時間：2023-06-04 08:38:37
緒論：在尋找寫作靈感嗎？愛發(fā)表網(wǎng)為您精選了8篇初中音樂課堂，愿這些內(nèi)容能夠啟迪您的思維，激發(fā)您的創(chuàng)作熱情，歡迎您的閱讀與分享！
【中圖分類號】G 【文獻標識碼】A
【文章編號】0450-9889（2015）07A-
0121-02
《義務教育音樂課程標準（2011年版）》指出：“讓學生了解我國各民族優(yōu)秀的民族民間音樂，以激發(fā)學生民族自豪感，增強民族意識和愛國主義情操?！北就烈魳肥俏覈鷳B(tài)音樂中“口頭與非物質(zhì)文化遺產(chǎn)”的重要組成部分，具有豐厚的文化內(nèi)涵，是民族音樂藝術(shù)的瑰寶。把本土音樂文化引入課堂實踐，組織學生學習本土的音樂文化，不但可以發(fā)掘和保護原生態(tài)鄉(xiāng)土音樂文化，還可以使鄉(xiāng)土文化得到相傳，增進學生的自信心和民族自豪感。廣西百色市那坡縣山歌源遠流長，歌曲多為表達思想、抒發(fā)感情的口頭創(chuàng)作，其語言精煉、情趣盎然，是勞動人民在生存條件十分惡劣、勞動任務特別繁重的情況下最主要，也是最方便的娛樂方式。山歌借物擬人、借景喻意、借意抒情，語言大眾化、生動、樸實、含蓄、鄉(xiāng)土氣息濃郁，有著極強的感染力，讓人聽起來就能感覺親切，易于接受、樂于傳唱，深受廣大人民喜愛。山歌在表現(xiàn)形式上也具有鮮明的藝術(shù)特色，成為風格獨特的口頭文學。一是歌曲樣式繁多，有短歌、長歌、散歌、套歌、組歌、排歌，有敘事、抒情等體裁。從句型上分有五言、七言、八言、十言和長短句六種。句式有兩行、四行、六行、八行、十二行等多種結(jié)構(gòu)，還有章法迥異的勒腳歌。二是韻律連環(huán)相扣，語言鮮活生動、夸張，妙趣橫生。本文就從初中音樂課堂引入本土音樂的角度進行一些探索。
一、激發(fā)學生學習本土音樂的興趣
本土音樂的歌曲有很多，但并不是所有的音樂都適合學生們學習，教師首先要看音樂作品的藝術(shù)形象是否生動、鮮明，所描寫的內(nèi)容是否是學生比較熟悉的和感興趣的，能否引起學生的共鳴，激發(fā)學生的好奇心，喚起他們歌唱的興趣。教師可以選擇一些具有健康、積極向上、感恩勵志、振奮人心的鄉(xiāng)土音樂進行教學。如筆者在教《壯家走出大山來》這首歌曲時，在導入新課環(huán)節(jié)，筆者播放事先準備好的農(nóng)村壯家舊貌圖片提問學生：“我們的壯家以前的舊貌是這樣，現(xiàn)如今變成什么樣了？”這一問題激起了學生的好奇心，而后引出課題《壯家走出大山來》。在教唱歌曲時，如“春雷一聲山門開，大路條條過山寨，千山萬嶺擋不住，壯家走出大山來”，筆者結(jié)合歌詞去講解，適時播放壯家舊貌、新貌的圖片，讓學生在課堂中分組討論家鄉(xiāng)面貌的改變。學生各抒己見，用不同的方式展示出來，整個課堂氣氛活躍。另外，還有《壯家山歌傳萬代》：“小乖乖、小乖乖，筍子成才長得快，山歌一唱排成排，阿媽教我唱山歌，壯家山歌傳萬代……”《天上星星伴月亮》：“天上星星伴月亮，地上白鳥伴鳳凰，壯家山歌伴美酒，好比蜂蜜伴花香……”這類歌曲音樂語言形象、生動、優(yōu)美，又非常含蓄，能喚醒學生的內(nèi)心世界，激勵其學習的興趣。
二、營造本土音樂教學氛圍
環(huán)境可以影響人的一生，學生是在與周圍環(huán)境主動、積極的互動之中成長的，環(huán)境對學生的成長起著很大的促動作用。在音樂教學中，教師應該給學生創(chuàng)設(shè)一個本土音樂文化的氛圍。首先，充分利用校園大環(huán)境的自然條件，在學校的走廊、櫥窗、音樂教室等公共場所粘貼當?shù)匾魳纷髌返膱D片。其次，在班級組織關(guān)于當?shù)匾魳穬?nèi)容的板報比賽。再次，結(jié)合各種文體活動，精心編排和本土音樂有關(guān)的節(jié)目。如在早操鍛煉中，學校可以充分利用本土音樂資源將其改編、加工成簡易的體操動作，讓學生在體驗快樂中得到健與美的鍛煉。比如，某一次元旦晚會編排活動項目有：1當?shù)孛褡鍟r裝表演；2山歌對唱；3本地民族舞。還有學校運動會設(shè)計的比賽項目有：拋繡球、跳竹竿、黑槍舞等。這些項目為本土音樂的展示提供了平臺。在課堂教學中，教師還可以帶領(lǐng)學生感受本土音樂的魅力，充分發(fā)揮當?shù)氐馁Y源優(yōu)勢，利用先進的多媒體視聽教學，如在課件中播放一些本土音樂圖片，并輔之以生動形象的解說，使學生獲得“人在畫中游”的效果。例如：筆者在教歌曲《壯族敬酒歌》一課時，為了進一步讓學生了解本民族民間音樂及其相關(guān)文化，激起學生熱愛本地歌曲、熱愛家鄉(xiāng)的感情，在新課導入環(huán)節(jié)，筆者身穿當?shù)孛褡宸?，一邊走進教室，一邊唱著本地山歌，讓學生自由討論，談談教師穿的是哪個民族的服飾，歌曲的旋律是否熟悉，然后筆者才出示本節(jié)課題。在教學過程中，筆者讓學生分組討論壯族如何敬酒，敬酒的方式有哪些。筆者拿出事先準備好的教具（木質(zhì)的酒杯），讓學生伴隨歌曲《壯族敬酒歌》，拿著酒杯互敬，感受敬酒的場面。學生在課堂結(jié)尾環(huán)節(jié)還可以根據(jù)音樂或圖片發(fā)揮自己獨特的想象，自由創(chuàng)編音樂、舞蹈動作，激發(fā)學生創(chuàng)新的潛能。學生通過不同的情感體驗，在耳濡目染中易于接受本土音樂的熏陶與教育。
三、深入民間學習本土音樂
音樂來源于生活，學生只有深入民間藝術(shù)活動中與本土音樂融為一體，才能更進一步領(lǐng)悟音樂的精髓。在布置課外作業(yè)環(huán)節(jié)，筆者讓學生收集當?shù)氐拿窀杷夭模私獗镜孛窀璧奶攸c，例如，讓學生在課外向老一輩藝人或是自己的長輩學一學唱山歌。那坡縣每年農(nóng)歷正月初六舉行山歌比賽時，筆者組織學生到現(xiàn)場觀看表演，讓學生從中體驗原汁原味的本土音樂。還有每年農(nóng)歷四月初十的“跳弓”節(jié)，筆者組織學生去野外采風，讓他們了解原生態(tài)歌曲創(chuàng)作背景，體會底層老百姓的喜怒哀樂。教師還可以采取“請進來”的方法，把本土音樂文化“請進”課堂，直接把本地有名的音樂藝人請到課堂上授課，讓學生真切感受當?shù)匾魳匪嚾说娘L采，切身感受民間音樂深厚的底蘊和人文情懷，這對于本土音樂文化的傳承起到良好的促進作用。
一、流行音樂進課堂的必然性
從學生的角度而言，他們渴望音樂課中能學唱自己所喜歡的流行音樂。每當課前課后，總會有許多學生圍著教師提出這樣的要求“老師，上課的時候讓我們聽點流行歌曲行嗎？老師能不能教唱幾首時下最流行的歌曲？”
每當上戲曲單元時，學生表現(xiàn)出的失望、無精打采，昏昏欲睡，讓筆者覺得實在無耐。臨時增加一個環(huán)節(jié)，補充欣賞一段李玉剛的《新貴妃醉酒》，同學們原本低落的情緒，一下子抖擻起來。學生對于流行音樂的熱和對傳統(tǒng)音樂的冷，形成鮮明的對比。事后，筆者反思，這不是把流行音樂融入課堂很好的一個例子嗎？如果能激發(fā)學生的興趣，作為音樂教師我們能不能嘗試把好的流行音樂作品提供給學生鑒賞？為什么非要把流行音樂劃清界限？這些現(xiàn)象值得我們深思。
從教師的角度而言，“雅俗共賞”是音樂欣賞課程中應當注意的問題。首先，在學生缺乏相應的素養(yǎng)涵養(yǎng)前提下，一些高雅的藝術(shù)，對于學生而言，必定是“曲高和寡”；其次，當下流行音樂泥沙俱下，有一些作品以低俗的歌詞、刺耳的音效，使得一些學生在另類心態(tài)驅(qū)使下，大行其道。諸多流行音樂作品存在著良莠不齊的現(xiàn)狀。所以，在教學當中，教師應充分了解學生的音樂素養(yǎng)和興趣愛好，因勢利導，把符合學生身心特點、年齡特點，并具有一定的思想性和藝術(shù)性的作品介紹給學生，使他們得以欣賞到真正的“雅俗共賞”的音樂。
從教材的角度而言，2002人音版中學音樂教材，仍然秉持著以音樂知識為中心思路，所編錄的音樂作品大都以藝術(shù)歌曲、傳統(tǒng)作品或思想內(nèi)涵較深的古典音樂為主，幾乎很少涉及到通俗流行音樂，這就很難提高學生的學習興趣。但我們欣喜的看到，在2012新版的中學音樂教材，收錄了一大批的流行音樂作品以供學生學唱，以七年級為例，如《天邊》《紅旗飄飄》《故鄉(xiāng)的云》《國家》等。這些作品的收錄，說明流行音樂進入課堂是可行的，是可以得到認同的。作為教師更要正確認識和選擇流行音樂。
流行音樂如何巧妙地與初中音樂課堂進行融合，筆者就在具體教學實踐中談以下幾個觀點：
二、流行音樂進課堂的教學策略
1、每課一歌。讓流行音樂成為音樂課堂的“調(diào)味品”
筆者認為凡是歌曲內(nèi)容健康向上，適合學生年齡特點，清新優(yōu)雅、不拘一格的作品都可以作為補充作品在課堂上進行欣賞或教唱，但值得一提的是，不能讓流行音樂獨占我們的課堂。
在具體的課堂教學中，為了滿足學生對學習流行音樂的渴望與需求，筆者每節(jié)課在上課前5分鐘，安排一位學生演唱并介紹自己喜歡的流行歌曲，并分析作品旋律特點、表達的情感、歌詞魅力等相關(guān)知識。一學期下來，幾乎每個同學都能得到一次展現(xiàn)自己才能的機會。本以為這樣做會不會影響正常的課堂秩序，沒想到反而增強了學生學習音樂的興趣，大大活躍了課堂氣氛。在探討優(yōu)秀流行音樂作品的同時，拉近了老師與學生之間的距離，學中帶樂，樂在其中，流行音樂儼然成為課堂教學的“調(diào)味品”。
2、玩中深入。讓流行音樂成為音樂課堂的“催化劑”
（1）催化相關(guān)音樂知識的生成
將流行音樂引入課堂，不是單純的將某些流行歌曲拿到課堂上來演唱演奏。教師要緊緊圍繞作品本身的音樂要素，分析作品的曲式、演唱形式、旋律線、伴奏音型、演唱方法等。在“隨風潛入夜，潤物細無聲”之中，起到事半功倍的效果。
（2）催化演唱能力的提升
如流行音樂中越來越多的組合運用RAP，這種流行于歐美的“說唱”音樂，節(jié)奏感鮮明、演唱風格獨特富有韻味，在學生中深受歡迎。而近乎于“說歌詞”的演唱方法，讓學生覺得很好玩，但對于流行音樂中RAP，其實學生們也只是“知其然，而不知其所然”。
利用學生的好奇心理，筆者在課后讓學生搜集有關(guān)RAP的資料、它的演變歷史和產(chǎn)生背景，并在課堂上舉行了一次“RAP”PK大賽，讓學生根據(jù)自己的校園學習生活寫一段歌詞，引導學生用RAP的語感進行說唱。比賽之前，老師對學生的作品加以修改，并配以電子琴內(nèi)存固定節(jié)奏予以伴奏，讓學生在“玩”中感受“RAP”的魅力。
另外在欣賞流行音樂的同時，指導學生假聲和氣聲的運用、歌唱時氣息的支持、演唱姿勢的把握、共鳴腔體的配合等?？傊?，要讓流行音樂成為課堂的“催化劑”，在玩中催化學生掌握相關(guān)的音樂知識，這正是在倡導音樂課程標準提出的“強調(diào)音樂實踐”的理念。
3、資源整合，讓流行音樂成為音樂課堂的“萬花筒”
至于欣賞教學，流行音樂更是大有用武之地，但對于現(xiàn)成的教材來說，需要及時對教材進行整合和調(diào)整，“開心學習”是學生學習音樂的前提。以人音版教材為例，筆者在課堂中對教學內(nèi)容進行了有效的精簡和整合，選錄一些具有時代性、思想性、藝術(shù)性強的作品，作為補充欣賞作品提供給學生。如：第十三冊《天山之春》單元，選錄了刀郎的《新疆好》《在那遙遠的地方》《敖包相會》《康定情歌》作為補充欣賞作品；十五冊《雪域高原》單元，選錄了韓紅的《天路》《青藏高原》《家鄉(xiāng)》；十六冊《瑰麗的電聲》單元選錄了鳳凰傳奇的《荷塘月色》；十七冊《祖國情》單元選錄了成龍的《國家》《生死不離》，和陳紅的《?；丶铱纯础纷鳛檠a充欣賞。以上的作品不僅優(yōu)美動聽、積極向上，而且富有一定的教育意義。
4、用心感受。讓流行音樂成為提升語感能力的“奠基石”
作為流行歌曲情感載體之一的歌詞，一直以來，總是受到這樣或那樣的非難，總有人認為它是庸俗的代名詞：除了“情”就是“愛”。不可否認，流行歌曲歌詞很多不太講究規(guī)范性，但也不能排除近幾年涌現(xiàn)出一大批歌曲體現(xiàn)中國文學之美的作品。如：周杰倫的《東風破》，整首歌詞充滿一種古典的韻味，意向的選用更多受到了古代詩詞的影響。孤燈、濁酒、琵琶、籬笆、古道，營造的是一種孤寂、蕭瑟、傷感的氛圍。在欣賞過程中，穿插對文學的創(chuàng)作手法的講解，讓學生用心感受作品的內(nèi)涵，提升自身的文學涵養(yǎng)。又如老狼《同桌的你》歌詞先回憶如煙往事：“你以前總是很小心，問我借半塊橡皮，你也曾無意中說起……”在欣賞優(yōu)美旋律的過程中，讓學生從內(nèi)心出發(fā)，體會主人公對同桌的濃濃關(guān)愛又蘊含著淡淡的惆悵，“索其語氣、思其畫面、尋其意味、察其情致”，讓流行音樂成為提升學生語感能力的“奠基石”。
5、唱中激情。讓流行音樂成為情感滲透的“磁力場”
（1）在流行音樂教學中，滲透感恩教育
什么是感恩教育？我國知名的教育家陶志瓊博士指出：“感恩教育是教育者運用一定的教育方法與手段、通過一定的感恩教育內(nèi)容對受教育者實施的識恩、知恩、感恩、報恩和施恩的人文教育?！贝罅康牧餍幸魳纷髌范紳B透著感恩教育。如在“三八節(jié)”來臨的這周音樂課中，給學生補充欣賞了幾首課外音樂作品《燭光里的媽媽》《飛來的花瓣》《天亮了》，深深地勾起了生活在蜜罐中的孩子們感受到母愛，師愛。通過欣賞、演唱，喚起自己以實際行動回報老師，回報媽媽那種真摯的情感。
（2）在流行音樂教學中，滲透愛國主義教育
《我的中國心》《大中國》《紅旗飄飄》《五星紅旗》《中國人》等，這些耳熟能詳?shù)耐ㄋ琢餍幸魳纷髌?，?nèi)容深刻，藝術(shù)性強，感情真摯，易于激發(fā)學生的愛國熱情。當代學生是中華民族實現(xiàn)21世紀宏偉藍圖的生力軍，他們的愛國主義情感的強弱關(guān)系著中華民族的走向和興衰。
在當下中日關(guān)系日益緊張之際，做為音樂教師我們更應該積極引導學生理國，在教育學生懂得天下興亡、匹夫有責的同時，更要教育學生懂得和平時代應該如何愛國、怎樣愛國，讓學生懂得如何增強社會責任感和歷史使命感。在課余時間，筆者搜集大量有關(guān)中國相關(guān)的作品，最終確定一首非常具有感染力的作品《你的名字只叫》作為教學內(nèi)容，看到孩子們用那種飽含淚水，發(fā)自內(nèi)心的吶喊“你的名字叫，我們回家吧，回到母親的懷抱?！边@一刻，所有人都為之動容。
（3）在流行音樂教學中，滲透勵志教育
【關(guān)鍵詞】初中音樂音樂課堂器樂教學
一、培養(yǎng)課堂器樂的學習興趣
1、激發(fā)對樂器的好奇心理
好奇心是個體遇到新奇事物或處在新的外界條件下所產(chǎn)生的注意、操作、提問的心理傾向，是個體學習的內(nèi)在動機之一。對于初中生來說，一旦面對新奇的、新鮮的事物，就會產(chǎn)生強烈的感官、行動探究欲望。好奇心可以把學生對于器樂學習的情感激發(fā)起來，成為促進他們學習的動力。好奇心很容易稍縱即逝。初中學生的興趣很多，往往都不持久。在日常教學的實驗性觀察中，我常常發(fā)現(xiàn)一些學生剛接觸課堂樂器時候，又熱烈又迫切，恨不得馬上能夠吹奏出流暢優(yōu)美的旋律。但是隨著學習的深入，樂器掌握又需要枯燥乏味的練習，學生原本高漲的興趣與情緒“溫度”便會陡然下降，心理上會產(chǎn)生莫名其妙的失落感。因此教師先要成功地激發(fā)學生對樂器的好奇心，隨后也要花功夫去呵護與培養(yǎng)學生的好奇心，使之不要減退。
具體做法上，老師可從以下方面來考慮：①抓住學生最初的好奇心理。萬事開頭難，學生最初接觸樂器的時刻是最重要的，教師要在發(fā)放樂器之前，抓住學生迫切拿到樂器并探個究竟的心理；運用簡短的語言和優(yōu)美的示范，讓學生一下子被樂器的魅力所吸引。②器樂學習中以鼓勵為主。學習的過程中，老師不能一味地抓技術(shù)、求難度；這樣學生的會被枯燥的訓練和復雜的技術(shù)嚇到，對學習興趣的培養(yǎng)也是不利的。因此教師在學習中要以鼓勵為主，肯定學生的點滴進步，樹立他們的演奏信心。③創(chuàng)造新鮮興奮地學習環(huán)境。學生的學習心理和周圍的學習環(huán)境息息相關(guān)。教師要在學生學習的過程中營造新鮮的興奮的器樂學習環(huán)境，良好興奮的環(huán)境能夠帶動學生的情緒，使之努力學習，提高技術(shù)。
2、變化教學方式
教學方式是在教學過程中，教師和學生為實現(xiàn)教學目的，完成教學任務而采取教與學相互作用的活動方式的總稱。在器樂教學中，音樂老師為了提高教學效果，都會在備課時采用獨特的教學方式。通過調(diào)查了解，由于音樂課程課時較少，器樂課所占比例不多；如今器樂課堂的教學方式比較單一，一般都是老師講解示范，學生學習演奏。這樣的教學看似簡單直接，但是卻抹殺了學生的學習積極性。
試想一下，如果每節(jié)器樂課都是這樣按部就班，器樂課堂哪有樂趣可言？因此音樂教師如果要讓學生提高學習積極性，必須在課堂上變換教學方式。
在具體做法上，教師可將樂曲的吹奏學習同欣賞、模唱、節(jié)奏、形體加以結(jié)合；通過欣賞來豐富感受，模唱來熟悉旋律，節(jié)奏來加深理解，形體來綜合表現(xiàn)。
這樣的器樂課堂形式豐富，手段多樣。課堂教學既顯得豐富輕松，學生的學習積極性又能得以提高。
二、根據(jù)學生器樂學習現(xiàn)狀進行分層教學
1、了解學生的演奏差異
學生作為一個群體來說，大體上是差不多的；但又不完全相同，因為學生之間存在 individual differences（即 ID）。當前學生的差異在我國基礎(chǔ)教育階段，可能是一個非常重要的問題。但是聚焦學生的差異也是從教師的角度和教學的角度出發(fā)，比較適合“以學生為本”的課改理念。器樂教學中，音樂教師先要關(guān)注學生在器樂學習中的差異性。有的學生曾經(jīng)系統(tǒng)地學習過樂器，音樂基礎(chǔ)較好，樂器的掌握能力較強。這部分學生面對課堂樂器的學習會覺得很輕松，學習的效率較高，演奏的水平也不錯。這只是音樂基礎(chǔ)良好的一部分學生。大部分初中生對課堂樂器還是很陌生，有的學生小學時候?qū)W習過樂器，初中學習了完全不同的新樂器，對他們而言也是從頭開始的一種學習。在學習的過程中，好的不夠?qū)W，弱的學不好。并且學生的個人性格、學習興趣都有異同。因此音樂教師在分層教學開始，先要對執(zhí)教班級的學生器樂基礎(chǔ)進行了解，知道他們的學習背景和演奏差異，從而指導分層教學。
2、分層訓練和分類考核
學生雖然具有樂器演奏上的差異，但是如果能夠激發(fā)他們的學習動力，都一樣會取得演奏技術(shù)上的進步。音樂教師在了解了學生的演奏技術(shù)好壞的基礎(chǔ)上，著手進行班級內(nèi)分層教學很有必要。由于學校的音樂教師有限，并且器樂課的授課形式與其他類型的音樂課相同。所以分層教學主要以班內(nèi)分層教學模式為主。
器樂課堂分層教學的內(nèi)容包括：曲目內(nèi)容、演奏難度、音樂處理、表現(xiàn)表演等方面。對不同程度的學生有針對性地進行教學和要求，避免“一刀切”的學。
在器樂課堂上，分層技術(shù)訓練的依據(jù)主要在于：基本技術(shù)、演奏技巧、音樂處理、綜合表現(xiàn)等幾方面綜合來考慮。教師依據(jù)這幾方面對學生的演奏技術(shù)做出大體的評價和分類。隨后在教學過程中，將學生分成演奏水平相近的小組分別進行教學。在定期的考核時，教師需要采用分類考核的辦法。根據(jù)分層小組，對學生的演奏內(nèi)容、演奏難度、基本技能、技巧要求等方面分別給予不同的標準和尺度。這樣的分層教學能使不同基礎(chǔ)的學生，在共同的課堂上，同樣獲得進步和積累，有助于器樂教學的有效開展。
三、結(jié)論
在“一切為了學生的發(fā)展”的思想指導下，音樂教師要關(guān)注學生的全面發(fā)展。教學效益不是取決于教學中內(nèi)容的多少，而是取決于對單位時間內(nèi)學生的學習結(jié)果與學習過程綜合考慮的結(jié)果。這就要求教師在有效教學中要具備一定的反思意識?？傊诮窈蟮慕虒W過程中，我還得繼續(xù)深入研究初中課堂器樂教學，力求解決這些難題。爭取在把初中課堂器樂教學的有效性研究進行得更為深入、更加透徹。
參考文獻
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關(guān)鍵詞：高效性課堂；教學設(shè)計；初中音樂
影響初中音樂高效課堂的因素有很多，主要有以下方面。
一、課前準備不充分
教學內(nèi)容遠離學生實際生活；教學內(nèi)容過于簡單或者過于困難，缺乏學習的必要性，學生不感興趣；教學目標的定位不準確，錯估了學生的真實知識基礎(chǔ)；首先，把握全局，如果是新教師，應該利用假期把整個學科的體系了解一下，至少本冊課本要進行系統(tǒng)的了解，要進行系統(tǒng)的備課，便于掌握教材的重難點，不至于鉆進死胡同。其次，熟悉課本材料，達到脫稿的水準，這樣在巡視、指導、精講時不至于翻書或者到處看學生的書。要對班級整體和學生個人的知識水平有所了解。其次，本課知識與技能落實上學生的學習是否主動有意義，是否具備相關(guān)的學習方法；情感、態(tài)度、價值觀應該有一個預設(shè)，看學生在學習的過程中能否始終具備積極的情感。隨著科技的發(fā)展，音樂的常規(guī)課基本也是使用多媒體教學，它在課堂教學起到輔的作用。運用得好易于學生理解教材內(nèi)容，實現(xiàn)課常教學高效率起到不可低估的作用
二、課堂教學方法
課堂教學的重要任務之一是教學生學會學習。每一位教師都要向?qū)W生介紹地理學科的特點、方法及其作用，對學習進行方法指導。對于大多數(shù)學生通過自學可以解決的問題不講，解決不了的問題精講，遺漏的問題予以補充。教會學習是實現(xiàn)高效課堂的最重要手段。
我們傳統(tǒng)的音樂教學設(shè)計理念，往往強調(diào)教學結(jié)構(gòu)的嚴謹與細密，一切圍繞著既定的教學目標展開，追求目標的達成度，認為這就是高效。這種理忽視了學生自己的情感體驗和個性感悟。教學方式是備課中最為重要的一個環(huán)社，首先，教師應該知道要通過什么方法把備學生、備教材、備媒體融和在一起，通過什么方式將其呈現(xiàn)給學生。尤其注意課堂教學中，教師充當一個組織者的身份，調(diào)動豐體地位的學生。其次，利用集體備課時間，發(fā)揚集體的優(yōu)勢，重點分析學生情況和教法學法，既集思廣益，形成共性；又發(fā)揮特長，形成個性。再次，充分發(fā)揮組內(nèi)骨干教師的作用，多學習骨干教師的經(jīng)驗方法，讓他們往教學中起到引領(lǐng)和爪范作用。教師不能把學生往他預先的設(shè)計上引導，而忽視學生在課堂上的發(fā)展。教師重預設(shè)、輕生成是當今教學的一大誤區(qū)。
三、課堂的無效結(jié)果
無論初中音樂教學怎樣改革，“高效的課堂”應是我們永恒的追求。事實上，脫離音樂思維而生成的結(jié)果都應視作無效的泡沫，沒有對智慧挑戰(zhàn)的生成更是無效的生成。把音樂課上成想象課、學生常作些不著邊際的猜想，都應視為無效的生成。一節(jié)課只有45分鐘時間，抓緊時間，用好時間才能保證課堂的高效率。一堂課一般由學習、講解和練習三部分構(gòu)成。講的時間不宜超過15分鐘，練的時間不宜少于15分鐘。這里的練包括教學過程中的訓練。課常上要少講精講，多學多練。教師要精心安排學、講、練的內(nèi)容，以保證各個環(huán)節(jié)的時間。教師要在課堂上惜時如金，還要學會節(jié)約時間。教師還要以自己的時間觀念影響學生時間觀念，幫助學生制訂安排時間，反思時間利用情況，讓學生學會經(jīng)營課堂45分鐘，讓它產(chǎn)生最大的效益。老師少講精練，學生多學多練。洋思中學最著名的“先學后教、當堂訓練”的教學理念。就做足了“練”的功夫，有人認為，其精髓就是一個“練”字。為了檢測學生達成目標的情況。所進行的又一次的自我實踐、自我探究、自我學習。
四、教師的調(diào)控能力不強
實施素質(zhì)教育后，在音樂課堂中，學生的自由度加大了，課堂氛圍也較以往活躍了，但教師對課堂局面的調(diào)控能力卻沒有相應的增強，如：合作學習分工不夠明確，學生責任意識不強，教師卻無法指導；學生的問題增多便不予理會，或者沒有時間理會；一些好學生總是被頻繁點名回答問題，角落里的學生往往受冷落，不能調(diào)動所有學生的學習興趣：課堂氣氛過于熱烈或過于沉悶，教師無計可施等。
五、課堂上缺乏與學生的情感交流
濃厚的學習氣氛、學生學習興趣的形成、邏輯思維火花的碰撞，離不開心的交流，感情就是催化劑，可以讓這一切順利的實現(xiàn)。師生之間缺乏交流，缺少感情投入，不能有效溝通，課堂教學必然低效。要想從根本上弄清楚師生關(guān)系問題，首先我們必須清楚誰是教育的主體？我們知道學生和教師之間的辯證關(guān)系是十分明顯的。沒有學生，教師不復存在；沒有教師，學生也不復存在。學生和教師在課堂中相互依存、相互影響、相互補充才能形成健康的教學活動，才利于教學已知和未知的矛盾的解決。師生關(guān)系是一種動態(tài)的轉(zhuǎn)化關(guān)系，是一種復合關(guān)系，也是一種互為關(guān)系。教師和學生的業(yè)務關(guān)系。即：教學交往。教學交往涉及到的四個方面，即：對話、互動、合作、理解。
【參考文獻】
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為了提高初中生的對興趣的熱愛，我們還是以提高他們對音樂的興趣為主要目標，這是學習音樂的前提。教師在教學中多積累教學經(jīng)驗，分析學生的心理特點與學習方式，以正確的方法引導學生對音樂產(chǎn)生興趣，從而喜歡音樂學習。
一、從音樂的背景中激發(fā)學生的學習興趣
初中生的生理、心理特點還是決定了他們心理不穩(wěn)定，對新的事物感覺好奇，可能很多事情都會產(chǎn)生無意注意，所以注意力容易分散，但這也是一個優(yōu)點，對新鮮事物好奇是一種求知欲強烈的表現(xiàn)，所以，我們一定要在音樂課堂上盡量滿足學生的這種好奇心，讓他們產(chǎn)生強烈的學習動機。比如，在教唱《啊，朋友》這首歌時，為了讓學生了解一下這首歌的背景，先給學生播放南斯拉夫電影《橋》的片斷，這個電影體現(xiàn)了第二次世界大戰(zhàn)時期，全世界反法西斯的場景，看到了這和大戰(zhàn)的深遠意義，再讓學生回想一下，大家以前還看過類似這樣的電影，這樣的電影能給學生以強烈的震撼，通過電影的欣賞，對這首歌也產(chǎn)生深入地了解，他們在學習時也格外集中注意力，效果頗佳，這樣的課堂會給他們產(chǎn)生深刻的印象。
二、設(shè)置情境，通過講解加深對歌曲理解
在音樂教學時，設(shè)置一定的情境，有助于學生對音樂的興趣增長。學生的想象力十分豐富，通過情境的創(chuàng)設(shè)，引導學生進入音樂的境界，讓他們在音樂的氣氛中學習音樂。比如，在英文歌曲《歡樂頌》的教學時，先介紹這首歌的作者貝多芬，讓學生了解一下作者的生平與艱苦的創(chuàng)作過程，讓學生通過查閱資料了解作者的更多知識，然后大家把所獲取的知識進行討論分離，了解了這首歌創(chuàng)作的背景，學生的腦海中產(chǎn)生了遙遠的畫面，也會被這些古典的歐洲金曲所吸引，他們的心靈得到了洗滌，得到了美的享受。
三、發(fā)揮信息技術(shù)調(diào)動學生的學習熱情
關(guān)鍵詞：基本方法；器樂教學；可行性
近年來，從“簡單歌唱課”至“枯燥技能課”再至課改“淡化知識技能”，音樂課中的技能和知識訓練，又再次受到重視。短短幾十年來，我國中小學教學重點不斷變化。課改開始以前，音樂教學大綱早就提出“器樂進課堂”的口號，但十幾年過去了，音樂課的器樂教學現(xiàn)狀如何呢？筆者通過十多年一線音樂教學經(jīng)驗，結(jié)合當代初中教學現(xiàn)狀來闡述自己的觀點以及給予適當?shù)慕ㄗh。
一、音樂課堂器樂教學基本方法
器樂是音樂的重要表現(xiàn)形式。當今，音樂教育逐漸普及，器樂教學已成為音樂課堂的重要內(nèi)容。盡管我們了解到音樂課的器樂教學現(xiàn)狀不容樂觀，但是隨著新一輪課程改革的全面展開，讓學生在音樂課上可以獲得更多知識和技能已引起廣大音樂教師的關(guān)注。在近年來的音樂課堂教學中，筆者也進行了一些實踐和采取了相應行動，為了最大程度上激發(fā)學生的興趣，把器樂演奏，歌唱和音樂賞析等音樂知識結(jié)合起來，逐漸彌補以往的種種不足。以下為筆者在進行器樂教學過程中采取的一些基本教學方法。
（一）激發(fā)學生的器樂學習動機，以興趣為動力
在器樂教學中，教師應通過技巧表現(xiàn)、情景創(chuàng)設(shè)等手段來引導學生的感知力，想象力，從而激發(fā)學生的學習興趣，使他們主動學習音樂。如在學習豎笛時，如果教師在教學時先示范演奏一曲，然后讓學生馬上吹，吹不會反復教，直到吹會為止。長此以往，學生日益覺得乏味，失去信心。教師也不能從教學中收獲教學的樂趣。而我先調(diào)查一下當下學生比較喜歡的曲目，然后吹奏這些他們感興趣的曲目讓他們欣賞，使他們一開始就對這種樂器產(chǎn)生濃厚的興趣，然后在這個基礎(chǔ)上簡介豎笛的結(jié)構(gòu)、發(fā)聲原理、演奏方法和音階指法，緊接著就可以讓學生練習一些簡單的基本功，通過這些簡單的基本功練習來鼓勵學生學習豎笛，給予他們信心。這種方式不但突出學生的主體地位，而且調(diào)動了學生的學習興趣。
（二）精選樂器及練習曲目，使學生享受到學習音樂的快樂
教師應根據(jù)學生的年齡特點選用合適的樂器。對于初中生來說首先是培養(yǎng)學生對音樂的學習欲望，最終達到通過演奏來表達情感的教育目的。同時，我們要結(jié)合課本但不拘泥于課本，精選接近學生的生活實際和認知水平的練習曲目，這樣他們才倍感親切和真實。還有一些經(jīng)典名曲如《歡樂頌》《梁?！贰恫试谱吩隆返龋ㄟ^重新編配也是很受歡迎的。
（三）培養(yǎng)學生良好的學習習慣，根據(jù)學生能力進行指導
器樂學習是一個由淺入深、由簡到繁循序漸進的過程。因此，我們首先要有一個具體的器樂教學計劃，從整體上把握好學習進度與節(jié)奏，根據(jù)學生的實際能力加以分析，適時調(diào)節(jié)進度。同時，不同的學習階段應有不同的側(cè)重點，使學生逐步吸收各種演奏技巧。再者，培養(yǎng)良好的音樂學習習慣也是非常必要的，例如愛護樂器，輕拿輕放，學會看指揮排練等。
二、音樂課堂器樂教學可行性建議
既然器樂教學存在諸多限制因素，我們是否懷疑它的價值，或?qū)⑵鋽P棄呢？答案顯然是否定的。器樂進課堂的必要性已得到專家的充分論證，音樂教師該如何應對，如何切實提高器樂課的效率，使學生的綜合素質(zhì)得到提高。筆者認為現(xiàn)應做好以下四個方面的工作。
（一）教師對器樂教學應充滿熱情及保持積極態(tài)度
態(tài)度決定一切！面對現(xiàn)有困難應態(tài)度先行，進而采用正確方法，才可取得良好效果。對器樂教學，教師應時時擁有飽滿熱情，慢慢感染學生，帶動課堂氣氛。
（二）靈活運用教材，給器樂教學留有充足時間
在傳統(tǒng)的器樂教學模式下，教師往往是一種死板生硬的教學方式，不能帶動學生的積極性。經(jīng)過新課程改革的不斷變化，對于教師的教學模式起了很大的改變，新課改不僅要求教師參與課程資源的開發(fā)，也應適時研究，敢于調(diào)整教材，為教學增添更多色彩。當然，這種調(diào)整也應在合理范圍內(nèi)，確保相應教學目標的完成。
（三）充分發(fā)揮教研組集體智慧，制定規(guī)范適用的器樂教學安排
目前，器樂教學隨意性較嚴重，即使同一學校，各個音樂教師器樂教學的進度、要求、評價方式也不統(tǒng)一。某些音樂教師在器樂教學上沒有計劃，這使得器樂教學很大程度上成為一種擺設(shè)。這時必須充分發(fā)揮教研組的集體智慧，結(jié)合本校學生的總體素質(zhì)和需求等實際情況，統(tǒng)一器樂教學的目標，制定相關(guān)教學計劃，真正使器樂教學走上統(tǒng)一，切實提高教學效能。
（四）加強學習，注重交流，更新觀念，激發(fā)學生興趣
音樂教育是一種審美教育，引進器樂教學的真正目的并不在于培養(yǎng)演奏家，而在于提高學生的綜合素質(zhì)，使學生感受到演奏樂器時的快樂和美。因此，在課堂上教師應以學生的興趣為主，選取更為靈活多樣的教學方法，盡量縮短枯燥的練習基本功的時間，留有更多時間相互交流。首先，在學生剛會演奏幾個簡單音符時，教師可以演奏只包含這幾個音符的簡單樂曲。這些樂曲可以是現(xiàn)成的，也可是教師自己編創(chuàng)的，從而讓學生從一開始就能享受其中的樂趣。其次，把乏味的音階循環(huán)練習改編成有趣味的節(jié)奏來進行演奏。最后，在課堂上帶動氣氛，組織學生進行自編自演的器樂“吹奏”“問答”“接龍”“音樂火車”等游戲。總之，教師只有積極大膽地尋求并采用各種新穎方法，才能激發(fā)學生學習器樂的興趣，從而取得事半功倍的效果。
參考文獻：
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教育部頒發(fā)的2011年版的《音樂課程標準》指出：本土音樂是人類文化傳承的重要載體，是人類寶貴的文化遺產(chǎn)和智慧結(jié)晶。作為江西的學生，應樹立正確看待自己本土音樂的態(tài)度，有效繼承、發(fā)揚并創(chuàng)新我們的江西本土音樂。由此可見，實現(xiàn)音樂課程應有的價值，重視本土音樂在各中學的普及，在新課程改革中具有至關(guān)重要的作用。
人們對于“家鄉(xiāng)觀”這個字眼并不陌生，然而，“家鄉(xiāng)觀”究竟是什么？怎樣在自己的音樂教學中體現(xiàn)出“家鄉(xiāng)觀”？一些音樂教師對此卻很少去深究。
筆者在深入調(diào)研中發(fā)現(xiàn)：由于一些音樂教師自身缺乏應有的“家鄉(xiāng)觀”理念，因而在他們的教學活動中，對新教材或是完全照搬書本上的東西去教，或是淺嘗輒止……導致了音樂課程有了不同程度的“縮水”，音樂教育改革的目標也難以順利實現(xiàn)。
江西，不僅以其深厚的文化底蘊聞名，還有著一大批優(yōu)秀、豐富、翔實的本土音樂資源遍布全省各個地區(qū)，如高亢遼闊的興國山歌、優(yōu)美古樸的贛劇和生動活潑的采茶戲等。我們音樂教師作為藝術(shù)的傳播者，有這個職責去傳播家鄉(xiāng)的音樂文化，弘揚人間正氣，塑造美好心靈，為構(gòu)建社會主義和諧社會不懈地努力，并且在自己的日常教學工作中加以貫徹落實。把“家鄉(xiāng)觀”引入音樂教育中，我們音樂教育工作者應該做好以下幾方面的工作：
一、努力傳承江西歷史文化及其地方音樂
要了解一個地方的本土音樂，應該對其本土的歷史文化做一詳細的探究。對于江西本土音樂的教育，教師首先應該樹立一個正確的“家鄉(xiāng)觀”理念，積極、主動收集、整理一些描述江西的地域地貌、人文風情等書籍，認真讀懂江西深厚、悠久的歷史文化，并努力傳承這一文化，因為這些歷史文化與其本土音樂有著密不可分的聯(lián)系，認識這一點尤為重要。其次，在對江西的歷史文化有一深刻認識的基礎(chǔ)上，再涉及與自己有關(guān)的專業(yè)，廣泛收集江西各個地方流傳的經(jīng)典音樂進行分類、梳理，并加以學習、消化。在自身了解、掌握了江西本土音樂知識的基礎(chǔ)上，通過“鄉(xiāng)土音樂”進課堂等形式，使學生愛鄉(xiāng)音，重鄉(xiāng)情，不斷激發(fā)學生對江西本土音樂的興趣和喜愛，培養(yǎng)學生深深熱愛自己家鄉(xiāng)音樂的情感，達到有效增強學生維護、發(fā)揚自己家鄉(xiāng)音樂的責任心和自豪感，整體提高學生的綜合素質(zhì)。
二、堅持以審美為核心，旨在塑造美好心靈
音樂教師在備課時，就應著力挖掘出江西的每一首本土音樂作品中的獨特美，在組織教學的各個環(huán)節(jié)中，應努力從不同角度、不同本文由收集整理層面體現(xiàn)這種美，以美感人，以情動人，使學生為課堂上展示的本土音樂所吸引、所感染，與之產(chǎn)生共鳴，從而使心靈得到凈化，情感得到提升。著名教育家蘇霍姆林斯基曾說過：“美是一種心靈的體操——它使我們的精神正直、良心純潔、情感和信念端正。美是一面鏡子，你在這面鏡子里可以照見你自己，從而對自己采取這樣或那樣的態(tài)度。”在鑒賞江西本土音樂的同時，只有堅持以審美為核心，才能培養(yǎng)學生正直的理想和信念、健康的審美情趣和積極、樂觀向上的生活態(tài)度，即塑造出美好的心靈。
三、面向全體學生施教，關(guān)注個性鼓勵創(chuàng)新
在傳授江西本土音樂的同時，音樂教師應關(guān)注每個學生，面向全體學生施教，使每個學生作為一名江西人都能切身感受到自己家鄉(xiāng)音樂的獨特韻味。然而，筆者在調(diào)查中發(fā)現(xiàn)，一些音樂教師在組織教學的過程中，并未做到面向全體學生。他們在課堂上有的提問只是集中在少數(shù)幾個人身上，以至于一堂課下來，絕大多數(shù)學生對這堂課沒有收獲到一定的成效。這種教學法嚴重挫傷了大部分學生在音樂課堂上的學習積極性。因此，在對學生傳授本土音樂時，要重視每個學生的
轉(zhuǎn)貼于
積極作用，要深入了解學生，關(guān)注每個學生對其本土音樂的不同認識，并鼓勵他們自主學習、自主探究，使得每個學生的創(chuàng)造潛能得到一定的施展。
四、倡導人人“愛江西、愛家鄉(xiāng)”，培養(yǎng)全面發(fā)展新人
【關(guān)鍵詞】初中音樂 課堂教學 聲部訓練
【中圖分類號】G623.71 【文獻標識碼】A 【文章編號】2095-3089（2015）09-0184-02
在初中音樂教學中，聲部訓練是音樂學習的重要內(nèi)容之一。要提高聲部訓練的效果，需要音樂老師在實踐中不斷進行相關(guān)研究。筆者通過總結(jié)初中音樂教學的現(xiàn)狀，提出了提高初中音樂課堂聲部訓練的方法在文中做了相關(guān)論述，以做拋磚引玉之用。
一、初中音樂課堂聲部訓練現(xiàn)狀
就我國目前的初中音樂教育來說，應試教育影響之下很多學生從小學開始，除了專業(yè)性音樂特長生會對音樂進行專門性學習以外，大部分學生缺乏對音樂知識的掌握，表現(xiàn)在初中音樂課堂教學中學生呈現(xiàn)的水平良莠不齊。而由于學生的音樂基礎(chǔ)、演唱能力與對音樂的學習能力也都是參差不齊的，極大地影響了聲部訓練的效果。加之，初中階段的學生正處于心理上的重要轉(zhuǎn)折期與生理上的變聲期，自尊心強，喜歡上課，但又不樂意表現(xiàn)，進行聲部訓練時心理負擔重，怕唱不好被別人取笑。而且變聲期的學生聲音特點本來就有一定的局限性，唱單聲部時效果都不太好，聲部訓練時學生的心理包袱更重。另外，對于現(xiàn)在的初中學生來說，由于所處環(huán)境與時展影響，他們對教材中的歌曲共鳴度不足，聲部訓練時也就表現(xiàn)得金口難開。
另外教師方面，由于初中階段把音樂作為輔課進行學習，教師對于學生在聲部訓練中的表現(xiàn)也并不在意，在教學手段與教學方法上缺乏創(chuàng)新嘗試，也缺少創(chuàng)新的動力，導致目前的初中音樂課堂教學流程化，訓練機械化。這也是造成初中音樂課堂聲部訓練難以提高的原因。
二、如何利用有限的課堂時間進行高質(zhì)量訓練
（一）在欣賞中揣摩
欣賞，即聽覺訓練，是視唱練耳中重要組成部分。在聽覺訓練中，應注重學生對于單音與音組的聽記，重點對音程、和弦、調(diào)式調(diào)性進行聽記。這種基于訓練學生音樂記憶力與理解力的訓練內(nèi)容，對于提高學生的音樂領(lǐng)悟力有著重要作用。
在教學中，為了提高課堂時間的利用率，教師應針對本班學生具體情況，在進行聽覺訓練時，強調(diào)聽記應與實踐中的聲部訓練相結(jié)合。如在聲部訓練中可以要求學生進行分組訓練，也就是把每個相鄰的同學按座位進行上下兩個聲部的分組再進行訓練。還可以采用鋼琴進行輔助教學，讓有一定鋼琴基礎(chǔ)的學生嘴唱一個聲部，同時手彈另一個聲部，還可以在兩個聲部間進行交替。當然這種教學方法取決于班級中學生的鋼琴水平，如果學生中沒有會鋼琴彈奏的，教師可以來彈鋼琴，讓學生在教師的演奏中感受不同聲部的區(qū)別。另外，在教學中使用樂器可以有效提高學生的聲部訓練學習積極性，利用學生間懂得演奏樂器的學生組成一組，同時對上聲部與下聲部進行演奏，讓學生在聽的過程中來提高對于聲部的正確認識。對于聲部訓練的教學而言，重要的是讓采取多種方法讓學生來進行聽覺訓練，提高課堂的趣味性，借此提高聲部訓練中聽覺訓練的高效性。如在進行《嘎達梅林》這一首曲目的教學中，為了提高學生對于此曲目聲部聽覺訓練的效果，在教學中，筆者結(jié)合課堂資源，利用多媒體教學與相關(guān)的音樂播放設(shè)備，對不同版本的《嘎達梅林》進行分析，對其中所蘊涵音樂基本屬性，如音的長短、音色、強弱、高低等重點進行介紹。同時為了增強學生對于聲部的聽覺敏感度，教學中隨時加入聲部訓練示范，同時訓練練耳，通過播放不同的聲部作品，讓學生體會簡單聲音型、復雜聲音型與和聲功能間從平穩(wěn)緊張到恢復平靜的過程，進而實現(xiàn)以學生聲部訓練的高效練耳。另外，為了提高教學的趣味性，筆者在聽覺訓練中，還有意識選擇性地插入經(jīng)典與貼近學生生活的電影優(yōu)秀聲部合唱作品，如《歡樂合唱團》、《放牛班的春天》等，寓教于樂，有效保持了學生的學習興趣。
（二）在訓練中鞏固
對于初中音樂課堂中的聲部訓練來說，其練的基礎(chǔ)是教師對學生要進行聲部訓練理論知識的講解，進而讓學生明白練的目的，練的方法，練的宗旨。在這一過程中，重點是教師應利用有效的課堂時間，對課程精髓進行全面的濃縮，把其中的重點通過有效的表達方式讓學生聽懂，避免照本宣科式的理論灌輸，而應結(jié)合學生興趣與心理特點，對教學中的重點難點進行側(cè)重分析講解。也就是說，筆者的教學講解方式應全面而細致地囊括教學要點，同時還應強調(diào)聲部訓練的各技能要素，達到詳略得當，重點突出的理論講解效果。如《趕圩回來啊哩哩》的教學中，不僅要在教學中讓學生感受于西南少數(shù)民族音樂文化的魅力，同時還應讓學生達到用和諧的聲音富有表情地演唱二聲部合唱《趕圩歸來啊哩哩》的教學目的。在這樣的教學過程中，學生對于歌曲不同聲部應有相應的藝術(shù)處理方法。聲部訓練過程中，教師應先給學生做好示范，根據(jù)曲目特點，進行練習時應帶哈欠，多運用假聲，且發(fā)音位置應落在上腭上方。為了提高學生對于發(fā)聲練習的興趣，可以把練習內(nèi)容放到歌曲某一句的教學中來，以達到發(fā)聲訓練審美性與樂句練習技能性的雙完成。
（三）在合唱中感受
就江蘇少年兒童出版社所編寫的八年級音樂教材來說，其編入的歌曲對于現(xiàn)代中學生，歌曲自身對于初中學生的音樂吸引力不足，在引導學生學習熱情這方面存在著差距。同時，由于初中音樂課時安排較少，一周一節(jié)音樂課對于聲部訓練這一講究持續(xù)性與連貫性的教學來說，實際教學中面臨著課時不足的現(xiàn)實問題。在初中學生課業(yè)壓力重，學習負擔大的情況下，寄希望于學生課后的自我訓練也存在著很大的掣肘，所以課堂上唱的訓練效率尤為重要。
如在對《獻給老師的歌》進行練唱時，應從情感角度切入訓練要點，拉近教師與學生間的距離，對于其中的歌詞與旋律進行深入講解，引導學生用圓潤的聲音、穩(wěn)定的氣息、充滿情感的去演唱。讓學生體會到曲目中對于師生情的表述，激發(fā)學生共鳴，進而達到“歌為心聲”的練唱效果。
概言之，在初中音樂教學中，要提高學生聲部訓練教學的效率有很多。實踐證明可以在實際教學中通過聽、練、唱等幾個方面的有針對性的訓練，可以有效提高初中音樂課堂教學中聲部訓練的效率。
參考文獻：
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