閱讀，就是強調(diào)父母在孩子的成長過程中的陪伴和教育，而閱讀主要是針對紙媒介而言。隨著電子媒介和數(shù)字媒介的發(fā)展，我們要呼吁家庭中家長要陪伴孩子親子觀影，也就是在孩子成長過程中，面對洶涌而來的電子和數(shù)字媒介，宜疏不宜堵，同時要積極介入，多陪同孩子一起觀影，逐步教育和培養(yǎng)孩子對于電影的理解和批評能力。同時，這也要求家長應(yīng)具備電影媒介素養(yǎng)，這樣才能夠引導(dǎo)孩子觀影并且具備初步的理解和批評能力。

其次是少年兒童生活和學(xué)習(xí)的學(xué)校。首先是教師應(yīng)具備電影媒介素養(yǎng)，這樣才能夠科學(xué)合理地進(jìn)行課程設(shè)置、組織學(xué)生集體觀影、觀影后教育引導(dǎo)學(xué)生具備正確的電影媒介觀。因此，可以在師范院校乃至于非師范高校中開設(shè)電影媒介教育課程，讓未來的教師們自己具備良好的電影媒介素養(yǎng)，才有可能在未來的教學(xué)工作中很好地引導(dǎo)學(xué)生。同時，我們在過去的教育實踐中摸索出來的學(xué)生在校期間的集體觀影、撰寫觀后感、老師點評提升的模式不要輕易的棄之如蔽，應(yīng)該在新的教育環(huán)境下有新的發(fā)展。如現(xiàn)在隨著校園多媒體的發(fā)展，校園觀影也越來越普遍，教師可以組織學(xué)生集體觀看適合少年兒童觀看的優(yōu)秀的影片，觀后可以各種生動活潑的形式組織學(xué)生對于所觀影片的反饋，教師在其中積極有效地引導(dǎo)學(xué)生，最終幫助學(xué)生形成良好的電影媒介素養(yǎng)。

最后是少年兒童最終要走向的社會。除了少年兒童生活和學(xué)習(xí)的家庭和學(xué)校外，社會也是一個重要的外部環(huán)境。一方面，要通過立法、宣傳等手段保證少年兒童接觸的電影媒介環(huán)境的良好;另一方面，各個大學(xué)研究院所的電影專家、電影編劇和導(dǎo)演可以積極介入社會和學(xué)校，經(jīng)常通過講座、演講、上課等形式普及電影媒介教育，為少年兒童了解和認(rèn)識電影做普及和提高工作。只有真正實現(xiàn)了少兒電影媒介教育場所中的家庭、學(xué)校和社會的三方聯(lián)動互補，才能為少年兒童的電影媒介教育營造一個良好的外部空間。

篇7

一、好萊塢電影童趣化的具體表現(xiàn)

(一)兒童電影中的童趣化表現(xiàn)

首先看兒童電影中的童趣化表現(xiàn)。美國出版的《電影術(shù)語詞匯》中對兒童電影有這樣的解釋：具有專為吸引兒童及供兒童娛樂的內(nèi)容及處理手法的故事片。在好萊塢，兒童電影一向是電影大工廠里最得意的產(chǎn)品類型之一。上世紀(jì)二三十年代美國工業(yè)大蕭條時期，童星秀蘭鄧波爾便以她天真無邪的微笑和樂觀向上的精神帶給人們帶來精神上的慰藉和無盡的歡樂。好萊塢片商們深知：孩子們的錢最好掙了。況且，孩子們看電影總有大人作陪，如此捆綁銷售何樂而不為呢?于是，從《綠野仙蹤》、《愛麗斯漫游奇境》到《小飛俠彼得-潘》，一個多世紀(jì)以來，好萊塢的兒童電影發(fā)展以其多樣的類型和喜聞樂見的形式，深受全世界孩子乃至大人們的喜愛。

(二)非兒童電影中童趣化元素的體現(xiàn)

非兒童電影中也不乏童趣化的身影。比如《超人》、《蜘蛛狹》、《剪刀手愛德華》、《阿凡達(dá)》等。在蜘蛛狹飛檐走壁的時候;在超人振臂一飛，沖向危難中心的一瞬;在愛德華抬起剪刀手輕撫女主角臉頰，清澈雙眸閃動的時刻;在阿凡達(dá)的奇幻世界中徜徉過后;所有人的心都振動了，不因為精彩的打斗，不因為宏大的特級場面，也不因為驚艷的女主角，而是一種這樣的心情：剛破殼的小雞頂著它黃色的小絨毛沖你眨了眨眼，那一刻，心被融化了，不由自主地想用盡全身的力量去保護它。這樣的電影和有著這樣細(xì)節(jié)的電影不勝枚舉，看完《哈利波特》系列，閉上眼睛浮現(xiàn)的電影情節(jié)一定有哈利波特和他的朋友們騎著掃帚滿天飛，或者以奇異的力量與法術(shù)與種種魔怪拼殺搏斗的場景。眾多的實例證明，現(xiàn)今好萊塢電影童趣化傾向愈發(fā)明顯。

二、好萊塢童趣化電影的傳播效果

傳播出去的信息受到了關(guān)注、留下了記憶、改變了態(tài)度、導(dǎo)致了個人或社會的某種行為的變化。這就意味著產(chǎn)生了傳播效果。電影一方面拷問歷史、直面現(xiàn)實，有哲學(xué)的思辨、人性的挖掘、想象的飛揚;另一方面，又通過到位的表演、精湛的后期制作把創(chuàng)作者的思想情感視覺化地傳達(dá)出來，讓受眾在享受高科技的視聽藝術(shù)帶來的的同時不知不覺地接受創(chuàng)作者的思想。童趣化的好萊塢電影傳播效果如下：

(一)童趣化的好萊塢電影豐富活躍了大眾生活

有人說電影是最好減壓方式之一，用不著專業(yè)的欣賞水平，只需把自己投入進(jìn)去，盡情享受?？纯匆蝗簞游镏g的搞笑故事《戰(zhàn)鴿總動員》，一只讓人笑破肚皮的聰明懶貓《加菲貓》，亦或是讓人忍俊不禁的《寶貝計劃》。童趣化電影給快節(jié)奏的生活增添了一味調(diào)味劑，所有的道理都在捧腹的情節(jié)中，以一種平易而不造作的方式講述出來。童趣化的兒童電影得到的不僅僅是消費層面的感官滿足，對于電影產(chǎn)業(yè)和電影藝術(shù)的自身發(fā)展都飽含深遠(yuǎn)的意義。

(二)童趣化的好萊塢電影使受眾找到共鳴

回想我們的童年，那時我們不諳世事，沒有什么大的欲望，也不會有什么巨大的失望。從受眾心理上分析，好萊塢電影中的童趣化讓我們找到了共鳴，渴望回歸童真的共鳴，現(xiàn)在已經(jīng)或多或少沾染了塵世浮塵的我們都保有一份渴望回歸童真的心。童趣化的好萊塢電影迎合了受眾的這一心理，使受眾找到了共鳴。

(三)童趣化的好萊塢電影凈化了你我的心靈

好萊塢童趣化電影給我們帶來了由衷的歡樂，留下了恬淡的美好。一眼清泉洗刷了我們的心靈，太純凈的它讓我們這些被復(fù)雜世界馴化的人感到溫暖、純凈、高尚、悲憫。在一個沒有工作學(xué)習(xí)的閑適午后，看完一部《剪刀手愛德華》這樣的電影，手捧一杯清茶，輕聲自問，這是生活的本貌嗎?人的本色是純凈的，生活的本色是簡單快樂的不是嗎?我們從心底期盼自由、無畏、快樂、純凈、希望也許我們單憑一己之力并不能改變這個世界，但我們能做的是放飛心靈，享受每一天，享受此時此刻，把對真善美永不停歇的追求放在心底深處。

(四)童趣化的好萊塢電影拉近了大人和孩子之間的距離

童趣化的好萊塢電影通過人物和觀眾身份、生活范圍的統(tǒng)一，創(chuàng)造電影敘事的現(xiàn)實感和逼真感，來增加影片的藝術(shù)感染力，拉近大人和孩子之間的距離。孩子們可以在童趣化電影中找到歡樂，大人們也可以在童趣化電影中找到自己以前的影子。無論你是什么職業(yè)身份，身處何種年齡階段，都可以陶醉其中，在童趣的長廊里盡情徜徉。更重要的是童趣化的好萊塢電影使我們感受到了愛，家庭成員之間，愛人朋友之間的人間真愛?！豆ㄌ亍分械男」m然父母早逝，但父母的愛卻一直伴他左右，在哈利將要開始霍格沃茲魔法學(xué)校學(xué)習(xí)時收到了父母留給他的包裹，在他與伏地魔決戰(zhàn)的危急時刻，是母親給予他力量，哈利得以最終戰(zhàn)勝惡魔，贏得生命和勝利。童趣化電影架起了一座成年人與孩子溝通的橋梁。

三、好萊塢電影童趣化對中國電影的啟示

無論是商業(yè)上還是文化傳播上，好萊塢電影在世界范圍內(nèi)取得的成功有目共睹。好萊塢電影中的童趣元素一向被市場看好，猶如一眼取之不盡的甘泉，甘甜入心，延綿流長。當(dāng)年的《小鬼當(dāng)家》一問世便產(chǎn)生轟動效應(yīng)，贏得了全球小朋友和成年人的喜愛，至今仍廣為流傳，而且僅《小鬼當(dāng)家》一部影片就獲得了2.8 億美元的票房。同為好萊塢童趣化電影的《獅子王》累計票房達(dá)到 7.5 億美元，另外 VCD 還有 5800 萬美元的銷售成績中國的同類型電影與之相較，文化傳播范圍小，影響力弱，票房收入微薄，各方面差距巨大。造成這種差距的原因是什么?我們又應(yīng)當(dāng)如何應(yīng)對?

(一)中國兒童電影在創(chuàng)作資源上要揚長避短

中國兒童電影與好萊塢電影相較，創(chuàng)作資源上的差異突出而明顯。創(chuàng)作資源主要有兩個方面：第一是資金，第二是市場。

兒童電影資金短缺問題明顯，《愛-在路上》全部投資才兩百萬元，沒有一分錢去做宣傳，資金投入上的差距直接導(dǎo)致兒童電影越來越少，有些電影導(dǎo)演甚至把拍兒童電影比作搞慈善事業(yè)。

再談市場，兒童電影還有沒有市場?如果仔細(xì)地算一筆賬，會有驚人的發(fā)現(xiàn)。我國有 23450 萬少年兒童，如果每個孩子每個月看一場電影，票房就能達(dá)到 30億元，除去制片方的分成，還有近 10 億元，分?jǐn)偟矫坎坑捌?，就意味?7000多萬元的利潤。如此說來，兒童電影有著巨大的市場前景，只是還未被完全開掘出來，沒有進(jìn)入良性循環(huán)。目前，我國生產(chǎn)的兒童電影大都投資少，低成本的直接結(jié)果是創(chuàng)作隊伍的流失，比如馮小寧、尹力這些以兒童電影起家的導(dǎo)演，成名后的創(chuàng)作中兒童電影卻是空白。而在兒童電影中本來就是一片綠葉的成人角色，更是難以找到熟悉的明星加盟。一直為兒童電影奔走呼喊的藝術(shù)家于蘭在積極呼吁能夠像剛建立的校園院線一樣，建立兒童電影院線，讓兒童電影能夠有規(guī)模放映的陣地。如果市場能夠走出接納兒童電影的第一步，兒童電影以市場的需要為目標(biāo)，以市場的接納為動力，做出孩子和家長都喜歡的電影，真正贏得市場效益，再以市場效益為繼續(xù)兒童電影堅實的資金基礎(chǔ)，再繼續(xù)好的兒童影片。進(jìn)入這樣一個良性循環(huán)，才是兒童電影的一條出路。

(二)中國兒童電影要注重兒童視角的表現(xiàn)手法

現(xiàn)在的中國兒童電影似乎走向兩個極端，要不是只有 3 歲小孩看的幼稚幼兒片，要不就是小大人片。好萊塢童趣化電影就很好地把兒童本位意識與成人化趨勢統(tǒng)一起來，中國兒童電影要在表現(xiàn)手法上注重兒童視角，努力使兒童自我本位意識和兒童隨年齡增長逐漸成人化趨勢統(tǒng)一。以兒童的視角來看世界，做到兒童世界和成人空間的統(tǒng)一交融才是出路。什么樣的兒童電影才是成功的呢?擁有《小鞋子》等一大批蜚聲國際的兒童電影作品、善拍兒童電影的伊朗導(dǎo)演給出了最簡單的答案：用最樸素最單純的電影語言表達(dá)最深刻人生突出童趣，突出天真，重在表現(xiàn)孩子們的天性，完完全全采用兒童視角。

(三)中國非兒童電影中應(yīng)適當(dāng)加入童趣元素

中國的非兒童電影中缺少童趣元素，使電影看上去冷冰冰，提不起觀眾的興趣。拿國產(chǎn)影片《情人結(jié)》和經(jīng)典的《羅馬假日》作個比較，赫本清純簡單，自由快樂的人物形象和她孩童般的純真笑臉永遠(yuǎn)銘刻在了我們的心間，而前者老套深沉的人物面孔加上重心機講謀略的看似復(fù)雜其實已經(jīng)模式化的情節(jié)，絲毫不見單純的快樂。國產(chǎn)非兒童影片中也有童趣化元素運用得當(dāng)，取得成功的，如《孔雀》、《花腰新娘》。在女主角騎著自行車，后面帶著碩大的降落傘向前飛馳時，我們看見了她娃娃臉上漾起了燦爛的微笑。在花腰新娘甩了甩頭發(fā)，縱身躍入湖中的那一瞬間，我看見了中國電影童趣化元素的能量。

在中國文藝百花園中，電影中的童趣化元素像一朵含苞待放的小花在自己的角落里，等待綻開的機會。因為弱小，它常常被人忽視;因為清淡，它常常留不住目光。然而，如果給它更多的關(guān)愛，它也會迎來絢麗多彩的春天。

(四)中國電影要擺正創(chuàng)作觀念和價值取向

我們首先得承認(rèn)差距。中國電影與好萊塢電影相比較，在不少方面存在著差距，有投入上的差距，受眾存在差別。但是，擺正電影的創(chuàng)作觀念和價值取向是我們最迫切需要做的。

我們可以把重點放在提高中國電影質(zhì)量上，目前做不到大投入，就不要去追求好萊塢式的電腦特技，而可以在題材上多下功夫，編劇和導(dǎo)演們應(yīng)該勇于嘗試，在創(chuàng)作中適應(yīng)新時代的精神需求，體現(xiàn)復(fù)雜多元的人類社會文明，展示人物追求自由，實現(xiàn)自我，獨特的個性，抓住閃光的童趣感動，使作品將更加豐富、個性、有想象力、節(jié)奏明快、有青春朝氣。

篇8

【關(guān)鍵詞】中國動畫；敘事倫理；傳統(tǒng)文化；文化理性

動畫電影的觀影對象主要以未成年人和陪同他們的家長為主，雖然近年出現(xiàn)了一些以成人為消費目標(biāo)而創(chuàng)作的動漫作品，但就國內(nèi)院線而言，當(dāng)前以未成年者為主要消費對象的故事片少之又少，從數(shù)量、質(zhì)量上都不足以吸引他們進(jìn)入電影院。因此，從小在電視動畫熏陶出來的觀看習(xí)慣，使動畫電影幾乎成為唯一能夠讓未成年群體進(jìn)入影院的電影類型，這個潛在的極其龐大的消費群體是近年中國動畫電影投資不斷增長的重要因素。正因為動畫電影主要接受群體的特殊性，相對于其他類型的片種來看，動畫電影的敘事倫理建構(gòu)更為迫切、更具有現(xiàn)實意義，當(dāng)下中國動畫電影制作者對敘事倫理的認(rèn)識不足，影響了電影人物形象的塑造、情節(jié)的設(shè)置。

一、敘事倫理對兒童動畫電影的重要性

敘事作為一種必然需要創(chuàng)作主體介入的活動，天然地存在著倫理構(gòu)建功能，“閱讀理論提醒我們，敘述者展開勸說意在對讀者的世界觀造成影響，這種影響在倫理上絕不是中立的，而是或隱或顯地引出一種對世界和讀者的價值重估。在這種意義上，敘述以其對倫理判斷的要求而從屬于倫理領(lǐng)域?！?敘事以文本為中介，給受眾呈現(xiàn)了在不同的空間、時間里可能發(fā)生的千姿百態(tài)的人生遭遇，這些敘事彌補豐富了受眾人生經(jīng)歷的局限性，讓人們在敘述者的引導(dǎo)下，觀摩文本中人物的悲喜人生，將之匯集到自己的人生經(jīng)驗中不斷總結(jié)反省，潛移默化地影響著人們既有的人生經(jīng)驗、處世理念。電影精神分析理論認(rèn)為，電影的銀幕更像一面鏡子，當(dāng)觀眾坐在黑暗封閉的電影院里凝神關(guān)注銀幕上呈現(xiàn)的影像時，仿佛精神分析學(xué)家拉康所說的處于嬰兒時期的人，銀幕中所呈現(xiàn)的人物故事情境如同鏡像一般，延伸了觀眾的自我想象，觀眾隨著銀幕中人物經(jīng)歷或悲或喜，連帶著想象秩序中自我的延伸，在這種情感的互動中，將自己與電影敘事構(gòu)成了一定程度的同構(gòu)關(guān)系，“放映發(fā)生于一個封閉的空間，而待在里面的人，無論他們是否意識得到（或者根本不去認(rèn)識），都像是被拴住、俘獲或征服了”。2兒童正處于身心快速成長的階段，其個性和對社會性認(rèn)知在教育、社會文化的影響下不斷發(fā)展變化，此階段思維發(fā)展的基本特點是從具體形象思維逐步過渡到抽象邏輯思維，但這種抽象邏輯思維在很大程度上，仍然直接與感性經(jīng)驗相聯(lián)系。3現(xiàn)實生活中的見聞直接構(gòu)成了兒童的感性經(jīng)驗，作為兒童青睞的一種重要的娛樂方式，動畫片無疑是兒童獲取感性經(jīng)驗的重要來源之一。當(dāng)動畫電影以影像形式與兒童相遇，動畫電影中的人物經(jīng)歷、處理事情的方式就會與他們已然建構(gòu)的經(jīng)驗沖突、融合，潛移默化地影響到兒童的個性發(fā)展、社會性認(rèn)知的形成。因此，電影敘事倫理對兒童較之于成年人的影響更為深刻。動畫電影是公認(rèn)的具有“全家歡”功能的電影類型，雖然以兒童為主要觀影對象，但兒童能否進(jìn)電影院觀影的決定權(quán)主要取決于為他們提供消費的成人。與電視動畫片最大的不同之處在于，兒童可以在家里獨自觀看電視，而兒童觀看動畫電影是由成人陪同的。當(dāng)成人在觀看動畫電影時感到故事乏味，或者意識到電影中所傳遞出的倫理價值觀與自己對兒童的教育相悖時，觀影的不適感會影響成人今后是否愿意繼續(xù)承擔(dān)兒童的這種娛樂消費。在市場化經(jīng)濟體制下，一種電影類型是否能夠良性發(fā)展，經(jīng)濟收益具有決定性的作用。真人版電影與動畫電影最大的不同之處在于：觀眾對真人版的某一種類型電影厭棄之后，會有大量的其他電影類型供其選擇，而動畫電影本身就包括了愛情/倫理/奇幻/災(zāi)難等各種類型題材，不同題材的故事類型局限在“動畫”這一類型之下，形成了動畫電影“一榮俱榮，一損俱損”的特殊狀態(tài)。從動畫電影的長久發(fā)展上考量，絕對不能像一些低口碑高票房的真人版電影那樣，以非常態(tài)敘事搏人眼球，吸引話題炒作，以“賺一把就跑”的心態(tài)來操作動畫電影的發(fā)行，否則會把一些好不容易積累起來的觀影群體再次趕回電視機前，趕到進(jìn)口動畫電影那里。

二、被利用與濫用的傳統(tǒng)文化敘事錯位

中國的傳統(tǒng)文化源遠(yuǎn)流長，內(nèi)容博大精深。傳統(tǒng)文化的構(gòu)成包括外顯的物質(zhì)層面與內(nèi)隱的精神層面兩部分，二者相輔相成，不可或缺。中國傳統(tǒng)文化外顯的物質(zhì)層面紛繁駁雜、包羅萬象：民風(fēng)民俗、方言土語、服飾特色、地域生活方式、各種藝術(shù)創(chuàng)作等等，這些具有典型的中國傳統(tǒng)特點的物質(zhì)呈現(xiàn)，在日趨全球化的現(xiàn)代社會中作為一種獨特的民族性景觀，區(qū)隔了“地球村”同一化的外在表現(xiàn)形式，顯示出有別于他國的差異化色彩。內(nèi)隱的精神層面主要以儒釋道三家文化為主：儒家元典精神以“仁愛”為核心，提倡人們應(yīng)當(dāng)以君子的標(biāo)準(zhǔn)來修身修心，修身、齊家、濟世是人們無論處于順境逆境都要秉承的生活準(zhǔn)則，只有不慕功名富貴、以強烈的責(zé)任感承擔(dān)社會義務(wù)的人才有資格成為社會的楷模；佛教文化提倡以“無我”的精神普度眾生，奉行“菩薩應(yīng)無所住而生其心”的準(zhǔn)則，看重善惡因緣的果報對眾生六道輪回的影響，從因果報應(yīng)角度提倡“眾善奉行，眾惡莫做”的行為規(guī)范；道家文化認(rèn)為人應(yīng)當(dāng)順應(yīng)自然之“道”，以“無為”為準(zhǔn)則修養(yǎng)身心，從而達(dá)到身心的絕對自由狀態(tài)。與中國傳統(tǒng)文化的外顯內(nèi)容相比，內(nèi)隱的精神層面是中華民族能夠歷經(jīng)數(shù)千年的波折依然生生不息的動力源泉，許多傳統(tǒng)文化的物質(zhì)呈現(xiàn)是以傳統(tǒng)文化精神內(nèi)涵為基礎(chǔ)而產(chǎn)生的，在外顯的物質(zhì)層面之下包裹的是深邃幽遠(yuǎn)的精神內(nèi)涵，表里相互依存。中國的傳統(tǒng)文化資源向來是中國動畫電影的資源寶庫，其原因在于：首先，這些文化資源歷經(jīng)千百年的傳承依然廣為傳播沒有斷流，許多文化的內(nèi)核已然內(nèi)化為國人的一種集體無意識，其強盛的生命力使之具有天然的廣告效應(yīng)；其次，在“民族的就是世界的”認(rèn)知潮流的感召下，與眾不同的民族風(fēng)情會使電影呈現(xiàn)出獨特風(fēng)格，從而滿足觀眾奇觀化的觀賞興趣，因此，電影從傳統(tǒng)文化資源中掘取人物和素材是長久以來的趨勢。從早期引起世界關(guān)注的中國動畫電影《大鬧天宮》《神筆馬良》到《寶蓮燈》、2015年重燃中國動畫電影信心的《西游記之大圣歸來》、2016年的《大魚海棠》、2019年《哪吒之魔童降世》，借助網(wǎng)絡(luò)動漫的粉絲效應(yīng)而制作的《萬萬沒想到》等電影，情節(jié)構(gòu)思的源頭或一些動畫形象的設(shè)置都來自于中國古代的民間傳說、經(jīng)典名著或寓言故事，甚至美國也借中國傳統(tǒng)文化之東風(fēng)，拍攝了《花木蘭》《功夫熊貓》等動畫電影，借助中國傳統(tǒng)文化的物質(zhì)外殼吸引觀眾已然成為當(dāng)下諸多動畫電影的構(gòu)思方向。

對于兒童來說，動畫電影中表現(xiàn)的傳統(tǒng)文化物質(zhì)層面便是對傳統(tǒng)文化潛移默化的學(xué)習(xí)過程。銀幕上傳統(tǒng)人物形象、傳統(tǒng)故事的傳播，既是電影借用傳統(tǒng)文化資源提高票房的利用過程，也是傳統(tǒng)文化借用電影這個娛樂資源傳播的過程，如果運用得當(dāng)，二者相輔相成，相得益彰。但是，在眾多動畫電影借助中國傳統(tǒng)文化之名拍攝、宣傳并引起觀眾觀影興趣的表象下，我們不得不看到這種熱烈場面下的缺憾，這些電影所呈現(xiàn)的大多是傳統(tǒng)文化的外顯物質(zhì)層面，對內(nèi)隱的精神層面的內(nèi)容觸及不多，甚至有的動畫電影只是簡單羅列了傳統(tǒng)文化的外在形式，而審美內(nèi)涵與傳統(tǒng)文化精神完全無關(guān)甚至相悖，對傳統(tǒng)文化資源不走心的濫用現(xiàn)象比比皆是。從電影符號學(xué)角度來看，影像符號包括能指與所指，能指即這些在銀幕上呈現(xiàn)的人物形象，所指是指這些人物所承載的意義。這些動畫形象經(jīng)由情節(jié)敘事而承載了一定的文化理念，觀眾對動畫形象的接受，正是對其背后承載的文化理念的認(rèn)識與認(rèn)可的接受過程。當(dāng)下的一些動畫電影只是將傳統(tǒng)文化資源當(dāng)作賺取票房的噱頭，缺乏對傳統(tǒng)文化深入認(rèn)識的動力，在對傳統(tǒng)文化資源的表現(xiàn)上蒼白無力甚至與傳統(tǒng)文化的精神內(nèi)涵背道而馳。當(dāng)前的一些中國動畫電影，頻繁出現(xiàn)傳統(tǒng)人物形象，這些經(jīng)典形象本身具有豐厚的文化內(nèi)涵，他們的名字本身就伴隨著意蘊豐富的先文本而存在的，但是，一些動畫電影中的傳統(tǒng)人物形象只是一個個幾乎沒有意義的走馬燈式的能指符號呈現(xiàn)，卻沒有形成具有所指意義的后文本。莎士比亞認(rèn)為，在創(chuàng)作中哪怕一只麻雀的死，也自有天意。電影人物形象的設(shè)置應(yīng)當(dāng)能夠推進(jìn)故事發(fā)展，有益于主題的表現(xiàn)。而這種只是簡單的傳統(tǒng)文化人物單一的能指符號陳列，因為失去了本可以意義豐富的所指意義，除了能夠在電影宣傳時增加一點傳統(tǒng)文化意蘊豐富的表象，受眾在觀影的接受環(huán)節(jié)只覺得動畫形象的設(shè)置多余，毫無意義，兒童在觀看時由于人物形象眾多會不知所云，莫名其妙。這不僅表現(xiàn)出電影編導(dǎo)在敘事能力上的欠缺，也反映出對傳統(tǒng)文化資源的不求甚解的態(tài)度。當(dāng)下中國的許多電影生產(chǎn)者，將傳統(tǒng)文化當(dāng)作電影隨用隨取、用之不竭的免費資源，既可套用現(xiàn)成的人物或故事展開拼貼、顛覆、解構(gòu)，不必再費周章尋找素材，降低了編寫故事的難度；又可借助這些廣為人知的文化資源吸引潛在的巨大受眾群，以傳播傳統(tǒng)文化的噱頭喚起受眾的文化情懷，降低了傳播成本；還可利用傳統(tǒng)文化這個金字招牌，完全照搬傳統(tǒng)人物、情節(jié)可說是傳承傳統(tǒng)文化，隨便拼貼解構(gòu)可說是對傳統(tǒng)文化的反思，借此提升所拍攝作品的文化品位。而對傳統(tǒng)文化的精神實質(zhì)，無論是所謂的傳承或反思，電影制作者自身就不求甚解，甚至根本就沒有理解這些文化資源真正的內(nèi)涵價值。電影在消費傳統(tǒng)文化資源時，創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)對傳統(tǒng)文化予以充分的認(rèn)知與尊重。電影將傳統(tǒng)文化資源作為吸引受眾、獲取經(jīng)濟利益的一種途徑，這種做法無可厚非，但是如果是無節(jié)制地濫用，僅僅將傳統(tǒng)文化作為一種吸引受眾的有效傳播手段，而絲毫沒有在故事構(gòu)思、形象表現(xiàn)上做出了解傳統(tǒng)文化的努力，在對傳統(tǒng)文化資源的利用與其文化精神的剝離的過程中，傳統(tǒng)文化僅僅被作為娛樂化、消費化的對象，這既是對傳統(tǒng)文化資源的一種消耗、對傳統(tǒng)文化精神價值的解構(gòu)毀壞，也是電影行業(yè)涸澤而漁的短視行徑，在不斷地打著傳統(tǒng)文化情懷的幌子吸引受眾觀影賺取利益之后，過度的消費將引起受眾的情懷疲勞，傷害的不僅是傳統(tǒng)文化的傳承，也包括電影本身的發(fā)展。

三、文化理性與個體價值認(rèn)知的敘事錯位

理性是人類特有的高級思維能力，人類借助理性的思維，才能夠既不盲從、不人云亦云，也不憑感性沖動支配自己的行為，而是通過判斷、分析、綜合、推理等方式理智客觀地分析事物，調(diào)整自己的認(rèn)知，確定行為規(guī)范；與理性相對的是反理性，反理性主張個人意志的自由，反對道德規(guī)范等對人類的約束，認(rèn)同個人憑借感覺選擇行為方向的合理性。中國傳統(tǒng)文化歷經(jīng)千百年的傳承，經(jīng)過不同時代主流思想的改造揚棄，更注重的是個體對社會的奉獻(xiàn)精神，無論儒家對君子修身、齊家、濟世的行為規(guī)范，還是佛家的“普度眾生”、道家的“道法自然”，強調(diào)的都是作為社會群體的一分子，個人的需求欲望是次要的，甚至是多余的，特別是儒釋文化，認(rèn)為個體應(yīng)當(dāng)以群體利益為重，應(yīng)當(dāng)為了群體、他人的利益犧牲個人利益乃至生命，儒家的“舍生取義”、佛家的“以身飼虎”所表達(dá)的都是這種理念，凡是不符合這種文化規(guī)范的行為都被剔除在理法之外。而一些如“尊賢而容眾，嘉善而不能”（《論語子張》）這樣關(guān)注個體價值、容許生命千姿百態(tài)的傳統(tǒng)元典精神被逐漸邊緣化，逐漸流落于鄉(xiāng)野之中，成為世俗化的民間認(rèn)知。隨著新時期國門的打開，各種文化思潮蜂擁而至，尤其是后現(xiàn)代主義理論對理性主義的解構(gòu)，使中國人接觸到與中國傳統(tǒng)文化完全迥異的新的文化觀念，意識到追求個體利益、個人幸福的合理性、合法性。然而，在反撥傳統(tǒng)文化輕視個體利益的極端認(rèn)知的同時，一些人卻走向另外一個極端，趨于對個體價值的無限認(rèn)同，忽略了人作為社會群體、宇宙自然中的一員而應(yīng)當(dāng)承擔(dān)的社會責(zé)任。從創(chuàng)作角度而言，藝術(shù)表達(dá)了人類生存的多元化價值選擇，不同的文本倫理預(yù)設(shè)會涉及不同的文本主體，在某種特定情境中，對他們的行為進(jìn)行合理化敘事，由此會走向不同的價值體系，在價值多元的現(xiàn)代社會里，人們對事物的評判標(biāo)準(zhǔn)不再單一狹隘，能夠在一定的范圍里對一些異于常人的行為觀念予以理解。“小說之所以為小說，不在于它有能力對世界作出明晰、簡潔的判斷，相反，那些模糊、曖昧、昏暗、未明的區(qū)域，更值得小說家流連和著墨。對于小說而言，它要探究和追問的是存在之謎，是人類精神中那些永恒的難題。它所表現(xiàn)的，是永遠(yuǎn)存在著爭議、處于兩難境遇的生活?！?這種藝術(shù)創(chuàng)作理念正是保持藝術(shù)千姿百態(tài)、不斷前行的內(nèi)在動力，也是能夠吸引眾多受眾流連于藝術(shù)中的重要原因。但是，這種創(chuàng)作理念在創(chuàng)作動畫電影時應(yīng)當(dāng)慎之又慎，作為主要以未成年人為主的受眾群體的電影類型，動畫電影的故事敘述應(yīng)當(dāng)注意相對單純的正向的價值觀呈現(xiàn)。從心理學(xué)角度來看，自我意識的成熟往往標(biāo)志著個性的基本形成，兒童階段是確立社會自我意識最重要的時期，在這一階段，兒童個體會顯著地受到社會文化的影響。5在觀看動畫電影時，動畫形象的生動別致、情節(jié)敘事的超越現(xiàn)實性，會使兒童沉浸在娛樂的愉悅感當(dāng)中，而電影中最容易喚起兒童情感認(rèn)同的，必然是電影創(chuàng)作者濃墨重彩烘托出的主人公，作為電影敘事的中心人物，主人公處于情感組織的核心地位，整部電影的敘事，觀眾都是通過主人公的視角去觀察、體驗、理解，因此，電影中的主人公處于敘事倫理合法化的優(yōu)勢地位。在這種虛構(gòu)的敘事情境中，兒童會更深地融入銀幕的鏡像當(dāng)中，不由自主地與電影中的主人公一起歡樂和悲傷，主人公在不同情境中應(yīng)對困境的行為方式、對事物的價值判斷會被兒童不由自主地認(rèn)同、模仿，內(nèi)化為自我意識。

如果從相同的事件的不同角度來審視人們的行為觀念，與事件有關(guān)的不同個體基于自己的角度，都會為自己的行為觀念賦予必然的合理化解釋，然而站在更多個體生存的角度，有些行為的實施就不再具有合法合理性。在個體價值與社會群體價值發(fā)生沖突時，從個人角度來看，服從社會群體規(guī)范必然會損及個體利益，社會群體價值規(guī)范對于個體行為的約束是不合理甚至是反人性的。但人類的生存是基于社會化的基礎(chǔ)之上的，人不可能脫離社會群體獨立生存，在個體的自由意志與行為方式嚴(yán)重危害群體利益時，個體意志與行為必然會受到群體規(guī)則的限制約束，中國傳統(tǒng)文化提倡在遭遇群體生存危機時，應(yīng)當(dāng)忽略個體利益，甚至褒揚獻(xiàn)出個體生命的行為：“生，亦我所欲也，義，亦我所欲也。二者不可得兼，舍生而取義者也?！保ā睹献痈孀由萧~我所欲也》）這種基于群體生存的角度對個體意志與行為的約束就是文化理性。文化理性要求每一位社會成員都應(yīng)基于一種“共情”的心態(tài)約束自己的行為，限制個體在追求個體價值時危害群體的生存狀態(tài)與利益，無論是中國傳統(tǒng)的“己所不欲，勿施于人”、還是西方社會的“公民意識”，都是為了能夠?qū)崿F(xiàn)人類群體生存延續(xù)而形成的“共情”的倫理規(guī)范。當(dāng)前的一些中國動畫電影，過于強調(diào)人物的個體價值，對電影中不顧社會規(guī)則的感性行為賦予合法性敘述，從敘事學(xué)角度看，電影的主人公處于故事中的主體地位，作為事件的發(fā)言者，具有將自己的所作所為進(jìn)行合理化改造的先天優(yōu)勢：基于個體角度而言，只要出發(fā)點是善意的，那么事件性質(zhì)就無所謂對錯了，遵從自己的感性意識就是正確的。然而，當(dāng)我們跳出這個極端個人化的敘述角度，理性地運用客觀視角就會很輕易地發(fā)現(xiàn)，無論個人出發(fā)點如何無私、充滿善意，如果這種行為可預(yù)見性地危及社會群體的生存，那么這個行為就是反道德倫理的。敘事學(xué)家托多洛夫所說：“二百年以來，浪漫派以及他們不可勝數(shù)的繼承者都爭先恐后地重復(fù)說：文學(xué)就是在自身找到目的的語言?，F(xiàn)在是回到（重新回到）我們也許永遠(yuǎn)不會忘記的明顯事實上的時候了，文學(xué)是與人類生存有關(guān)的、通向真理與道德的話語?！?人之所以有別于其他動物，正是因為人類具有限制感性沖動的高度理性，理性能夠讓個體充分意識到個人生存與群體利益息息相關(guān)，能夠在感性沖動之時預(yù)見到個體行為對群體生存的影響，“每個人都有自己為何如此行事、如此處世的理由，每個人的理由也都符合人情或者倫理，無可無不可，無是也無非，既無善惡之對立，也無因果之究竟；然而，正是這些‘無罪之罪’、這些‘通常之人情’，共同制造了一個曠世悲劇?！?而當(dāng)前的一些影視劇，卻在不斷地強化這種“通常之人情”的“無罪之罪”，用極端強調(diào)個體價值的敘事，謳歌以愛的名義毀滅社會、踐踏他人利益的合理合法性。這種以權(quán)威者敘事的方式講述的違背社會倫理的故事，對處于心理尚未發(fā)展成熟的兒童而言，他們沒有足夠的閱歷理解人類生存的多元化價值選擇，更多地是在權(quán)威敘事的影響下潛移默化地接受。在兒童確立社會自我意識這個最重要的時期，培養(yǎng)兒童的“共情”能力，最重要的一點就是讓兒童學(xué)會換位思考，能夠恰當(dāng)?shù)匾种苽€人的欲望，學(xué)會在群體利益和個體價值發(fā)生沖突時理性地判斷分析，理解為了整體社會的良性發(fā)展，有時會損失個體利益的必要性。這一點，無論是宮崎駿經(jīng)典動畫電影《千與千尋》《天空之城》，還是好萊塢動畫電影《尋夢環(huán)游記》《瘋狂動物城》，中國動畫《大圣歸來》《媽媽咪鴨》都反復(fù)呈現(xiàn)了這種觀念，電影中的主人公在不斷克服外部的困難的同時，也跳出了狹隘的個體局限，獲得心靈的成長，這種心靈的成長恰恰與兒童社會自我意識的逐漸形成相契合。無論是藝術(shù)創(chuàng)作還是社會現(xiàn)實，我們尊重個人價值多元的選擇權(quán)利，但價值體系的多元并不意味著對群體利益的蔑視和個體價值的無限膨脹。因此，在動畫電影的敘事中，要充分考慮到傳播對象的非成年特征，故事的敘事倫理應(yīng)當(dāng)保持充分的文化理性，而不僅僅是為了標(biāo)新立異而進(jìn)行極端的敘事。結(jié)語從動畫電影的接受角度來看，作為一個以兒童為主要消費對象的電影類型，動畫電影的敘事倫理是創(chuàng)作者應(yīng)當(dāng)關(guān)注的重要問題，雖然顛覆、解構(gòu)、重構(gòu)是推進(jìn)藝術(shù)形式不斷發(fā)展的重要理念，但這種探索在以未成年人為主的電影類型中應(yīng)當(dāng)慎用。在全球化背景下，電影作為一種重要的藝術(shù)傳媒方式，必然承載著經(jīng)濟、文化、政治等功能，電影發(fā)掘傳播傳統(tǒng)文化的方式不同，汲取現(xiàn)念的側(cè)重點的不同，會在一定程度上影響未來的文化身份的定位，影響人們在現(xiàn)實生活中認(rèn)知、處理問題的方式。動畫電影對傳統(tǒng)文化的呈現(xiàn)，既是電影為了經(jīng)濟利益對傳統(tǒng)文化的利用，也是傳統(tǒng)文化借用電影傳三四線城市觀眾的觀影需求變得不僅可見，而且清晰了。不管是生產(chǎn)者還是消費者，都是最終的受益者，市場和觀眾通過這種視角的挪移，或可實現(xiàn)互利共贏的理想局面。